2019 
2018 
2017 
2016 
2015 
2014 
2013 
2012 
2011 

Balón

Ballon

Režie  -  Michael Herbig

Scénář  -   Kit Hopkins

Země původu  -  Německo

2018 / 120 min.

14. ledna v 19:30 Balón – Německo, drama/thriller/historický, 2018, 120 min. Režie: Michael Herbig Východní Německo, rok 1979. Komunistická doba temna vrcholí a počty úspěšných i neúspěšných pokusů o útěk na západ narůstají. I dvě spřátelené rodiny pracují na realizaci svého snu odletět za lepšími zítřky. Tajná polici je ale v pohotovosti a komplikace narůstají…. Historické drama Michaela Herbiga představuje silný příběh o lidské odvaze a odhodlání ve chvílích největší nouze. Snímek je inspirovaný neuvěřitelnými skutečnými událostmi rodin Strelzykových a Wetzelových a poctou tomu, co si prožili. Režisér vytvořil strhující a napínavou podívanou, která divákům nedá vydechnout. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Favoritka

The Favourite

Režie  -  Yorgos Lanthimos

Scénář  -  Deborah Davis, Tony McNamara

Země původu  -  Irsko / Velká Británie / USA

2018 / 119 min.

Pozvánka na premiéru 24. ledna ve 20:00 Favoritka – Irsko/VB/USA, životopisný/komedie/historický, 2018,119 min. Režie: Yorgos Lanthimos Anglie válčí s Francií. Anglická královna Anna je nemocná a nesnesitelně náladová. Zemi za ní víceméně řídí její společnice a přítelkyně lady Sarah. Co se však stane, když se královnina přízeň obrátí k někomu jinému. Boj o moc nezná hranice. Vizuálně opulentní, barvitý příběhs vtipnými dialogy a skvělými hereckými výkony. Pro všechny příchozí jednotné novoroční vstupné 80Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



The Doors Live At The Bowl ’68: 50th Anniversary Celebration

The Doors Live At The Bowl ’68: 50th Anniversary Celebration

Režie  -   Ray Manzarek

Scénář  -   Ray Manzarek

Země původu  -  USA

1968 / 68 min.

7. ledna v 17:30 HUDEBNÍ A FILMOVÁ UDÁLOST!!!! ve vybraných kinech. The Doors Live At The Bowl ’68: 50th Anniversary Celebration USA, záznam koncertu 1968, remaster 2018, 75 min. 5. 7. 1968 nastupují The Doors na pódium legendárního Hollywood Bowl, aby odehráli svůj nejslavnější koncert. Záznam byl poprvé vydán v roce 1987. K padesátému výročí jej znovu zremastroval Bruce Botnick, dvorní zvukař kapely a vytvořil jedinečný poslechový i vizuální zážitek. The Doors jsou naprostým fenoménem oslovujícím celé generace i dlouho po smrti Jima Morrisona. Koncerty této legendy se jen málokdy obešly bez excesů hudebních i jiných. Stejně tomu bylo v Bowl 1968, kde The Doors nechali jedinkrát zaznamenat celý svůj koncert. Jim Morrison, John Densmore, Robby Krieger a Ray Manzarek ze sebe tehdy vydali to nejlepší. Vstupné pro členy FK 90 Kč, ostatní 180 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Složka 64

Journal 64

Režie  -  Christoffer Boe

Scénář  -  Předloha: Jussi Adler-Olsen (kniha) Scénář: Nikolaj Arcel, Bo Hr. Hansen, Mikkel Nørgaard

Země původu  -  Dánsko

2018 / 100 min.

Složka 64 – Dánsko, drama/krimi/thriller, 2018, 100 min. Režie: Christoffer Boe Dánské a vůbec severské detektivky jsou v poslední době tím nejlepším, co tento žánr produkuje. Podivné lékařské experimenty, zneužívání a převýchova „necudných" dívek. Do rukou detektiva Carla Mørcka a jeho asistenta Assada z kriminálního Oddělení Q se dostává další nevyřešené, půl století staré tajemství opuštěného ostrova Sprogø se třemi mumifikovanými těly nalezenými za falešnou stěnou jednoho bytu. Mrazivý detektivní příběh založený na skutečné kapitole dánských dějin je čtvrtým severským thrillerem natočeným podle bestsellerů Jussiho Adler-Olsena. (Ve FK jsme uvedly předchozí tituly: Žena v kleci, Zabijáci a Vzkaz v lahvi). Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Beautiful Boy

Beautiful Boy

Režie  -  Felix Van Groeningen

Scénář  -  Předloha: David Sheff (kniha), Nic Sheff (kniha) Scénář: Luke Davies, Felix Van Groeningen

Země původu  -  USA

2018 / 120 min.

7. ledna v 19:30 Beautiful Boy – USA, drama/ životopisný, 2018, 120 min. Režie: Felix Van Groeningen Autobiografické drama o síle závislosti a ještě větší síle lásky Beautiful Boy (nominovaný na Zlaté Globy 2019) je emotivním snímkem o nezlomném poutu mezi otcem a synem. Osmnáctiletý Nic (Timothée Chalamet) má na první pohled vše – skvělou rodinu, krásu, talent, přijetí na univerzitu v kapse, ale i drogy. Kde se stala chyba? Jak může otec (Steve Carell) pomoci svému synovi ve chvílích, kdy se mu bortí život? Film byl natočený podle skutečného příběhu otce a syna, kteří své zážitky zachytili každý ze svého úhlu pohledu ve dvojici knih. Opravdovost pádů i naděje ve filmu umocňují svými výkony představitelé hlavních rolí. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



A dýchej klidně

Andið eðlilega

Režie  -  Ísold Uggadóttir

Scénář  -  Ísold Uggadóttir

Země původu  -  Island, Švédsko, Belgie

2018 / 100 min.

21. ledna v 19:30 A dýchej klidně – Island/Švédsko, drama, 2018, 95 min. Režie: Ísold Uggadóttir¨ Osudové setkání dvou žen, prolnutí životních cest a nepředvídatelné okolnosti, jsou hlavními atributy upřímně vyprávěného příběhu. Mezi islandskou svobodnou matkou a africkou ženou žádající o politický azyl se vytvoří nečekané pouto a obě začnou společně bojovat za to, aby se jejich životy vrátily na tu správnou cestu. Isolda Uggadóttir získala za silný příběh, mimo jiné o důležitosti pomáhat druhým, cenu za režii na Sundance, a její debut se tak stal prvním oceněným islandským snímkem v historii festivalu. Malý, severský, dobrý biják. Vstupné pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Climax

Climax

Režie  -  Gaspar Noé

Scénář  -  Gaspar Noé

Země původu  -  Francie

2018 / 95 min.

Poslední noc v chatě uprostřed lesů, zima 1996. Třicítce tanečníků a tanečnic končí intenzivní trénink na turné v USA, zbývá už jen závěrečná party. Na vinylech Daft Punk nebo Aphex Twin. A k tomu jedna velká nádoba sangrie, která na chvilku zmizela z očí... Drogový muzikál či taneční horor Climax získal v Cannes pověst nejlepšího snímku režiséra Gaspara Noeho, zvítězil v sekci Quinzaine des Réalisateurs a stal se jedním z největších překvapení celého festivalu. Zrození a smrt jsou mimořádné zážitky. Život je pomíjivé potěšení. Proč tento film: „Nevzpomínám si, že by mě nějaký film tak pevně popadl, třásl se mnou, rozhoupal mi zemi pod nohama a hodinu a půl fyzicky útočil na všechny moje smysly a pudy. Popravdě řečeno jsem netušil, že je něco takového v rámci filmu vůbec možné. Zvědavost, strach, hudbu, extázi, touhu, sex, bolest, zábavu, tanec, lásku, smrt, to všechno mi divočák Gaspar Noe poslal rovnou do žíly. Tou potentní směsí nezaskočil jenom mě, ale i většinu filmového světa. Vždyť ještě v zimě neměl ani minutu. Neměl ani scénář. Pak se zavřel na dva týdny do opuštěné chaty s partou nejlepších tanečníků, které našel v ulicích a klubech Paříže či New Yorku. A den před projekcí v Cannes dostříhal film, který všem vytřel zrak. Rychle se to rozkřiklo a na druhou projekci se stály stametrové fronty. Ti, co už film viděli, hledali slova, jak tento nevšední zážitek popsat. Horor, taneční video nebo špatný trip? Sám nevím, ale má to sílu, která zamává s každým. Je to CLIMAX.“ Jan Noháč, Aerofilms Poslední noc v chatě uprostřed lesů, zima 1996. Třicítce tanečníků a tanečnic končí intenzivní trénink na turné v USA, zbývá už jen závěrečná party. Na vinylech Daft Punk nebo Aphex Twin. A k tomu jedna velká nádoba sangrie, která na chvilku zmizela z očí... Drogový muzikál či taneční horor Climax získal v Cannes pověst nejlepšího snímku režiséra Gaspara Noeho, zvítězil v sekci Quinzaine des Réalisateurs a stal se jedním z největších překvapení celého festivalu. Zrození a smrt jsou mimořádné zážitky. Život je pomíjivé potěšení. Proč tento film: „Nevzpomínám si, že by mě nějaký film tak pevně popadl, třásl se mnou, rozhoupal mi zemi pod nohama a hodinu a půl fyzicky útočil na všechny moje smysly a pudy. Popravdě řečeno jsem netušil, že je něco takového v rámci filmu vůbec možné. Zvědavost, strach, hudbu, extázi, touhu, sex, bolest, zábavu, tanec, lásku, smrt, to všechno mi divočák Gaspar Noe poslal rovnou do žíly. Tou potentní směsí nezaskočil jenom mě, ale i většinu filmového světa. Vždyť ještě v zimě neměl ani minutu. Neměl ani scénář. Pak se zavřel na dva týdny do opuštěné chaty s partou nejlepších tanečníků, které našel v ulicích a klubech Paříže či New Yorku. A den před projekcí v Cannes dostříhal film, který všem vytřel zrak. Rychle se to rozkřiklo a na druhou projekci se stály stametrové fronty. Ti, co už film viděli, hledali slova, jak tento nevšední zážitek popsat. Horor, taneční video nebo špatný trip? Sám nevím, ale má to sílu, která zamává s každým. Je to CLIMAX.“ Jan Noháč, Aerofilms


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Žena na válečné stezce

Kona fer í stríð

Režie  -  Benedikt Erlingsson

Scénář  -  Benedikt Erlingsson, Ólafur Egilsson

Země původu  -  Island / Francie / Ukrajina

2018 / 110 min.

Je lepší metodou záchrany světa sabotáž stožárů vysokého napětí, nebo adoptování ukrajinského sirotka? Tuto otázku řeší svérázná „zenová teroristka“ ve šťavnatém, ironickém, nádherně nasnímaném a lahodně nazvučeném filmu Benedikta Erlingssona, který se podobně jako v povídkovém filmu O koních a lidech zabývá laskavými črtami islandské svéhlavosti. Padesátnice Halla je zdánlivě spořádaná učitelka a sbormistryně, ale pod klidným zevnějškem dříme víc, než se na první pohled zdá. Tvrdá a nekompromisní žena má ještě druhý život – vede totiž soukromou válku s průmyslovými giganty, kteří ničí islandskou krajinu. Nejhledanější žena ostrova řeší s lukem v ruce dilema mnohých z nás: jak svým dílem přispět k tomu, aby nedošlo k ekologické a sociální katastrofě?


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Cirkus Rwanda

Circus Rwanda

Režie  -  Michal Varga

Scénář  -  Michal Varga

Země původu  -  Česko/Slovensko

2018 / 75 min.

Výrazný dokument o jedinečné spolupráci a přátelství pražského cirkusového souboru La Putyka a afrických akrobatů ze Rwandy. Co vznikne, když jedno představení začnou připravovat dva rozdílné světy? Nejprve se bál jet. Že s ním spadne letadlo, umře na malárii nebo ho zastřelí. Principál pražského ansámblu Cirk La Putyka Rosťa Novák se ale nakonec vydal do Rwandy navázat spolupráci s tamními akrobaty. Ty vede Eliseé, jenž jako dítě přežil rwandskou genocidu a nyní skupinu složenou z osiřelých dětí. Dva soubory začnou ve Rwandě i v Praze zkoušet, aby vytvořily opravdový cirkus pro 21. století, jenž propojí naprosto odlišná prostředí.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



POZVÁNKA NA PEREMIÉRU - Colette: Příběh vášně

Colette

Režie  -  Wash Westmoreland

Scénář  -  Richard Glatzer, Wash Westmoreland, Rebecca Lenkiewicz

Země původu  -  Velká Británie / USA

2018 / 111 min.

COLETTE: PŘÍBĚH VÁŠNĚ Skandální příběh nekonvenční a talentované ženy, jejíž život byl stejně pikantní, jako romány, kterými okouzlila pařížskou společnost v první polovině 20. století. Mladinká Sidonie-Gabrielle Colette se zamiluje do o 15 let staršího, charismatického pařížského literáta Willyho. Poté, co se vezmou, je Colette z klidného venkovského prostředí katapultována do světa zářivých pařížských salónů a opojných večírků francouzské smetánky. Colette se přizpůsobuje novému životu, noří se do bohémského světa svého manžela. Inspirativní prostředí v ní probouzí kreativitu a spisovatelský talent. Píše první dílo ze série o Claudine. Willy jí dovolí publikovat pouze, pokud román vyjde pod jeho jménem. Fenomenální úspěch Claudine dělá z Willyho slavného spisovatele a z manželského páru opravdové celebrity. Jenže emancipovaná Colette touží po uznání. Jejich manželství se nejen vlivem Willyho nevěry a Colettina vzrůstajícího zájmu o ženy začíná hroutit. Willy se však své talentované ženy za žádnou cenu nehodlá vzdát… Colette je příběh ženy, která se nebála pokládat otázky ohledně společenských mravů, sexuality a rovnosti pohlaví. Zasadila se o velké změny ve společnosti.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Všichni to vědí

Todos lo saben

Režie  -  Asghar Farhadi

Scénář  -  Asghar Farhadi

Země původu  -  Španělsko / Francie / Itálie

2018 / 132 min.

I osmý snímek Asghara Farhadiho (Klient, Rozchod Nadera a Simin), který zahajoval letošní festival v Cannes, sleduje složitost mezilidských vztahů a jejich proměny. Laura přijíždí z Buenos Aires, kde žije s manželem a dětmi, na svatbu své sestry. Prvotní nadšení zkalí incident, jehož následky odkryjí mnoho bolesti, jež měla zůstat skryta. Postavy jsou nuceny vypořádat se nejen s vlastní minulostí a morálkou, ale i s okolím, které často odsuzuje bez snahy o hlubší porozumění. V pečlivě vypointovaném psychologickém dramatu, zasazeném do malebného prostředí španělské vesničky, excelují Penélope Cruz a Javier Bardem. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Ivan

Ivan

Režie  -  Janez Burger

Scénář  -  Janez Burger

Země původu  -  Slovinsko

2017 / 97 min.

Minimalistický slovinský thriller je přihlášen do oscarového klání. Brilantně vystavěný příběh s mimořádnými hereckými výkony má na zisk sošky slušnou šanci. Mara porodí syna Ivana, jehož otec Rok je vlivný podnikatel, obviněný z ekonomických zločinů a navíc ženatý. Tajně se spojí s Marou a přesvědčí ji, aby spolu všichni tři utekli. Jeho partneři jej ale nehodlají nechat naživu. Pro Maru a její dítě tak začíná strastiplná cesta, na které bude muset volit mezi milencem a synem. Po snímku Chlapi nepláčou, další slovinská „perla“ v našem klubu. Ocenění filmu: Festival slovenskega filma 2017: Cena Vesna za nejlepší celovečerní hraný film Cena Vesna za nejlepší scénář (Srdjan Koljević, Melina Pota Koljević, Janez Burger, Aleš Čar) Cena Vesna za nejlepší hlavní ženskou roli (Maruša Majer) Cena Vesna za nejlepší kameru (Marko Brdar) Cena Vesna za nejlepší hudbuo (Damir Avdić) Cena Vesna za nejlepší masky (Alenka Nahtigal) Cena sítí artových kin Slovinska Grand Prix pro nejlepší hraný film, Sharm El Sheikh International Film Festival, Egypt 2018 Cena Danny Lerner pro nejlepší hraný film, LET'S CEE Film Festival Vienna, Rakousko 2018 Zlatá Arena za nejlepší herecký výkon v minoritní chorvatské koprodukci, Pula FIlm Festival, Chorvatsko 2018 AVANCA Film Festival, Portugal 2018: Zvláštní uznání v soutěži zahraniční film Nejlepší herec v soutěži zahraniční film Zvláštní uznání pro režiséra v soutěži zahraniční film Zvláštní uznání Don Quijote


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Láska mezi regály

Bezva Březnové Bijáky III

Režie  -  Thomas Stuber

Scénář  -  Clemens Meyer, Thomas Stuber

Země původu  -  Německo

2018 / 125 min.

CENY: Berlinale 2018 – Cena ekumenické poroty. Vítězný snímek na MFF v Neapoli, v Athénách a Valdollidu. Německé filmové ceny za rok 2018 : cena za herecký výkon pro Franze Rogowského. Film Thomase Stubera je úspěšným důkazem toho, že romantické drama se může odehrávat i v prostředí supermarketu. Stejně jako u svého předchozího snímku Herbert i v Lásce mezi regály režisér citlivě přibližuje osudy outsiderů a lidí z okraje společnosti. V hlavních rolích excelují Sandra Hüller v roli Marion, kterou návštěvníci klubu znají z oscarového filmu Tony Erdmann a Franz Rogowski jako Christian (německý Joaquin Phoenix). Christian je rváč a muž s pochybnou minulostí, který svým zjevem evokuje pitbulla. Jednu ne příliš radostnou etapu života má za sebou, tu druhou začíná jako pomocná síla ve velkoskladu, kde je jeho nejzářivější perspektivou možnost obsluhovat vysokozdvižný vozík. Pro někoho, kdo sotva zvládá svůj vlastní život a vegetuje na sociálním dně, je i tohle velká výzva. Christiana se ujímá veterán Bruno a zasvěcuje ho do mikrokosmu, v němž se žije podle specifických pravidel a ve svérázných kastách jednotlivých skladových oddělení. Při jedné z pauz potkává Christian prostořekou a okouzlující Marion z oddělení lahůdek. Láska mezi regály je křehká, civilní a realistická romance z místa, kde sice není vidět na nebe, ale kde se střetávají stejné všední touhy po změně, radost, bolest, osamění, přátelství, tajemství a hlavně cit, jako kdekoliv jinde. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Je mi jedno, že se zapíšeme do historie jako barbaři.

Bezva Březnové Bijáky III

Režie  -  Radu Jude

Scénář  -  Radu Jude

Země původu  -  Rumunsko / Česko / Francie / Bulharsko / Německo

2019 / 140 min.

CENY: Snímek získal Křišťálový globus na loňském MFF v Karlových Varech a další ceny různým mezinárodních festivalech. Uznávaný rumunský režisér Radu Jude (ve filmovém klubu jsme uvedli snímek Aferim!) se tímto snímkem snaží vyrovnat s temnou a přehlíženou kapitolou z historie svého národa. S obdobím okolo roku 1941, kdy v Rumunsku vrcholy protižidovské čistky, během kterých přišlo o život 280 až 380 tisíc Židů. Děj filmu se však odehrává v současnosti, kdy se mladá režisérka Mariana snaží vytvořit historicky přesnou a nepřikrášlenou divadelní instalaci/přehlídku dějin rumunského národa při příležitosti oslav historického výročí v Bukurešti. Nehodlá však národ glorifikovat, naopak. Téměř jako jediná chápe, že se Rumuni musí konečně bez příkras postavit čelem ke své minulosti a otevřít širokou diskuzi na téma židovského holokaustu. Příběh Barbarů začíná několik týdnů před samotným uskutečněním přehlídky, během produkčních příprav – komparzních castingů, výběru rekvizit a kostýmů. Čím více se blíží datum premiéry, tím více se proti Marianě začínají ozývat hlasy zpochybňující její historické vidění. Tlak se zprvu objevuje jen náznakově v osobním životě, pak ze strany státních úředníků (neboť je celá akce financována ze státních peněz) a nakonec i zevnitř štábu. Důmyslně rozvíjený film ukazuje, že barbarství nespočívá jen v páchání surových činů, ale stejně tak je barbarstvím i absence svědomí, nevědomost a lhostejnost. Jeden z nejvýraznějších autorů současné evropské kinematografie, Radu Jude, přichází s filmem, který se nebojí ukázat, že i zamlčování pravdy a překrucování faktů je barbarským činem. Slova „Je mi jedno, že se zapíšeme do dějin jako barbaři“, která zazněla v roce 1941 na sjezdu ministrů a odstartovala tak „očištění“ východní fronty, jsou pro Judeho film příznačná i z jiného pohledu. Jude se chce vyrovnat s minulostí svého národa, stejně jako hlavní postava filmu. O podobných událostech se musí mluvit, protože jedině tak se s nimi dokážeme vyrovnat. A během toho procesu o sobě možná zjistíme, že už barbaři dávno jsme. Horší je ale neumět si to přiznat. Vstupné pro členy FK 80Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Adolf Born - ilustrátor.

Bezva Březnové Bijáky III

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  Česko

2019 / 30 min.

14. března 19:00 Vernisáž – Adolf Born – ilustrátor. Adolf Born (12. 6 1930 České Velenice – 22. 5. 2016 Praha) byl český malíř, kreslíř, ilustrátor, animátor, karikaturista a kostýmní výtvarník. Od roku 1960 byla jeho díla vystavována po celém světě a získal za ně mnoho cen. Jeho doménou je grafika – suchá jehla, lept a především litografie. Filmový klub představí návštěvníkům Bornovy filmové plakáty a přebaly knih.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Caravaggio - Duše a krev

Bezva Březnové Bijáky III

Režie  -   Jesus Garcès Lambert

Scénář  -  Laura Allievi

Země původu  -  Itálie

2018 / 90 min.

Caravaggio (29. 9. 1571 Milán – 18. 7. 1610 Porto Ercole; vl. jménem Michelangelo Merisi). Italský dokumentární film o obrovském talentu, těžkých životních ranách, nezvladatelné povaze a vnitřních démonech jedné z ikonických osobností výtvarného umění. Byl nazýván nejlepším malířem Říma, pobuřoval a provokoval konzervativní měšťany, ale o jeho mimořádném talentu nikdo nepochyboval. Novátorským způsobem pracoval se světlem a stíny a dokonale vystihl emoce svých postav. Některá jeho díla jsou považována za počátek barokního malířství. Osobní život Caravaggia byl velmi pohnutý. Výbušná povaha posilovaná alkoholem stála za výtržnostmi, bitkami a nakonec i vraždou. Zemřel v 38 letech na útěku před úřady. Příčina smrti nebyla nikdy jednoznačně objasněna. Caravaggův osud i talent přitahoval pozornost mnoha filmařů včetně Martina Scorseseho, který si roku 1973 vypůjčil jeho kompozici do filmu Špinavé ulice. Ve snímku Poslední pokušení Krista má zase Ježíš podobu, jakou mu dal právě Caravaggio. Anglický režisér Derek Jarman natočil v roce 1986 životopisný snímek, který jsme uvedli v našem klubu v roce 1989. Jarman se zaměřil na prostředí římské spodiny, kterou malíř tolik miloval a kde hledal inspiraci i modely (prostitutky, zloděje, žebráky) pro portréty svatých. Dokument Caravaggio – duše a krev je umělecká výpověď o životě bouřliváka, který hledá osobní svobodu prostřednictvím své tvorby a současně nabízí v dokonalé obrazové kvalitě jedinečnou šanci prohlédnout si zblízka krásu jeho slavných obrazů. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Svátky klidu a míru

Bezva Březnové Bijáky III

Režie  -  Paprika Steen

Scénář  -   Jakob Weis

Země původu  -  Dánsko

2018 / 101 min.

CENY: Nominace na dánské filmové ceny za rok 2018 v šesti kategoriích. (V době tvorby tohoto textu ještě nebyly uděleny). Komu už se stýská po vřelých rodinných setkáních, k jakým dochází o vánočních svátcích, má možnost se jednoho takového zúčastnit v tragikomedii dánské režisérky a herečky Papriky Steenové. Katrine (Paprika Steenová) tradičně pořádá vánoční oslavu pro svou rozvětvenou rodinu: celkem se má sejít třináct lidí, což není úplně šťastný počet, a navíc si mnozí z nich tak úplně nesednou – třeba Katrinini rozvedení rodiče. Letošek je ještě ke všemu výjimečný tím, že Katrinina sestra Barbara se stala kazatelkou a na rozdíl od jiných let se má oslavy zúčastnit také černá ovce rodiny, druhá sestra Patricia, která právě prodělala protialkoholní léčbu. Prvotní družnost ne zcela kompatibilních příbuzných záhy vezme za své. Vyhrocených okamžiků přibývá, odhalují se staré křivdy a hraná laskavost je v některých případech nahrazena nepokrytou záští. Ať už je důvodem k pláči dávná rodičovská křivda, nebo skutečnost, že zelí se zkrátka nedá jíst, ideální vánoční pohodě je výsledná atmosféra na hony vzdálená. Vánoční film režisérky a herečky Steenové potvrzuje, že rodinné setkání je stále živý (a obnovitelný) zdroj dramatické inspirace a rodina je největší požehnání i prokletí. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Jižní vítr

Bezva Březnové Bijáky III

Režie  -  Miloš Avramović

Scénář  -  Miloš Avramović

Země původu  -  Srbsko

2018 / 130 min.

CENY: Snímek získal hlavní cenu na MFF v Tuzle a celkem pět srbských filmových cen. Balkánská kinematografie je fenoménem současnosti. Po mnoha západních thrillerech, ve kterých se vyskytují nejrůznější karikatury balkánské mafie, máme konečně možnost vidět autentický balkánský film o mafii v současném Bělehradě. V Srbsku se snímek stal v roce 2018 nečekaným hitem. V návštěvnosti suverénně porazil všechny zahraniční blockbustery. Za devět měsíců jej vidělo 600 000 diváků, což je číslo i na naše poměry úctyhodné a v Srbsku takřka nevídané. I to svědčí o faktu, že je Jižní vítr po všech stránkách velmi dobře zvládnutý film. Zlodějský gang ukradne auto napěchované drogami, čímž spustí sérii střetů, do kterých se zapojí policie i nejvyšší politické kruhy. Miloš Avramović natočil Jižní vítr jako gangsterku, která obstojí i ve srovnání s klasickými díly tohoto žánru. Z nich ostatně nepokrytě čerpal. Nelze ale říct, že by své vzory slepě kopíroval. Zápletku, která by se mohla odehrát v jakémkoliv velkoměstě světa, citlivě narouboval na specifické prostředí současného Bělehradu. Navíc ji obohatil o rodinný rozměr a okořenil jiskřivým balkánským humorem. Vstupné pro členy FK 90 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Zelená kniha

Bezva Březnové Bijáky III

Režie  -  Peter Farrelly

Scénář  -  Nick Vallelonga, Brian Hayes Currie, Peter Farrelly

Země původu  -  USA

2018 / 130 min.

CENY: Zlaté Globy za scénář a pro Mahershala Ali. Ceny americké filmové kritiky. Vítězný snímek mnoha filmových festivalů = celkem 47 cen a 83 nominací. 60. léta v USA. Bývalý vyhazovač a drobný podvodník Tony „Pysk” Vallelonga (Viggo Mortensen) je běloch a má mezi newyorskými Italy pověst chlápka, který dokáže vyřešit každý problém. Dr. Don Shirley (držitel Oscara® Mahershala Ali) je černoch, klavírista a vzdělaný muž, se kterým se Pysk vydává na turné po divokých státech amerického Jihu 60. let. Tony je horkokrevný, ne moc vzdělaný, ale o to mazanější. Nade vše miluje svoji ženu a smažená kuřata. Dr. Don je jeho protikladem: kultivovaný génius jemných mravů a pevných zásad. Aby společně překonali nástrahy doby, musí si k sobě oba tvrdohlaví muži najít cestu skrz předsudky i humorné přešlapy. Režisér Peter Farrelly (Blbý a blbější, Já, mé druhé já a Irena, Něco na té Mary je) se inspiroval příběhem skutečného přátelství a natočil jeden z nejlepších filmů loňského roku, o čemž svědčí řada cen i nominace na Oscara® v pěti kategoriích. Viggo Mortensen je ve filmu na první pohled k nepoznání, neboť kvůli své roli musel přibrat. Herecký koncert, který na plátně spustil, je naprosto odzbrojující. Snímek dále zdobí vynikající dialogy, upřímný scénář, nádherný vizuální styl, málo viděná elegance a pocit, že i vy vidíte Ameriku 60. let zpoza okeno Cadillacu. Dojemné, vtipné, skvěle natočené. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Roma

Bezva Březnové Bijáky III

Režie  -  Alfonso Cuarón

Scénář  -  Alfonso Cuarón

Země původu  -  Mexiko/USA

2018 / 135 min.

CENY: Zlatý Globus za režii. Ceny BAFTA. Ceny amerických filmových kritiků. Dalších neuvěřitelných 158 cen a 151 nominací. Nominace na Oscara® v deseti kategoriích. Alfonso Cuarón je nepochybně jedním z největších filmařů současnosti. Od roku 1995 natočil osm vynikajících filmů v řadě (např. Potomci lidí, Mexická jízda atd.). Je držitelem Oscara® za snímek Gravitace a Roma patří bezpochyby mezi nejlepších díla roku 2018. Po několika letech odmlky se režisér vrací s autobiografickým snímkem, který sbírá jedno ocenění za druhým. Žeň zahájil na MFF v Benátkách, kde byl poprvé představen veřejnosti, a kde získal Zlatého lva. Černobílý snímek v sobě nese nostalgické kouzlo, ale o sentiment neusiluje. Je to nádherně zpracované vyprávění o životě, který je obyčejný jen zdánlivě. 70. léta minulého století, doba Cuarónova dětství. Režisér nás pouští do svých vzpomínek a odkrývá křehkost i krutou realitu každodennosti života ve čtvrti Roma v Mexico City. Tam žije středostavovská rodina seňority Sofíy, která čítá čtyři děti, babičku, dvě služky, psa a Sofíina manžela. Režisér do středu příběhu staví jednu ze služek, která se jmenuje Cleo. Jejím prostřednictvím sledujeme dějovou linii. Pozornost je upřena na ženy, které poté, co muži zklamou, musí zvládnout vše samy: vypořádat se s nevěrou, zbabělostí a zajistit rodinu v nestabilní politické situaci. Roma bude snímkem, na který se nezapomíná. Famóznímu Cuarónovi stačí pro velký výsledek vlastně celkem málo. Vybudoval na plátně svět sám pro sebe, do kterého kromě dokonalého technického zpracování, přidal náruč lásky a uctil ženy svým osobitým způsobem. Živý a procítěný portrét rodiny a společenské hierarchie v politickém chaosu 70. let je nominován na Oscara®. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Kafarnaum

Bezva Březnové Bijáky III

Režie  -  Nadine Labaki

Scénář  -  Nadine Labaki, Jihad Hojeily, Michelle Keserwany

Země původu  -  Libanon/Francie

2018 / 120 min.

CENY: Cannes 2018 – Cena poroty a Cena ekumenické poroty pro Nadine Labaki. Vítězný snímek na Mezinárodních filmových festivalech v Montréalu, Melbourne a dalších 22 cen. Nominace na Oscara® a Zlaté Glóby v kategorii neanglicky mluvený film. Příběh chlapce, který zažaluje své rodiče za to, že mu dali život, je strhující výpovědí o životě nejchudších ve slumech současného Libanonu. Zain, který neví přesně, kdy se narodil, může mu být asi 12 let, žije s rodiči a s nespecifikovaným počtem sourozenců v bytě, kde dominuje chaos a neutěšené vztahy. Žije hlavně na ulici a není to žádný vzorný hoch. Vlastně všechny děti jsou na ulici, zaměstnány jako pouliční prodavači, roznašeči. Poté co se rodiče zbaví jedno dítěte, které Zain nedokáže před prodejem ochránit, utíká od rodiny, ale jeho kalvárie tím nekončí. Nápad dítěte, postavit své rodiče před soud za to do jakého světa jej přivedli, se jeví jako neuskutečnitelná touha, kterou režisérka a scénáristka Labaki realizuje v krátkých soudních scénách, při kterých vychází najevo co všechno, Zain prožil. Na základě těchto svědectví -vzpomínek předkládá důkazy, proč by bylo lepší, kdyby se vůbec nikdy nenarodil. Přežívat v pekle dospělých je vysilující a bezvýchodné. Většina postav nemusela nic hrát. Tito neherci takto žijí. Režisérce se podařilo shromáždit skupinu opravdu silných osobností, které své životy přenesli na plátno s lehkostí profesionálů. Snímek, který na loňském ročníku festivalu v Cannes ohromil diváky, kritiku i porotu, je díky své směsi realismu a vypjatých emocí přirovnáván ke slavnému Milionáři z chatrče. Libanonská režisérka a scenáristka Nadine Labaki podává svědectví o extrémních podmínkách života ve své zemi pohledem malého dítěte, a přitom se neuchyluje k citovému vydírání – zdánlivě neochvějně ponurou linii příběhu účelně obohacuje o záblesky radosti a humoru. (Kafarnaum byla starověká rybářská vesnice na břehu Galilejského jezera. Místo známé z evangelií mimo jiné jako působiště Ježíše Krista. Bylo osídleno od 2. století př. n. l. a opuštěno někdy před křížovými výpravami, pravděpodobně v 11. století). Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Manželské etudy: Nová generace

Bezva Březnové Bijáky III

Režie  -  Hana Třeštíková

Scénář  -  Hana Třeštíková

Země původu  -  Česko

2019 / 91 min.

Původní Manželské etudy natáčela Helena Třeštíková od roku 1980. Tehdy si náhodně vybrala několik manželských párů, které sledovala od momentu jejich svatby po dobu šesti let. Cyklus vznikal ve spolupráci s Českou televizí. Z této série, stejně jako z časosběrné metody se stalo celoživotní zaměření Heleny Třeštíkové, a tak na přelomu století vznikly ještě Manželské etudy po 20 letech a nejnověji také Manželské etudy po 35 letech, mapující původní manželské páry. (Dokumenty jsme uvedli ve filmovém klubu). Manželské etudy: Nová generace je již dílo režisérčiny dcery Hany Třeštíkové. Hana se zaměřila na zcela nové aktéry a vývoj vztahů mezi mladými lidmi v současné, trochu hektické době. Sedm let života mladých manželů Mirky a Kuby v mnohém odráží současné problémy – na řadu přicházejí otázky rodičovské zodpovědnosti, dominantní role ve vztahu, nestálost, finanční gramotnost. Hana Třeštíková je producentka filmů Šmejdi, Občan K., Zkáza krásou nebo Bratříček Karel. Ve svém režijním debutu zachytila soukromá dramata opravdu strhujícím způsobem. Navazuje tak na dílo své matky Heleny, která tento populární formát proslavila. Vstupné pro členy FK 80, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Monetovy lekníny - magie vody a světla

Le ninfee di Monet - Un incantesimo di acqua e luce

Režie  -   Giovanni Troilo

Scénář  -   Giovanni Troilo

Země původu  -  Itálie

2018 / 90 min.

Ve volném, cyklu Umění v kině uvádí FK další dokumentární snímek, který je tentokrát věnovaný mistrovským dílům Claudea Moneta. Co inspirovalo génia a bezpochyby největší jméno impresionismu k sérii obrazů leknínů? Cestu za dokonalým zachycením neopakovatelného okamžiku přibližuje Ross King, jeden z předních odborníků na Monetovo dílo. Vstupné 80 Kč pro členy FK a 120 Kč pro ostatní.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Šťastný Lazzaro

Lazzaro felice

Režie  -  Alice Rohrwacher

Scénář  -  Alice Rohrwacher

Země původu  -  Itálie / Švýcarsko / Francie / Německo

2018 / 125 min.

Filmy režisérky a scenáristky Alice Rohrwacher jsou vždy směsí sociálního dramatu a víceúrovňového podobenství s prvky magického realismu. Lazzaro je dobrosrdečný a upřímný, pro mnohé hloupý. Žije v odlehlé části Itálie v izolované komunitě rolníků, kteří už před desítkami let ztratili kontakt se zbytkem světa. Bez možnosti srovnání však žijí svým způsobem šťastně. Když skupinu venkovanů shodou náhod objeví policie, rolníci zjišťují, v jaké lži léta žili a s vidinou splněných snů se vydávají do města. Zatímco ostatní prožívají tvrdý střet s novou realitou, Lazzaro zůstává i uprostřed moderního světa bezelstný a přirozený. Film skládá poctu klasické kinematografii a z festivalu v Cannes si odvezl Cenu za nejlepší scénář. Vstuoné pro členy 80 Kč - ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Ostrým nožem

Ostrým nožom

Režie  -  Teodor Kuhn

Scénář  -  Jakub Medvecký, Teodor Kuhn

Země původu  -  Slovensko

2018 / 89 min.

Celovečerní debut Teodora Kuhna se inspiruje skutečným kriminálním případem, který se odehrál na Slovensku v roce 2005. Příběh otce, který se rozhodne vzít spravedlnost do svých rukou. Po útoku neonacistů na partu studentů zůstane na zemi ležet mrtvý ubodaný kluk. Policie koná, pachatelé jsou dopadeni, společnost se bouří proti holohlavým náckům, ale to všechno je jenom na chvíli. Chybné rozhodnutí soudkyně a zkorumpovaná policie nedávají rodině šanci na spravedlnost. Zoufalý otec se pouští do boje se všemi. S policií bez zájmu, s podplaceným soudnictvím, s mafií, která kdesi v pozadí tahá za nitky. Dokáže tváří v tvář zavedenému systému uspět a zároveň překonat vlastní výčitky a odpustit sám sobě?


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Trabantem tam a zase zpátky

Trabantem tam a zase zpátky

Režie  -  Dan Přibáň

Scénář  -  Dan Přibáň

Země původu  -  Česko

2019 / 120 min.

Velká cesta kolem světa končí! Poslední výprava uzavírá cesty žlutých trabantů napříč kontinenty ve velkém stylu. V týmu tentokrát není žádná žena a putování odvážných mužů v čele s cestovatelem Danem Přibáněm nabírá často divoké obrátky. Žlutý cirkus jede z Indie až domů. Překonává Himaláje i diktatury, láme výškové rekordy i prchá před policií. Přestože jde mnohokrát do tuhého, mezinárodní česko-slovensko-polská posádka bojuje se všemi nástrahami s černým humorem a sebeironií. Film Trabantem tam a zase zpátky definitivně dokazuje, že není třeba drahých terénních vozů, aby člověk projel celý svět a zažil jeden z nejdojemnějších návratů.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Goliáš

Goliat

Režie  -  Peter Grönlund

Scénář  -  Peter Grönlund

Země původu  -  Švédsko

2018 / 88 min.

Každý z nás je svého štěstí strůjcem. I když nikdy úplně přesně nevíme, jak rozhodnutí, učiněné v dobré víře, nakonec ovlivní naše další žití. Tuto myšlenku rozvinul Peter Grönlund v drsném sociálním dramatu z periferie Stockholmu. Sedmnáctiletý Kimmie žije v početné rodině a má stejné starosti jako jeho vrstevníci, ale jen do doby, než jeho otec nastoupí do výkonu trestu. Na chlapce padá odpovědnost za rodinu, nemocnou matku a navíc se musí rozhodnout, zda zaujme post svého otce v partě kriminálníků. Přesvědčivý snímek ukazuje temnější stránku Skandinávie, která zde není zobrazena jako ekonomický ráj s patentem na zázraky v sociální politice. Vstupné pro členy 80 Kč - ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Pozvánka na premiéru : Modlitba

Pozvánka na premiéru : La Prière

Režie  -  Cédric Kahn

Scénář  -  Fanny Burdino, Samuel Doux, Cédric Kahn

Země původu  -  Francie

2018 / 107 min.

Nenápadný, ale pronikavý, nesentimentální a formálně čistý film o víře, možnostech nápravy, různých podobách závislosti a obtížné volbě mezi láskou k člověku a láskou k Bohu patřil k vrcholům loňského Berlinale. Dvaadvacetiletý Thomas se přijíždí poprat se svou závislostí na heroinu do katolického rehabilitačního centra ve francouzských Alpách. V komunitě odříznuté od světa se střídá tvrdá manuální práce a řízené náboženské rituály, kombinace, jež mají napomáhat vnitřní duchovní obrodě a trvalé nápravě. Pro prchlivého mladíka je odvykací kúra poslední šancí, jak poznat sám sebe a udělat něco se svým životem. Vstupné pro členy FK 80 Kč - ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Zjevení

L'Apparition

Režie  -  Xavier Giannoli

Scénář  -  Xavier Giannoli

Země původu  -  Francie

2018 / 137 min.

Snímek nabízí divákům pohled na zajímavou tématiku zázraku. Pohledem reportéra, kterého Vatikán přizval k ověření zjevení Panny Marie, sledujeme, jak probíhá církevní vyšetřování, jaké šílenství dokáže podobná senzace vyvolat a jak se s tím vším vyrovnává křehká Anna, které se Madona zjevila. Snímek skvěle propojuje různá témata a otázky se kterými pracuje, ať už je to účast Vatikánu, činnost vyšetřovací komise, nebo postoj lidí okolo hlavní hrdinky, kteří se vyrovnávají s jejím posláním, nebo se snaží na celém svatém cirkusu pouze vydělat. Snímek zdobí skvělé herecké výkony, dramatické zápletky a dějové zvraty i nominace na Césary 2019. Vstupné pro členy 80 Kč - ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Láska bez hranic

Eye on Juliet

Režie  -  Kim Nguyen

Scénář  -  Kim Nguyen

Země původu  -  Kanada/ Francie/ Maroko

2017 / 96 min.

Netradiční love story vypráví příběh, který by se ještě před pár lety nemohl stát. Pouštní krajinu na Blízkém východě v okolí ropovodu křižuje podivný robot podobný pavoukovi, který se s oblibou dívá za obzor a na dívku Ayusu. Na druhém konci světa, v Americe, zkoumá Gordon - operátor dronu a hlídač potrubí - tuto vzdálenou enklávu na svých obrazovkách. Ztracený v reálném světě, kterému příliš nerozumí, začíná být na dálku fascinován Ayusou - mladou ženou a jejím životem, o kterém rozhoduje rodina. Navzdory vzdálenosti, vzájemnému strachu a náročné interakci udělá Gordon všechno, co je v jeho silách, aby dívce pomohl uniknout jejímu neradostnému osudu. O režisérovi: Kanadský režisér a scenárista Kim Nguyen, který má vietnamského otce a frankofonní kanadskou matku, vystudoval uměleckou univerzitu Concordia v Montrealu. Do povědomí diváků a kritiky se zapsal především svým snímkem Malá čarodějka (2012), který byl uveden na Berlinale a získal ceny na festivalu Tribeca či prestižních Canadian Screen Awards. Citace kritik: „Dokonalý závěr filmu může dokonce obnovit vaši víru v naději a lásku.“ (Bruce DeMara, Toronto Star)


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Klimt & Schiele - Erós a Psyché

Klimt & Schiele - Eros and Psyche

Režie  -  Michele Mally

Scénář  -  Michele Mally

Země původu  -  Itálie

2018 / 88 min.

V dalším pokračování cyklu Uměni v kině představíme dva proslulé umělce Gustava Klimta a Egona Schieleho. Oba dva jsou synonymem “zlaté éry” Vídně a oba dva způsobili ve výtvarném světě revoluci. Snímek představuje jejich obrovský talent, sny, ale i skandály a posedlosti. Průvodce filmem, Lorenzo Richelmy, nás seznámí s dílem obou umělců a provede nejslavnějšími kulturními domy rakouské metropole - galeriemi Albertina, Belvedere, Uměleckohistorickým muzeem a dalšími.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Nikdy neodvracej zrak

Werk ohne Autor

Režie  -  Florian Henckel von Donnersmarck

Scénář  -  Florian Henckel von Donnersmarck

Země původu  -  Německo/ Itálie

2018 / 188 min.

Jeden lidský život, jedna země, tři režimy a válka. Film Nikdy neodvracej zrak je strhující drama o osvobozující síle umění a lidské tvořivosti. Příběh jeho hrdinů je inspirován skutečnými událostmi i osobami a překlenuje tři éry německé historie, během nichž malíř Kurt Bartnert (postava jen inspirována životem malíře Gerharda Richtera) prožil své dětství v nacistickém Německu, dospíval v komunistickém Východním Německu a svůj umělecký vývoj završil v Západním. Režisér a scenárista Florian Henckel von Donnersmarck (držitel Oscara za Životy těch druhých) natočil svůj třetí celovečerní film jako bohatou dějovou fresku, která odráží nejen osud jednoho umělce, ale i pocity celé poválečné generace.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Červená

Červená

Režie  -  Olga Sommerová

Scénář  -  Olga Sommerová

Země původu  -  Česko/Slovensko

2017 / 83 min.

Po portrétech nedávno zemřelé gymnastky Věry Čáslavské s názvem Věra 68 (2012) a zpěvačky Marty Kubišové Magický hlas rebelky (2014) je jednoduše nazvaný medailon Červená věnovaný výrazné osobnosti, uznávané operní pěvkyni a herečce Soně Červené. Vitální a stále činná umělkyně, dcera spisovatele a kabaretiéra Jiřího Červeného (1887-1962) vzpomíná na tragické okamžiky evropské historie, jež měly dopad na její život a ovlivnily její kariéru, v níž se teprve nedávno dostala na vysněnou scénu Národního divadla. Sólistka s rozsahem tří oktáv rezignovala na to mít domov a vlastní rodinu, zato uspěla v emigraci. Vytvořila více jak sto operních rolí včetně osudové Carmen, absolvovala čtyři tisíce vystoupení na jevištích pěti kontinentů a prosadila se i v mnoha muzikálech a inscenacích. Červená vypovídá v dokumentu o sobě a době pokorně, s nadhledem a s noblesou. Dokument byl uveden na 52. MFF v Karlových Varech 2017 a na řadě dalších festivalů. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Kolo zázraků

Wonder Wheel

Režie  -  Woody Allen

Scénář  -  Woody Allen

Země původu  -  USA

2017 / 101 min.

Prvního prosince mu bylo 82 let a s pravidelností jen jemu vlastní točí stále jeden film ročně, sobě i divákům pro radost. Woody Allen je opět zde a opět získal pro svůj film ty nejlepší herecké hvězdy současnosti. V hlavních rolích se představí Kate Winslet, James Belushi, Juno Temple a také zpěvák Justin Timberlake, který již několikrát dokázal své herecké kvality. Scénář si napsal Mistr sám a vrací se v něm do 50. let minulého století a jako vždy v něm rozkrývá vrstvu po vrstvě to, co ve vztazích zůstává skryto a odhaluje nenaplněné sny a přání. V nostalgické atmosféře Coney Islandu se odvíjí milostný příběh plavčíka Mickey (Justin Timberlake), krásné, ale nešťastné Ginny (Kate Winslet) a jejího manžela (Jim Belushi), který pracuje jako obsluha kolotoče "Wonder Wheel". Kolo zázraků je příběh touhy a frustrace, chudoby i bolesti vyjádřený typicky allenovským způsobem. České titulky. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Cukrář

The Cakemaker

Režie  -  Ofir Raul Graizer

Scénář  -  Ofir Raul Graizer

Země původu  -  Německo/Izrael

2017 / 104 min.

V soutěži 52. MFF v Karlových Varech získal tento vynikající snímek „pouze“ Cenu ekumenické poroty. Zasloužil si více. Debutující Ofir Raul Graizer natočil melodrama, jehož síla spočívá v křehkosti, s jakou na milostnou tematiku dokáže nahlížet. Skryté emoce, pozvolné rozkrývání tajemství je o to silnějším svědectvím o lásce, jež není podmíněna sexuální orientací. Po smrti milence se Thomas vydává do Izraele – rodné země muže, jehož miloval. I navzdory předsudkům se stává cukrářem místní kavárny, jejíž majitelkou je vdova po zesnulém Oranovi. Ta však netuší, že nevyslovený smutek, který ji s cizincem spojuje, se váže k jednomu a tomu samému muži. Kultivovaný, po všech stránkách vytříbený snímek. České titulky. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Nemilovaní

Нелюбовь

Režie  -  Oleg Něgin, Andrej Zvjagincev

Scénář  -  Andrej Zvjagincev

Země původu  -   Rusko / Francie / Belgie / Německo

2017 / 124 min.

Andrej Zvjagincev je považován za pokračovatele Tarkovského tradice, ale s větší vazbou na sociálně-politické problémy současného Ruska. V centru Zvjagincevovy pozornosti stojí již od znamenitého debutu Návrat (FK 2004) zpřetrhané rodinné vazby, zde obraz neúspěšného pokusu sblížení otce s dvěma odcizenými syny. Rodinná tragédie na odlehlém místě charakterizuje i jeho druhý film Vyhoštění. Problémy obyčejných lidí, totálně rozklížené mezilidské vztahy a porobení obyčejného člověka mocí, realisticky zachytil v dramatu Leviatan (FK 2014). Poslední snímek Nemilovaní o naprosté citové vyprázdněnosti střední sociální vrstvy získal Cenu poroty na MFF v Cannes. Žeňa a Boris procházejí bolestným rozvodem a jejich dvanáctiletý syn Aljoša je jim spíš přítěží. Všechno se změní ve chvíli, kdy Aljoša zmizí. Mistrovské drama o lidech, kteří jsou zamilovaní do vlastního odrazu v mobilních telefonech, ale jinak žijí ve skličujícím světě odcizení a nepochopení. České titulky. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



S láskou Vincent

Loving Vincent

Režie  -  Dorota Kobiela, Hugh Welchman

Scénář  -  Dorota Kobiela, Hugh Welchman

Země původu  -  Velká Británie / Polsko

2017 / 88 min.

Celovečerní snímek o malíři Vincentovi van Goghovi je nasnímán technikou jaká ještě nikdy nebyla použita pro celovečerní film. Podle původních 94 malířových děl vytvořilo 125 umělců 66 960 originálních olejomaleb. Tyto olejomalby pak posloužily pro kombinací hraného filmu a animace. Předlohou pro animované obrazy jsou hrané scény se skutečnými herci. V obsazení figurují jména jako Saoirse Ronan, Aidan Turner nebo Helen McCrory. Scénář vznikl na základě 800 van Goghových dopisů adresovaných především jeho bratrovi. Příběh vrcholí v červenci 1890, kdy se van Gogh léčící se z deprese postřelí do hrudníku a o dva dny později, ve svých 37 letech, na následky tohoto zranění umírá. Okolnosti jeho smrti nebyly nikdy zcela objasněny. Nápad tvůrců dát filmu vizuál Mistrových obrazů je jednoduše geniální.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Borg/McEnroe

Borg/McEnroe

Režie  -  Janus Metz

Scénář  -  Ronnie Sandahl

Země původu  -  Švédsko / Dánsko / Finsko

2017 / 107 min.

Životopisný film o legendách a o slavném tenisovém utkání ve Wimbledonu v roce 1980. Režisér se zaměřil na rivalitu, která mezi oběma sportovci panovala, a přesvědčivě zobrazil napjatou atmosféru zásadního tenisového mače. Sverrir Gudnason v roli Švéda Borga a Shia LaBeouf jako věčný bouřlivák McEnroe své role zvládli obdivuhodně. Metz využil podobný koncept, který se před pár lety osvědčil u snímku Rivalové. Místo chladného profesionála Nikiho Laudy a nezkrotného bouřliváka Jamese Hunta jsou tentokrát protagonisty chladný profesionál Björn Borg a nezkrotný bouřlivák John McEnroe. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Nit z přízraků

Phantom Thread

Režie  -  Paul Thomas Anderson

Scénář  -  Paul Thomas Anderson

Země původu  -  USA

2017 / 130 min.

CENY: Dvě nominace na Zlaté globy, 26 cen z různých festivalů a 58 dalších nominací. Paul Thomas Anderson (Magnolia, Mistr) vytvořil opět dokonalý náhled do duše jedince i společnosti, do světa módního návrhářství a života vůbec. Mít šaty od návrháře Woodcocka (Daniel Day-Lewis) znamenalo v poválečném Londýně věc zcela zásadní. Dáma ovšem musela mít dostatek peněz, rodokmen a vychování, aby mohla unikátní modely vynosit. Status génia si ale vybíral svou daň v podobě Woodcockovy totální emocionální vyprázdněnosti. Nit z přízraků vypráví osudy muže posedlého zničující dokonalostí. Muže natolik soustředěného na každičký detail, že mu unikalo vše podstatné. Muže, který ničil ženy na potkání a který nakonec sám citu podlehl. Úspěšný tvůrčí tandem Anderson a Day-Lewis si zopakovali spolupráci a po oscarové lahůdce Až na krev stvořili další film, který se zařadí mezi nezapomenutelné.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Odnikud

Aus dem Nichts

Režie  -  Fatih Akin

Scénář  -   Fatih Akin

Země původu  -  Německo/ Francie

2017 / 106 min.

CENY: Zlatý globus za nejlepší zahraniční film. Cena pro nejlepší herečku Diane Kruger na MFF v Cannes a další ceny a nominace. Fatih Akin, Turek žijící a tvořící v Německu, netočí špatné filmy (Proti zdi, Na druhé straně). Námět i děj jeho nového thrilleru dokládají režisérův dlouhodobý zájem věnovat se těžkostem v životech přistěhovalců, ale i pojednávat o reakcích člověka na krajní situace. Katja (Diane Kruger) se rozhodla ke svatbě s uvězněným Kurdem Nurim v naději, že se její nastávající již nikdy nevrátí k drogovému byznysu, kvůli němuž skončil na čtyři roky za mřížemi. A důvěra se jí vyplatila; spokojený pár dnes úspěšně zapomíná na problematickou minulost a s šestiletým synem vede spokojený život. O to více Katjou otřese znenadání přicházející tragédie… Křehká a zoufalá žena se sama vydává na cestu za spravedlností. Vstupné: pro členy FK 70Kč - pro nečleny 120Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tvář vody

The Shape of Water

Režie  -  Guillermo del Toro

Scénář  -  Guillermo del Toro, Vanessa Taylor

Země původu  -  USA

2017 / 123 min.

CENY: Zlatý globus za nejlepší režii a za hudbu. Vítězný snímek MFF v Benátkách a neuvěřitelných dalších 65 cen a 191 nominací. Guillermo del Toro je tvůrce s fantazií bez hranic a jeho autorské filmy (Faunův labyrint) jsou jednoduše řečeno zážitkem. Poslední dílo, Tvář vody, je moderní pohádka, kde vše dokonale funguje. Fantaskno je propojeno s realitou, jinotajů a poselství je přesně tolik, aby nekazily čistě estetický prožitek z filmu. Jako vždy je to od Mistra přesně vyvážené i mezi jeho typickou stylizací a společenskou angažovaností. Z filmu vyzařuje lehkost a radost z tvorby. Amerika šedesátých let. Tajemná vodní bytost je držena a bezcitně i bezúspěšně vědecky zkoumána. Náhodné setkání němé uklízečky se zvláštní entitou však rozkryje zcela nové „lidské“ vlastnosti. Starší divák odhalí jistou inspiraci ruským snímkem Člověk obojživelník, mladším možná film připomene klasiku, Krásku a zvíře. Poslední počin del Torův je každopádně úkazem, který si nenechte ujít. Nejedná se o klubové představení. Držitelé platné průkazky pro rok 2018 mají na toto komerční představení vstup se slevou (80 Kč).


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Na konci světa

God's Own Country

Režie  -  Francis Lee

Scénář  -  Francis Lee

Země původu  -  Velká Beritánie

2016 / 107 min.

CENY: Sundance FF 2017 - Francis Lee, cena za nejlepší režii světového hraného filmu. Cena na festivalu v Chicagu. Nominace na ceny BAFTA a dalších 18 vítězství a 30 nominací. Nejsuverénnější britský debut posledních let. Mladý Johnny musí udržovat v chodu rodinnou farmu a na každodenní stereotyp a dřinu reaguje permanentní podrážděností a alkoholem. Příchod pomocné pracovní síly z Rumunska v podobě rozumného a Gheorgheho Johnny nejprve odmítá. Při práci se však muži postupně sbližují a vyhořelý farmářský synek má šanci na nový život. Francis Lee sám vyrostl na farmě, z níž ve dvaceti utekl do Londýna za filmem. Do filmu otiskl vlastní pocity izolace a frustrace. Upozorňuje však, že nejde o autobiografii


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



The Florida Project

The Florida Project

Režie  -  Sean Baker

Scénář  -  Sean Baker, Chris Bergoch

Země původu  -  USA

2017 / 115 min.

CENY: Nominace na Zlaté globy a ceny BAFTA. Ceny z festivalů v Ohiu, Hamburku a na Floridě. Dalších 45 cena a 74 nominací. Nádherný a bezstarostný, tak vypadá život dětí v Orlandu na Floridě. Šestiletá Moonee si s partou kamarádů užívá dobrodružství, lumpárny, zmrzlinu, slunce. Jenže každá mince má dvě strany. Pod slupkou hravého dětského světa se skrývá něco mnohem temnějšího, destruktivní svět dospělých. Sociálně slabý rodič pohybující se v uzavřeném kruh bezvýchodného tápání snadno zničí křehký dětský svět. Právě kontrast zdání a skutečnosti vyvolá u diváka mrazivý filmový zážitek. Za zmínku rovněž stojí herecké výkony dětských herců a Williema Dafoa, který byl za roli správce resortu nominován na Zlatý globus. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Safari

Safari

Režie  -  Ulrich Seidl

Scénář  -  Ulrich Seidl, Veronika Franz

Země původu  -  Rakousko

2016 / 91 min.

10:00 Safari – dokumentární, Rakousko, 2016, 91 min, PREMIÉRA Režie: Ulrich Seidl Nekompromisní kronikář rakouské, katolické „ nátury“ a jeden z nejžádanějších tvůrců pro dramaturgy filmových festivalů Ulrich Seidl (Psí dny, Import/Export, trilogie Ráj), zkoumá prostřednictvím svých kontroverzních snímků na pomezí dokumentu a hraného filmu hloubku i prostotu lidského života s důrazem na ty nejexcentričtější rysy a vlastnosti. Součástí jeho režijní metody, která místy vyvolává otázky po míře inscenovanosti, či cílené manipulace, jsou komponované záběry, jejichž estetická dokonalost záměrně kontrastuje s tím, co zpravidla zachycují. Podobné záběry-oltáře najdeme i v zatím posledním snímku, který zachycuje zvláštní zálibu Rakušanů v lovu. Lovecký ranč v Namibii a několik turistů, kteří si přijeli zpříjemnit dovolenou střelbou na trofejní zvěř. Ale kdo je tu vlastně lovec a kdo kořist? Seidel provede diváka bizarním světem, kde se střetávají iniciační rituály, nerovnosti, kolonialismus i lidská hloupost. K vystižení lidské nátury, nejenom rakouské, využívá autor svou typickou ironii, která je ostrá jako břitva. České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: 50 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Dobrodružství Robinsona Crusoe, námořníka z Yorku

Dobrodružství Robinsona Crusoe, námořníka z Yorku

Režie  -  Stanislav Látal

Scénář  -  Stanislav Látal, Jiří Kubíček, Daniel Defoe (kniha)

Země původu  -  Československo

1981 / 68 min.

13:30 Dobrodružství Robinsona Crusoe, námořníka z Yorku – animovaný, loutkový, ČSSR, 1981, 68 min., OBNOVENÁ PREMIÉRA Režie: Stanislav Látal Známý a mnohokrát převyprávěný, ať literárně (J. V. Pleva), či filmově, je příběh Robinsona Crusoe, kterému dal život Daniel Defoe ve svém románu vydaném poprvé v Anglii téměř před třemi sty lety, v roce 1719. Traduje se, že jako základ příběhu sloužilo Danielu Defoeovi vyprávění o skotském námořníkovi Alexandru Selkirkovi. Podle historiků však Selkirkův příběh byl jen jedním z inspiračních zdrojů, a ne nejvýznamnějším. Selkirk byl roku 1704 na vlastní žádost vysazen z lodi. Ostrov v Tichém oceáně, na kterém prožil čtyři roky a čtyři měsíce, než byl náhodou nalezen a dopraven zpět do Anglie, dnes nese jméno Ostrov Robinsona Crusoe, patří státu Chile a má poměrně chladné klima, takže se na jeho pobřeží vyskytují lachtani a tučňáci. Oproti tomu Defoeův Robinson Crusoe ztroskotá při pobřeží Brazílie, jeho ostrov leží v Atlantiku a má tropické klima (žijí na něm papoušci, rostou tropické ovocné stromy). Tyto nesrovnalosti však neubírají nic na dramatičnosti i přesvědčivosti vlastního příběhu. Román sloužil jako předloha téměř dvaceti filmům. První vznikl již v roce 1902 a jeho režisérem byl fenomenální filmový mág Georges Méliès. Loutkový film československé animátorské školy se na klasický příběh trosečníka Robinsona dívá z humorného nadhledu. Film byl natočen kombinovanou loutkovou a ploškovou technikou umožňující tvůrcům oddělit pasáže, ve kterých jsou Robinsonovy vzpomínky, od děje probíhajícího v reálném čase. Snímek tak dokonale splňuje kritéria velkého vyprávění. Autoři filmu - zejména výtvarník Adolf Born a scenárista a režisér Stanislav Látal - se zasloužili o to, že tento Robinson získal obdiv nejen u diváků, ale byl oceněn i na filmových festivalech a to nejen dětských. Rodinný, přístupnost bez omezení. Vstupné 50 Kč.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Volání netvora : Příběh života

A Monster Calls

Režie  -  Juan Antonio Bayona

Scénář  -  Předloha: Patrick Ness (kniha) Scénář: Patrick Ness

Země původu  -  USA / Španělsko / Velká Británie

2016 / 108 min.

15:00 Volání netvora: Příběh života – drama/fantasy, USA/Španělsko, 2016, 108 min. Režie: Juan Antonio Bayona CENY: 8 španělských filmových cen GOYA. Evropské filmové ceny a dalších 38 festivalových ocenění a 51 různých nominací. J. A. Bayona , Španěl narozený v Barceloně v roce 1975, uchvátil svojí precizní filmařskou prací již v předchozích snímcích Sirotčinec (2007) a Nic nás nerozdělí (2012). (Po Příběhu života se letos dočkáme od tohoto tvůrce ještě pokračování dinosauřích parků s názvem Jurský svět: Zánik říše). Pokud si některý ze zmíněných filmů vybavíte, dáte mi za pravdu, že i když se jedná o horor, či thriller, režisér rád točí díla o rodinných krizích a vztazích rodičů a dětí, do kterých vsouvá prvky nadpřirozena a fantastiky. Snímek Volání netvora je v tomto směru jeho doposud nejvelkolepějším projektem, který uhrane především svým zpracováním. Film je natočen podle literární předlohy britské spisovatelky Siobhan Dowd, která přišla s nápadem na vznik knihy, jež by pomohla dětským a dospívajícím čtenářům přijmout fakt odchodu blízké milované osoby. Stihla rozpracovat námět, ale úmrtí na rakovinu prsu v roce 2007 jí neumožnilo knihu dokončit. O to se pokusil její americký kolega, novinář, spisovatel a scenárista Patrick Ness (1971), který dílo o čtyři roky později vydal a získal za něj řadu literárních cen. Dvanáctiletému chlapci Conorovi se do snů vkrádají noční můry. Není se čemu divit. Jeho maminka trpí rakovinou, táta žije s novou rodinou v Americe a babička (skvělá Sigourney Weaver), která ho hlídá, když je máma v nemocnici, ho pořád jen napomíná a usměrňuje. Ve škole ho šikanuje spolužák se svými dvěma nohsledy. Ostatní ho přehlíží, učitelé se k němu zas chovají kvůli nemoci matky až příliš soucitně a nechávají ho v jeho vlastním snílkovském světě, zaplněném fantazií. Ta nachází svůj odraz v kresbách, jež si maluje a také v jeho děsivých nočních můrách. Zhmotněním jeho nočních můr se stává netvor v podobě obrovského stromu, který roste na dohled od jejich domu na kopci na hřbitově. Tento obrovitánský chodící a mluvící starý ent Conora navštěvuje a postupně mu vypráví tři příběhy, prostřednictvím nichž ho učí, že věci často nejsou takové, jakými se zdají být. Pomáhá tak chlapci vyrovnat se s tragickou událostí. Výtvarně a trikově podmanivá adaptace není určena pro malé děti a přítomnost rodiče na projekce je vhodná, neboť snímek je místy dosti temný a emotivní. Dospělý snáze souzní, protože ví, jak to v životě chodí. České titulky. Přístupnost od 10 let. Vstupné: 50 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Most na konci světa

Most na kraju svijeta

Režie  -  Branko Ištvančić

Scénář  -  Josip Mlakić

Země původu  -  Chorvatsko / Srbsko / Bosna a Hercegovina / Francie

2014 / 115 min.

17:00 Most na konci světa – drama/thriller, Chorv./Srbsko, 2014, 115 min. PREMIÉRA Režie: Branko Ištvančić U nás nepříliš známému režisérovi Ivančičovi, který je rodilý Srb, se podařilo natočit zdařilý snímek, který mistrně kombinuje ducha a estetiku současných skandinávských thrillerů s pochmurným poválečným příběhem z jihovýchodní Evropy. Jedním z důsledků občanské války v Bosně a Hercegovině bylo to, že obrovské množství lidí přišlo o své domovy. Mnoho bosenských Chorvatů z Hercegoviny se uchýlilo do Chorvatska a usídlilo se v Krajině - v domech, ze kterých utekli, či byli vyhnáni Srbové při chorvatské vojenské operaci Bouře, jež z mapy definitivně vymazala mezinárodně neuznanou Republiku Srbská Krajina. Příběh filmu Most na konci světa se odehrává několik let po těchto událostech, v době kdy se chce část Srbů vrátit do svých domů. Noví chorvatští vlastníci těchto nemovitostí se dostávají do velmi nezáviděníhodné situace - po několika málo letech jim hrozí, že opět skončí bez střechy nad hlavou. A právě v této třaskavé atmosféře se z ničeho nic ztratí starý muž - Chorvat Jozo. Policista Filip, který rovněž žije v srbském domě, na jehož dveře klepe původní majitel, je pověřen vyšetřováním případu. Mezi lidmi se povídá, že Joza zabili navrátivší se Srbové, ale Filip nedbá na klevety a k vyšetřování se snaží přistoupit poctivě a nezatížen předsudky. A to se některým jeho spoluobčanům nelíbí. Vítězný snímek z MFF v Houstonu vyniká pochmurnou atmosférou, napětím a přesným zachycením reálií. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 50 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Thelma

Thelma

Režie  -  Joachim Trier

Scénář  -  Joachim Trier, Eskil Vogt

Země původu  -  Norsko / Francie / Dánsko / Švédsko

2017 / 116 min.

21:00 Thelma – thriller/romantický, Norsko/Fr./Šv., 2017, 116 min. PREMIÉRA Režie: Joachim Trier CENY: Norský nominant na Oscara, vítězný film MFF v Mar del Plata. Cena filmových kritiků. Třiačtyřicetiletý norský režisér Joachim Trier, který je vzdáleným příbuzným slavnějšího jmenovce Larse von Triera, zaujal diváky i kritiku už svým debutem Repríza (2006), který získal cenu za režii na MFF Karlovy Vary. Následoval příběh bývalého narkomana, Oslo, 31. august (2011) a anglicky mluvený debut Hlasitější než bomby (2015) s Isabelle Huppert a Jessem Eisenbergem v hlavních rolích. Zatímco jeho předchozí počiny je možné označit za realistická dramata, Thelma je film žánrový. Napínavý hororový thriller se snovými, nadpřirozenými prvky. Thelma právě nastoupila do prvního ročníku na vysoké škole v Oslu. I přes urputnou snahu jejích rodičů kontrolovat každý její krok prostřednictvím telefonátů z domova a sledovánímn jejího rozvrhu se křehká, osamělá dívka z venkova opatrně seznamuje se spolužáky a poprvé zakouší nezávislost studentského života. Alkohol, tráva, večírky, to vše je pro ni nové, stejně jako pocity vzrušení, spjaté s vlastní sexualitou. Do společnosti ji uvede krásná a vřelá spolužačka Anja. Hned první moment, kdy se v knihovně potkávají, je provázen nejen děsivým rojem ptactva za okny, ale především Thelminým záchvatem, který vypadá jako epileptický. A vůbec se začnou dít divné věci. Norský kandidát na Oscara v kategorii cizojazyčný film sice do finále neprošel, přesto se jedná o uhrančivé vyprávění o nejtemnějších lidských touhách, rodinných prokletích, probouzející se sexualitě a zakázané lásce dospívající dívky, uvězněné v mantinelech náboženské a rodinné výchovy. České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: 50 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Plynové lampy

Gaslight

Režie  -  George Cukor

Scénář  -  Patrick Hamilton (divadelní hra), Walter Reisch, John L. Balderston

Země původu  -  USA

1944 / 114 min.

10: 00 Plynové lampy – mysteriózní/thriller, USA, 1944, 114 min. Režie: George Cukor Režisér, který patří mezi nejúspěšnější tvůrce minulého století, se narodil v New Yorku v roce 1899 maďarským, židovským emigrantům. Jeho filmy, mezi něž patří např. Jih proti severu (1939), Zrodila se hvězda (1954), Žízeň po životě (1956), My Fair Lady (1964), byla zařazena do Zlatého fondu světové kinematografie. Plynové lampy George Cukora jsou remake stejnojmenné britské adaptace divadelní hry Patricka Hamiltona Angel Street. Českou premiéru měl snímek v roce 1944 a od té doby byl u nás uveden jen párkrát na festivalech, či přehlídkách. Paula (Ingrid Bergman) prožila dětství v londýnském domě své tety Alice, světoznámé operní pěvkyně, která se o ni starala jako o vlastní. Když byla Alice za nejasných okolností zavražděna, odcestovala její traumatizovaná neteř do Itálie, kde se nějaký čas pokoušela navázat na tetin odkaz a zdokonalovat se ve zpěvu. Talent po zemřelé příbuzné nezdědila, a tak s úlevou přijala žádost o ruku od svého korepetitora Gregoryho (Charles Boyer), neboť v tom viděla šanci na nový život. Háček je v tom, že tento nový život má Paula podle Gregoryho přání začít na onom starém místě, jemuž se deset let vyhýbala - v londýnském domě, který se stal dějištěm vraždy. Empatický novomanžel se snaží šetřit nervy své ženy a všechny tetiny věci z bytu přemístí do podkroví. Dům nově zařídí a najme nový personál. Paula se přesto na tomto místě necítí dobře. Má pocit, že dům zůstává obtěžkaný neblahou minulostí a dějí se v něm podivné věci. Z podkroví se ozývají zvuky, plynové lampy se mihotají, věci mizí. Mrazivá atmosféra ve viktoriánském domě houstne a Paula začíná pochybovat o své duševní stabilitě…… Temný hollywoodský psychothriller vyniká výtvarnou stránkou a precizní jsou především herecké výkony hlavních protagonistů. Ingrid Bergmanová za roli Pauly obdržela svého prvního Oscara, po kterém následovaly ještě další dvě sošky. V roce 1975 za vedlejší roli ve filmu Vražda v Orient Expresu a za hlavní roli ve snímku Anastazia (1957). České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: 60 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Pěkně blbě

The Big Sick

Režie  -  Michael Showalter

Scénář  -  Kumail Nanjiani, Emily V. Gordon

Země původu  -  USA

2017 / 120 min.

19:00 Pěkně blbě - komedie/drama, USA, 2017, 119 min., Režie: Michael Showalter CENY: Nominace na Oscara za scénář a dalších 15 cena a 76 nominací. Čtyřiceti osmiletému režiséru Showalterovi, rodáku z New Jersey, USA, se podařilo to, o co se bezvýsledně snaží mnoho renomovaných tvůrců. Natočil vkusnou, vtipnou, uvěřitelnou a navíc romantickou komedii. Jev v našich filmových končinách opravdu nebývalý. Chicagský stand-up komik Kumail Nanjiani, který ve filmu hraje sám sebe, je synem pakistánských přistěhovalců a jako takový stojí před nelehkou volbou – vzít si nevěstu, kterou mu vyberou rodiče, nebo se zříci více než 1 000 let starých tradic, odmítnout dohodnuté manželství – a být tak odvržen vlastní rodinou. Kumail se už nějaký čas potajmu schází se studentkou psychologie rodilou Američankou Emily. I v tomto vztahu se mu vede pěkně blbě. Osud nečekaně zasáhne v podobě nemoci, která do děje vnese zásadní nečekaný obrat. Film zaujme hned v několika rovinách. Především je zvláštní sledovat na plátně tak opravdu osobní příběh, jakým Pěkně blbě bezpochyby je. Bezprostřednost, s jakou tvůrce proniká do pákistánské komunity, umožňuje upřímné a lidské dialogy. Kromě výborného Kumailova herectví si divák užije doslova smršť nápaditých a absurdních gagů, které se objevují i v tragických a vypjatých scénách, hlavně díky Holly Hunter a Rayi Romano v roli Emiliiných rodičů. Právě vyvážené třídání smutných scén s těmi vyloženě vtipnými je umění, které ne každý režisér ovládá. Nanjianimu, který pochopitelně obstaral také scénář, s režisérem Sholwaterem se to ale povedlo na jedničku. Humor zde nemá šanci oslabit tíhu situace a naopak ohrožení Emiliina života dodává některým humorným scénám zcela nový rozměr. Nenechte si ujít závěrečné titulky, ze kterých se dozvíte i to jak vypadá skutečná Emily, její rodiče a další účastníci pěkně blbého života Kumaila Nanjiani. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 50 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Doručovací služba čarodějky Kiki

Madžo no takkjúbin

Režie  -  Hajao Mijazaki

Scénář  -  Hajao Mijazaki, Eiko Kadono (kniha)

Země původu  -  Japonsko

1989 / 103 min.

13:00 Doručovací služba čarodějky Kiki – animovaný/rodinný, Japonsko, 1989, 103 min. Režie: Hajao Mijazaki Japonský dětský animovaný film (anime), který produkuje studio Ghibli se od americké a evropské kreslené tvorby poněkud liší, neboť má svá výrazná výtvarná specifika. Spoluzakladatelé studia, režisér Hajao Mijazaki a jeho kolega Isao Takahatou, vytvořili celou řadu úspěšných snímků, které patří k nejsledovanějším filmům vůbec, tedy i mimo Japonsko. Ve filmovém klubu byly v minulosti uvedeny tituly – Můj soused Totoro, Červená želva, Cesta do fantazie a Ponyo z útesu nad mořem. Snímek Doručovací služba čarodějky Kiki přináší okouzlující vyprávění o třináctileté čarodějce jménem Kiki, která vyráží do světa na zkušenou. Jak káže tradice, každá dívka nadaná čarováním musí v tomto věku odejít z domova do jiného města a prokázat, že se o sebe umí za pomoci kouzel sama postarat. Kiki tak spolu se svým černým kocourem Džidžim přesídlí do přímořského města, kde si za pomoci nových přátel najede ideální uplatnění. Díky své schopnosti létat na koštěti si otevře doručovací službu. Předlohou pro film byla stejnojmenná knížka japonské spisovatelky Eiko Kadono. Snímek získal řadu cen na prestižních filmových festivalech. Český dabing. Vstupné: 60 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Můj život Cuketky

Ma vie de courgette

Režie  -  Claude Barras

Scénář  -  Claude Barras, Céline Sciamma, předloha: Gilles Paris (kniha)

Země původu  -  Švýcarsko / Francie

2015 / 66 min.

15:00 Můj život Cuketky - animovaný/rodinný, Švýcarsko/Francie., 2016,66 min. Režie: Claude Barras Švýcarsko-francouzský animovaný rodinný film Můj život Cuketky od producenta a režiséra Clauda Barrase byl nominován na snad všechny myslitelné filmové a jiné ceny a mnohé z nich také získal. Stal se nejlepším animovaným filmem roku 2016 a získal také Césara 2017, který mu byl udělen za nejlepší film a scénář. Claude Barras svou inspiraci našel v knize Gillese Parise s názvem Autobiography of a Courgette. Příběh začíná nevesele. Devítiletý chlapec, který se jmenuje Ikaros, ale říká si Cuketka žije jenom se svou matkou alkoholičkou. Tu ale v hrůze nechtíc zabije, když se na něj s výhružkami sápe ve svém opileckém deliriu. Poté se dostane do dětského domova, kde se postupně seznamuje s partou dětí, které si také prošly nejrůznějším trápením ve svých rodinách. V dětském domově to ale není smutný život. Děti jsou tam i přes to všechno dál dětmi a dělají lumpárny, jak se na jejich věk sluší a patří. Cuketka má navíc to štěstí, že ho do domova pravidelně jezdí navštěvovat policista Raymond, který jeho případ po smrti matky dostal na starosti. Stali se z nich dobří přátelé a Raymondovi na Cuketkovi záleží. Do domova přichází i Camille, děvčátko, díky kterému objeví chlapec zcela nové city. I přes tragický úvod nechybí filmu humor a nakonec ani optimismus ohledně budoucnosti dětí. Snímek zcela postrádá zběsilé tempo a ukřičenost amerických animáků. Režisér Barras se při udílení Evropských filmových cen přiznal, že se inspiroval loutkami Jiřího Trnky – to potěší. Tento působivý filmový příběh NENÍ vhodný pro malé děti, předškoláky. Český dabing. Vstupné: 60 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: I dva jsou rodina

Demain tout commence

Režie  -   Hugo Gélin

Scénář  -   Hugo Gélin, Mathieu Oullion, Jean-André Yerles, Eugenio Derbez, Guillermo Ríos, Leticia López Margalli (původní scénář)

Země původu  -  Francie / Velká Británie

2016 / 118 min.

16:30 I dva jsou rodina - komedie/drama, Francie/VB, 2016, 118 min. PREMIÉRA Režie: Hugo Gélin Stává se pravidlem, že film, ve kterém hraje Omar Sy, je divákům určen prostě pro potěchu. Po Nedotknutelných (2011) a snímku Samba (2014), jej obsadil u nás neznámý francouzský režisér do hlavní role příběhu otce a dcery: I dva jsou rodina. Sy má zřejmě patent na role pohodářů a frajírků. Tentokrát hraje samolibého Samuela, který si užívá nezřízeného párty života. Ale osud mu přihraje něco naprosto nečekaného – dítě, malou dceru. Jeden z jeho mnoha úletů se totiž objeví na scéně v podobě tajemné Kristin, která se o několikaměsíční holčičku nezvládá postarat. A tak ji nenapadne nic lepšího, než ji předat Samuelovi a utéct. Ten se snaží ženu najít, ale nakonec si malou Glorii nechá. Je překvapující, že dítě v rukách nezodpovědného a trochu neschopného Samuela přežilo. Dostává se mu i svérázné výchovy a funguje jim to spolu docela dobře osm let, než se opět objeví Kristin… Snímek, I dva jsou rodina, nepřináší žánrově nic nového. Podobné téma bylo zpracováno i v oscarovém snímku Kramerová vs. Kramer s báječnou Meryl Streep a Dustinem Hoffmanem, ale rozhodně přináší emoce. Díky Gélinovu vedení herců se zasmějete i dojmete. Svět otce a dcery není perfektní, ale je láskyplný, a lásky není nikdy dost. Příjemným překvapením pak bude pro diváka trochu nečekaný konec. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 50 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Běžnodennosti

Vernisáž

Režie  -  Jitka Landa

Scénář  -  

Země původu  -  

2018 / 30 min.

18:30 Foyer kina Alfa – TADY JSEM - nepravidelný cyklus výstav Filmového klubu Alfa. Běžnodennosti. Vernisáž výstavy Veroniky Landa. Fotografie zachycené okem talentované autorky, která dokáže v každodenním životě nalézt příběh i poesii. Autorské fotografie Veroniky B., která se pod své snímky podepisuje příjmením Landa - po otci, který jí k pozorování světa skrz fotoaparát vlastním příkladem přivedl. Tuto výstavu věnuje jeho památce.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Já, Tonya

I, Tonya

Režie  -  Craig Gillespie

Scénář  -   Steven Rogers

Země původu  -  USA

2017 / 119 min.

19:00 Já, Tonya – životopisný/drama, USA, 2017,119 min., PREMIÉRA Režie: Craig Gillespie CENY: Zlatý globus pro Allison Janney. Nominace na Oscara ve třech kategoriích. Tonya Harding patřila svého času mezi nejlepší krasobruslařky světa, všichni si ji ale budou navždy pamatovat ve spojení s šokujícím útokem na její soupeřku Nancy Kerrigan. Režisér Craig Gillespie, o kterém se dá říci, že se specializuje na náměty ze sportovního prostředí, natočil komedii i drama, ale především zachytil hlavní hrdinku, s veškerou její dravostí a nezkrocenými emocemi. Výbušná, konfliktní a impulzivní Tonya Harding měla do běžné představy cukrkandlové mrkací panenky a princezničky tančící na ledě hodně daleko. Vztyčený prostředníček místo pukrlete, cigáro místo iontového nápoje, vyceněné tesáky místo líbezného úsměvu. Asi víc zvíře, než kráska. Přesto se z naprosté nicoty zapomenutého amerického maloměsta vypracovala na krasobruslařskou šampionku, jako první Američanka skočila trojitého Axela a uměla diváky přivést do extáze. V zádech ale měla šílenou a drsnou matku, učebnicového původce všech možných neuróz, psychóz a hromady dalších poruch osobnosti. Tonyina vlastní nespoutanost, její okolí i život opravdový holky z vidlákova nakonec nad zářivými flitry zvítězili, ale přesto vešla do historie. Otázkou zůstává, nakolik byla účastna útoku na Nancy Kerrigan. Organizovala ho sama, věděla o něm nebo se jen stala obětí následné štvanice? Útok byl nedomyšlený, ještě hůře provedený a stal se naprostou senzací. Snímek Já, Tonya je i přes lehce děsivé téma a neuvěřitelný životní příběh především zábavná podívaná plná temperamentu, černého humoru, skvělých postav a dokonale zachycené atmosféry 80. a 90. let. České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: 50 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Uteč

Get Out

Režie  -  Jordan Peele

Scénář  -  Jordan Peele

Země původu  -  usa

2017 / 103 min.

21:00 Uteč - horor/mysteriózní, USA, 2017,103 min. Režie: Jordan Peele CENY: Nominace na Oscara ve 4 kategoriích a dalších neuvěřitelných 99 cen a 197 nominací. Famózní úspěch režijního debutu asi nejvíce zaskočil samotného tvůrce, seriálového herce Jordana Peele. Při přebírání jedné z cen prohlásil, že to bylo vlastně hrozně snadné, protože natočil vlastní noční můru. Výsledkem je psycho horor kombinovaný s rafinovanou satirou, ve kterém se posmívá rasovým předsudkům a mimo to zároveň děsí a baví. Hit slavného festivalu v Sundance díky tomu sbírá body u diváků i recenzentů. A přitom je to „jen“ příběh o dívce, která si veze svého kluka domů na víkend, aby ho představila rodičům. Rose (Allison Williams) je bílá jako den a Chris (Daniel Kaluuya) černý jako noc. Žijeme přece v jednadvacátém století, kdy je boj proti rasové nesnášenlivosti přece už dávno dobojovaný, a na smíšené páry se skrz prsty nedíváme. Roseini rodiče jsou na Chrise od prvního momentu nesmírně milí. Vadí jim snad jen to, že si přítel jejich dcery tu a tam zapálí, ale to s barvou kůže přece nesouvisí. Zlozvyků se lze snadno zbavit například pomocí hypnózy, která je Chrisovi nabízena. Úžasnou atmosféru souznění narušuje jen pár jedinců černé pleti, kteří se chovají lehce podivně. Náznaků, že všechno není v úplném pořádku, postupně přibývá, a Chris se rozhodne utéci. To, co následuje, překoná jeho nejčernější noční můry a všem divákům v kinosále připraví naprosto nečekaný a nezapomenutelný zážitek. Horor Uteč pochází z dílny společnosti Blumhouse, která se na tento žánr specializuje a má na kontě tak úspěšné filmy, jako je série Živí mrtví, nebo Shyamalanův thriller Rozpolcený. Americká kritika označila snímek jako post obamovské Hádej kdo přijde na večeři. České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: 50 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Dej mi své jméno

Call Me by Your Name

Režie  -  Luca Guadagnino

Scénář  -   Luca Guadagnino, James Ivory, Walter Fasano

Země původu  -  USA / Itálie / Francie / Brazílie

2017 / 132 min.

Dej mi své jméno - drama/romantický, USA/ Itálie, 2017, 132 min., PREMIÉRA Režie: Luca Guadagnino CENY: Nominace na Oscara a Evropské filmové ceny ve 4 kategoriích. Celkem 54 festivalových cena 184 nominací. Z tvorby sicilského režiséra se v předchozích letech do naší distribuce propracoval jen snímek Oslněni sluncem (2015), s Tildou Swinton a Ralphem Fiennesem v hlavních rolích, kteří na rajsky vyhlížejícím a prosluněném ostrově, v odlehlé vile, řeší své osobní problémy a vztahy. Při sledování filmu Dej mi své jméno, se také ocitneme v ráji. Kdesi v Itálii osmdesátých let. Je léto, prázdniny. V obrovské vile tráví sedmnáctiletý Elia a jeho rodiče poklidnou dovolenou. Elia si krátí čas hraním na klavír a četbou. Rodiče se věnují umění. Klid naruší příjezd Olivera, doktoranda Eliova otce, který je profesorem dějin umění se specializací na antiku. Host je mimořádně přitažlivý mladík a Elia po počáteční odtažitosti zjišťuje, že k mladíkovi pociťuje něco víc, než obdiv a přátelství. Režisér ve spolupráci s kameramanem a střihačem vytvořil nádhernou, křehkou i vypjatou atmosféru příběhu poznávání života, sexuality, tolerance. Film vypráví o dozrávání první lásky, o bolesti, kterou sebou přináší a o vztazích a to nejen milostných. Dej mi své jméno je film, který sice řeší homosexuální lásku, ale má tendenci oslovit nejen tuto komunitu. Jeho výpověď je univerzální s nadčasovým rozměrem. Láska a vztahy ať už milostné, nebo v rodině patří k životu každého z nás, stejně jako snaha jedince být lepším a tolerantnějším člověkem. Film byl natočen podle románu, debutu, amerického spisovatele André Acimana vydaného v roce 2007. Scénář pak zpracoval věhlasný americký režisér a scenárista James Ivory. Antické, křehké, nádherné. České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: pro členy FK 80 Kč pro ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Lady Bird

Lady Bird

Režie  -  Greta Gerwig

Scénář  -  Greta Gerwig

Země původu  -  USA

2017 / 94 min.

Lady Bird – komedie/drama, USA, 2017, 94 min., PREMIÉRA Režie: Greta Gerwig CENY: Zlatý globus pro Saoirse Ronan, 5 nominací na Oscara a dalších zasloužřených 83 filmových ocenění a 180 nominací. Lady Bird je neobyčejný příběh o obyčejném dospívání holky, která zoufale hledá to, co všichni ostatní – kluka a smysl života. Christine (Saoirse Ronan) je osmnáct a má pocit, že ještě nic nezažila. Že umírá zaživa. Že se dusí, ve škole i doma pod dohledem matky, která ví všechno nejlíp. Jako většina jejích vrstevníků se rozhodne svůj život radikálně změnit. Že to bude bolet, si nepřipouští. Christine je rebelka. Není nijak zvlášť hezká a obličej plný akné maskuje růžovými vlasy. Není nijak zvlášť chytrá a tenhle deficit vyrovnává tvrzením, že má umělecké sklony. Asi nejzajímavější je na ní to, že coby symbol vzdoru odmítá své křestní jméno, sama si říká Lady Bird a chce, aby ji tak oslovovali i všichni ostatní. Je brutálně upřímná a dělá to, co predikuje, byť by tím ohrozila vlastní život. A přitom je tahle věčně nabručená holka se zlomenou rukou (následek hádky s matkou, po které vystoupila za jízdy z auta) ve skutečnosti citlivá duše, která by se jen chtěla správně zamilovat a najít smysl života, a je jen nervózní z toho, že se jí ani jedno zatím příliš nedaří. Sama režisérka Greta Gerwig tvrdí, že Lady Bird je především milostný příběh, přičemž jeho nejsilnější linkou je vztah mezi matkou a dcerou. „Většina žen, které znám, měla v pubertě nádherný, přesto neuvěřitelně komplikovaný vztah ke své mámě. Lady Bird to poměrně přesně dokumentuje. Ani jedna není „ta špatná“. Ve snaze najít k sobě cestu dělají strašné kiksy, ale já je za tu snahu ve finále odměnila,“ dodává Greta Gerwig. Komedie herečky a debutující režisérky Grety Gerwig je neobyčejný film o obyčejném dospívání. Chytrý, upřímný a zcela výjimečný. České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: pro členy FK 80 Kč pro ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Michail Baryšnikov: Prostor

Ställe

Režie  -  Jonas Åkerlund

Scénář  -  Jonas Åkerlund

Země původu  -  Švédsko

2009 / 30 min.

Michail Baryšnikov: Prostor – dokument, Švédsko, 2009, 29 min., PREMIŔA Režie: Jonas Åkerlund Švédský snímek Michail Baryšnikov: Prostor má téměř delší název než metráž, zato však každá z devětadvaceti minut divadelního záznamu naplňuje úžasem. Základ snímku tvoří taneční představení choreografa Matse Eka, ve kterém účinkují Michail Baryšnikov, Ana Laguna a obyčejný stůl. Nejenže to bohatě stačí; dokonce to fascinuje. V pohybovém dramatu, boji o životní prostor, je vše, čeho se leckterému hranému filmu nedostává: vzdor, vztek, zvědavost, netrpělivost, něha, humor. Snímek boří divácké předsudky vůči odtažité baletní klasice, vše vypadá překvapivě civilně, počínaje oblečením a konče výrazem sólistů. V Prostoru se nevznášejí křehké víly a útlí tanečníci v průhledných trikotech, nýbrž muž a žena, nositelé zralé zkušenosti včetně přiznaných vrásek, kteří si potřebují něco „ vyříkat“. Velké plátno kina tento zážitek ještě umocňuje. České titulky. Přístupnost bez omezení. Vstupné: pro členy FK 50 Kč pro ostatní 100 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



120 BPM

120 battements par minute

Režie  -  Robin Campillo

Scénář  -  Robin Campillo

Země původu  -  Francie

2017 / 140 min.

120 BPM – drama, Francie, 2017, 140 min., PREMIŔA Režie: Robin Campillo CENY: Velká cena poroty, cena FIPRESCI, Cannes 2017 a dalších 22 cena a 43 nominací. V Maroku narozený francouzský režisér Robin Campillo se vepsal do povědomí kritiky i diváků filmového klubu jako scenárista a střihač filmu Mezi zdmi oceněného Zlatou palmou v Cannes v roce 2008. Jeho další snímek, který bohužel nenašel českého distributora, drama Eastern Boys, získalo v roce 2014 cenu v sekci Horizonty na festivalu v Benátkách. Campillo je tvůrce, kterému k filmařskému úspěchu pomáhá osobní zkušenost s tématem a dobou, o nichž vypráví. Je začátek 90. let a Francií se šíří epidemie AIDS. Ve Spojených státech v té době umírá ročně přes 20 tisíc lidí. Nemoc si už deset let vybírá kruté oběti na životech, přesto aktivisté z pařížské pobočky hnutí ACT UP bojují s nezájmem, nebo více, s odporem veřejnosti, otupělostí vlád a machinacemi farmaceutických firem. Nováček Nathan se seznamuje s radikálem hnutí Seanem, jehož politický boj je zároveň bojem o život. Sean je HIV pozitivní a jeho čas se krátí a chce jediné, být vyslyšen a zemřít jako člověk, na jako prašivý pes. I přes vážnost tématu, o kterém film pojednává, je zde místo pro humor a lidskost, a to až do samotného konce. Nejedná se o politickou agitku, ani o odsudek, či obhajobu. Je to zdařile zaznamenaná skutečnost, která nastala, která šokovala, děsila a vyžadovala řešení. Název filmu odkazuje jak na monitoring srdeční aktivity, tak i k dobovému houseovému tepu tanečních klubů. (BPM – Beats Per Minute. Zkratka hnutí ACT UP - AIDS Coalition to Unleash Power). České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: pro členy FK 80 Kč pro ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Velká hra

Molly's Game

Režie  -  Aaron Sorkin

Scénář  -  Aaron Sorkin, Molly Bloom (kniha)

Země původu  -  usa

2017 / 140 min.

Velká hra – drama/životopisný, USA, 2017, 140 min., Režie: Aaron Sorkin CENY: Nominace na Oscara za scénář. Cena amerických kritiků. Cena za nejlepší herecký výkon pro Jessicu Chastain na MFF v Palm Springs. Snímek Velká hra je velkou hrou v pravém slova smyslu a režisér Sorkin objevil v tématech čekajících na zfilmování opravdový klenot. Po úspěšné profesní dráze scénáristy (např. Pár správných chlapů – 1992, Steve Jobs -2015), se odvážně pustil do zpracování životopisné knihy autorky Molly Bloom. K filmovému debutu si sám napsal scénář. Že se dílo podařilo, o tom svědčí i nominace na Oscara za scénář. Molly Bloom (Jessica Chastain) před sebou měla kariéru freestylové lyžařky, tu jí ale zhatilo zranění páteře. Vydala se tedy do L. A., kde se dostala mezi smetánku scházející se každý týden na poker. Brzy začala pořádat své vlastní hry a v jejím exkluzivním klubu prohrávali miliony známé osobnosti typu Tobeyho Maguira nebo Leonarda DiCapria. Ale vydělávat pokerem je ošemetná hra se zákonem… Snímek má více než dvě hodiny, je plný informací, nedá divákovi vydechnout. Kromě strhujícího děje přináší i inteligentního humor a skvělé herecké výkony. Jessica Chastain v roli Molly dává postavě přirozenou sílu a autoritu, což film ještě více pozvedá. České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: pro členy FK 80 Kč pro ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Potvora

En Frygtelig Kvinde

Režie  -  Christian Tafdrup

Scénář  -  Christian Tafdrup

Země původu  -  Dánsko

2017 / 86 min.

2. dubna v 17:30 Potvora – Dánsko, 2017, drama, 86 min. Režie: Christian Tafdrup Dánský herec a scénárista Tafdrup má na svém kontě řadu projektů a spolupracoval i na kultovním severském seriálu Vláda. Ve snímku Potvora se bravurně vypořádal s tématikou síly ženské manipulace. Jeho snímek je plný skvěle odpozorovaných detailů nevyrovnaného partnerského vztahu. Jednoduchý příběh začíná flirtem Rasmuse a Marie, dvou hlavních hrdinů, kteří se potkají na večírku. Prvních pár týdnů se vše zdá být naprosto ideální. V plné zamilovanosti se snadno cokoliv odpouští a pozornost se dá celkem snadno obelstít. Marie se Rasmusovi brzy dostane pod kůži a pomaličku si pro sebe uzurpuje jeho životní prostor, přátele, zájmy atd.. Má takový vztah šanci vydržet? Film je skvělou analýzou schopnosti manipulovat, okořeněný hořkým humorem a výbornými hereckými výkony. Vstupné: pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Příslib úsvitu

La Promesse de l'aube

Režie  -  Eric Barbier

Scénář  -   Předloha: Romain Gary (kniha) Scénář: Eric Barbier, Marie Eynard

Země původu  -  Francie

2017 / 130 min.

2. dubna v 19:30 Příslib úsvitu – Francie, 2017, drama/romantický/životopisný, 130 min. Režie: Eric Barbier Předlohou snímku Erica Barbiera je stejnojmenný autobiografický román Romaina Geryho, ve kterém se francouzský spisovatel vrací do doby svého dětství a citového zrání. Gery rodným jménem Roman Kacew se narodil ve Vilnius v roce 1914 a zemřel v Paříži 2. prosince 1980. Byl nejen úspěšným spisovatelem, ale také diplomatem, filmovým režisérem a válečným pilotem. Po nelehkém dětství v Polsku, se dostává se svou matkou do Francie. Nina Kacew (skvělá Charlotte Gainsbourg) je milující matka, herečka a excentrické osoba. Pro kariéru svého syna udělá cokoliv. Neúnavná podpora se však snadno může stát i celoživotním břemenem. Životopisný snímek vyniká přesnými reáliemi doby, hereckými výkony a zachycuje osudy jednoho opravdu mimořádného člověka 20. století. Vstupné: pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Ztratili jsme Stalina

La Mort de Staline

Režie  -   Armando Iannucci

Scénář  -  Předloha: Fabien Nury (kniha) Scénář: Armando Iannucci, Ian Martin, David Schneider

Země původu  -  Velká Británie / Francie / Belgie

2017 / 106 min.

9. dubna v 19:30 Ztratili jsme Stalina – Velká Británie/ Francie/ Belgie, 2017, komedie/drama, 106 min. Režie: Armando Iannucci Velký vůdce padl. Přímo na koberec. Jmenuje se Stalin. Nad jeho mrtvolou začíná tragikomický boj o nástupnictví. Soudruzi z politbyra se pomalu zbavují letitého strachu a boj o moc začíná. Jedni kují pikle proti druhým a do toho společně organizují okázalý diktátorův pohřeb. Černá komedie Ztratili jsme Stalina, předvádí šílený komunistický režim a nejabsurdnější na tom je, že téměř vše v tomto filmu je založeno na skutečných událostech. Podle ruského ministerstva kultury snímek režiséra Armanda Iannucciho uráží sovětskou historii a zakázali jej promítat v kinech. Ve zbytku světa film sbírá kladné recenze i díky skvělému obsazení v čele se Stevem Buscemim (Chruščov), Jasonem Isaacsem (maršál Žukov) a monty pythonovcem Michaelem Palinem (Molotov). Vydařený snímek, při jehož sledování lehce mrazí. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Foxtrot

Foxtrot

Režie  -  Samuel Maoz

Scénář  -  Samuel Maoz

Země původu  -  Izrael / Německo / Francie

2017 / 113 min.

16. dubna v 19:30 Foxtrot – Izraele/ Německo/ Francie, 2017, drama, 113 min. Režie: Samuel Maoz Osm let po úspěšném snímku Libanon (Zlatý lev Benátkách) natočil Samuel Maoz neméně úspěšný film, ve kterém se vrací k tématu klaustrofobních vztahů Izraelců a Arabů, k holokaustu i k rodinným tradicím, které jsou, podle Moaze, zárukou zachování lidskosti. Dotýká se extrémní emocionální bolesti a strašných ironií života. Michael a Dafna se vyrovnávají se zprávou o tom, že jejich syn "padl", když sloužil izraelské armádě. Neexistuje žádné tělo a nedostatek informací o smrti je frustruje. Stát k této situaci přistupuje laxně a rodiče se snaží přijít na to proč? Co se stalo, kde je příčina a na kom spočívá vina za smrt. Snímek je rozdělen do tří sekcí a každá z nich má svůj osobitý styl. Přestože se jedná o drama, je ve filmu několik úsměvných scén, které vyplývají z obyčejných životních situací. Snímek získala řadu ocenění na filmových festivalech a byl za Izrael nominován na Oscara. Vstupné: pro členy FK 80 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Gavrilo Princip - Proces

Branio sam Mladu Bosnu

Režie  -   Srđan Koljević

Scénář  -   Srđan Koljević

Země původu  -  Srbsko

2014 / 161 min.

23. dubna v 19:30 Gavrilo Princip – proces – Srbsko, 2014, drama/ historický/ životopisný, 161 min. Režie: Srđan Koljević Čtyři roky starý historický snímek se do našich kin dostává jen díky nové distribuční společnosti Balkanfilm. Stávající distribuční společnosti dobrou a úspěšnou balkánskou tvorbu, až na pár festivalových výjimek, zcela ignorovaly, ke škodě diváků. Je 28. červen 1914. Gavrilo Princip s přáteli z organizace Mladá Bosna vyjádřili extrémním způsobem svůj nesouhlas s okupací své země Rakouskem a provedli v Sarajevu atentát na následníka rakousko-uherského trůnu Františka Ferdinanda d´Este. Bezprostředně poté byli atentátníci zatčeni a souzeni v procesu, který měl prokázat jejich napojení na Srbsko a dát Rakousko-Uhersku záminku k vyhlášení války této malé zemi. Scénář filmu (v originále Branio sam Mladu Bosnu - Hájil jsem Mladou Bosnu) vychází z autentických zápisů ze soudního jednání s členy organizace Mladá Bosna a především z knihy rakouského právníka Rudolfa Cistlera, který byl jedním z obhájců ex offo přidělených mladistvým atentátníkům. Poutavý historický snímek přináší i řadu nových skutečností. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Měsíc Jupitera

Jupiter holdja

Režie  -   Kornél Mundruczó

Scénář  -   Kornél Mundruczó, Kata Wéber

Země původu  -  Maďarsko / Německo

2017 / 123 min.

30. dubna v 19:30 Měsíc Jupitera – Maďarsko/ Německo, 2017, drama, 123 min. Režie: Kornél Mundruczó Režisér Mundroczó si pro svá díla nevybírá jednoduchá témata. Jeho specifický pohled na svět si mohli diváci FK ověřit například u filmů Bílý bůh (2014), nebo Projekt Frankenstein (2010). Ve svém posledním filmu se zabývá problematikou emigrace. Pro syrského uprchlíka Aryana se stává pokus o překročení maďarské hranice osudným. Při policejním zásahu je několikrát postřelen a následky jsou nečekané. Mladík získává schopnost levitace… Měsíc Jupitera je fantaskní, vizuálně dech beroucí komentář k tvrdé realitě současné uprchlické krize i zkorumpované maďarské společnosti. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Pod jedním stromem

Undir trénu

Režie  -  Hafsteinn Gunnar Sigurðsson

Scénář  -  Hafsteinn Gunnar Sigurðsson, Huldar Breiðfjörð

Země původu  -  Island

2017 / 89 min.

Na zahradě klidného předměstí stojí vysoký košatý strom. Strom vrhá velký a studený stín na druhou zahradu. U každé zahrady je dům. Sousedé, kteří bydlí ve stínu stromu, se ale nechtějí smířit s tím, že se nemohou pořádně vyhřívat na vzácném letním slunci. Rádi by, aby se strom alespoň prořezal. Ale druhá strana o tom nechce ani slyšet. Dohadování se promění v hádky, nevhodné poznámky v osobní obvinění a nadávky. Pak přituhne a na řadu přijdou propíchnuté pneumatiky .…..Pod jedním stromem je komedie chladná a tvrdá jako nehostinné islandské pláně. Natočil ji islandský režisér Hafstein Gunnar Sigurdðsson a na filmovém festivalu v Benátkách byla nominována na Nejlepší film, oficiálně byla uvedena na festivalu v Torontu a získala řadu dalších cen a nominací. Vstupné: pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Planeta Česko

Planeta Česko

Režie  -  Marián Polák

Scénář  -  Marián Polák

Země původu  -  Česko

2017 / 81 min.

První celovečerní film o české přírodě ukazuje díky nejmodernějším technologiím fascinující dobrodružství zvířat a rostlin žijících kolem nás zcela zblízka. Milovník přírody Marián Polák natočil snímek srovnatelný s megaprojekty TV BBC. Natáčel dlouho v nejrůznějších lokalitách a výsledkem je dech beroucí pohled na naši přírodu počínaje brouky a měkkýši, až po koně a zubry. Na některé unikátní snímky čekal tvůrce i několik dnů a odměnou jsou scény: tesařík zápasící s vosou, had požírající kapra atd.. Komentář v podání Kryštofa Hádka je přiměřeně odborný, takže je vhodný i pro děti. Film Planeta Česko je v domácí filmové tvorbě ojedinělou událostí – dokument natočený na vysoké odborné úrovni a navíc lidmi, kteří přírodu milují. Vstupné: pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tak pravil Bůh

Gud taler ud

Režie  -   Henrik Ruben Genz

Scénář  -  enrik Ruben Genz, Bo Hr. Hansen

Země původu  -  Dánsko

2017 / 105 min.

Režisér Genz si vyzkoušel různé žánry, ale nejvíce mu sedí černohumorná dramata. Ve filmovém klubu jsme uvedli již dva jeho úspěšné snímky Číňan (2005) a Ukrutně šťastni (2008). Tentokrát se režisér nechal inspirovat slavnou biografií dánského dramatika Jense Blendstrupa a vytvořil jízlivý, sarkastický a dojemný příběh, zasazený do druhé poloviny 80. let, do doby, kdy explodoval Černobyl. Zachycuje nevšední rodinu, kterou pevnou rukou řídí podivínský psychiatr Uffe, muž mnoha podivných zálib. Patří mezi ně domácí pitky s pacienty i rázovitá výchova synů. Uffe se doma cítí být bohem. Ale bohové nemusí být dvakrát laskaví. Nevšední tragikomedie o podivné lásce, odpuštění a polévce ze šnapsu. Vstupné: pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Archa světel a stínů

Archa světel a stínů

Režie  -  Jan Svatoš

Scénář  -  Jan Svatoš

Země původu  -  Česko

2018 / 90 min.

Na filmu pracoval režisér Jan Svatoš téměř 10 let. Deset let příprav, rešerší a pátrání ve filmových archivech, včetně knihovny Kongresu ve Washingtonu. Film vůbec poprvé prezentuje unikátní archivní záběry z Afriky pořízené ve 20. – 30. letech minulého století. Současně odkrývá zcela zapomenutý příběh filmových průkopníků, manželů Martina a Osy Johnsonových. V pátek se seznámili, v neděli měli svatbu. Před hněvem rodičů museli utéci z domova, a tak se vydali do Afriky. Tam objevili a zachytili skutečnou divočinu. V Africe bylo v té době nebezpečnější dokumentovat lidi, než šelmy. Jejich práce přinášela fascinující pohled na necivilizovaný svět. Režisér, který pracuje s množstvím unikátních archivních záběrů z éry počátků kinematografie, vytvořil mimořádné dílo, které nemá ve světové kinematografii obdoby. Vstupné: pro členy FK 80 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Gauguin

Gauguin

Režie  -  Edouard Deluc

Scénář  -  Etienne Comar, Edouard Deluc, Thomas Lilti, Sarah Kaminsky

Země původu  -  Francie

2017 / 102 min.

Francouzský malíř Eugène Henri Paul Gauguin ( 7. června 1848 – 8. května 1903) byl vůdčí osobnost postimpresionismu. Nekompromisní vizionář opouští Paříž, rodinu i přátele a v roce 1891 se usazuje na exotickém ostrově Tahiti, aby zde načerpal inspiraci pro své obrazy v divoké a neposkvrněné přírodě. Zdánlivý ráj se ale mění v místo samoty a chudoby, na němž Paul zápolí s podlomeným zdravím, odmítnutím i pochybami. Poznává zde ale takové domorodou krásku Tehuru, která se stává jeho ženou i múzou. Film Edouarda Deluca je výpravnou, přitom ale meditativní sondou do duše vášnivého a problematického génia. Dominuje jí naprosto strhující, intenzivní výkon Vincenta Cassela. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Teheránská tabu

Teheran Tabu

Režie  -  Ali Soozandeh

Scénář  -  Ali Soozandeh

Země původu  -  Německo / Rakousko

2017 / 90 min.

Teherán je město přísných zákonů a náboženských zvyklostí. Lidé, kteří chtějí žít svobodně, každý den překračují striktní pravidla a vystavují se hrozbě tvrdých trestů. Tři mladé ženy a jeden muž mají podobné touhy jako jejich vrstevníci jinde na světě. Žijí ale na místě, kde platí úplně jiná pravidla. Rockové koncerty v klubech, nemanželský sex, alkohol i drogy místní zákony zakazují. Kdo má peníze a moc, pravidlům se snadno vzepře. Ostatním, kteří chtějí žít mimo úzce vymezené mantinely, hrozí tvrdé tresty. Při cestě za štěstím a svobodou tak hrdinové filmu musí bořit tabu a riskovat. Snímek je celovečerním debutem íránského režiséra žijícího v Německu Aliho Soozandeha. Natáčet přímo v Íránu nepřicházelo v úvahu, film proto vykresluje atmosféru teheránských ulic unikátní animační metodu rotoskopie. Režie: Ali Soozandeh Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Bratři Lumiérové

Lumière ! L’aventure commence

Režie  -  Thierry Frémaux

Scénář  -  Thierry Frémaux

Země původu  -  Francie

2017 / 87 min.

Netradiční a výjimečný snímek je dílem historiků Thierry Frémauxe a Bertranda Taverniera, kteří vybrali, seřadili a okomentovali108 krátkých snímků, které vytvořili před více než sto dvaceti lety bratři Louis a Auguste Lumièrové, vynálezci kinematografie. Krátké filmy jsou precizně zrestaurované pro digitální projekci a nabízejí mimořádně hodnotné svědectví o kulturním a technologickém rozvoji na přelomu 19. a 20. století. Pro cinefila i běžného diváka – unikátní. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tři billboardy kousek za Ebbingem

Three Billboards Outside Ebbing, Missouri

Režie  -  Martin McDonagh

Scénář  -  Martin McDonagh

Země původu  -  Velká Británie / USA

2017 / 115 min.

Poslední příležitost vidět na velkém plátně jeden z nejlepších filmů z posledních let. Drama ženy (Oscar pro Frances McDormand), která se snaží změnit laxní přístup policie k vyšetřování vraždy své dcery. Přestože se děj filmu odvíjí od násilného činu, nejedná se o detektivku ani thriller, ale o vtipné vyprávění o smutných věcech života vezdejšího. Pronájmem volných reklamních ploch, na něž excentrická a nešťastná matka umístí výzvu pro místní policii, je spuštěna lavina událostí, kterou typický americký vidlákov ještě nezažil. Režisérovi se podařilo natočit snímek kde každé slůvko, každé malé gesto jeho postav je přesně takové, jak má být, aby vyznění bylo přesně tak vypointované, jak má být (většinou vtipné a/nebo ironické). Po snímku V Bruggách a 7 psychopatů další černohumorný poklad z dílny Martina McDonagha. Vstupné: pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Akta Pentagon: Skrytá válka

The Post

Režie  -   Steven Spielberg

Scénář  -  Josh Singer, Liz Hannah

Země původu  -  USA / Velká Británie

2018 / 116 min.

Poslední Spielbergův film sice žádnou z nominací na Oscara v sošku neproměnil, ale zdařile navázal na tradici hollywoodských bijáků o investigativních novinářích. Únik zprávy Pentagon Papers o politickém pozadí vietnamské války bylo zřejmě pro českého diváka málo zajímavé téma, a tak film v kinech velkou návštěvnost neměl. U tohoto díla však platí, že nejvíce záleží na tom, jak se daná látka ztvární. Akta Pentagon: Skrytá válka nejsou jen ilustrací události z americké historie, ale univerzálně srozumitelným sdělením i o mnohem obecnějších a nadčasových tématech, jako je svoboda tisku, boj za pravdu a postavení novin a médií ve společnosti, což je téma mnohem aktuálnější, než by se zdálo. Vydavatelka The Washington Post Meryl Streep a šéfredaktorem Tom Hanks jsou ve svých rolích skvělí, jako vždy. Vstupné: pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Psí ostrov

Isle of Dogs

Režie  -   Wes Anderson

Scénář  -   Wes Anderson

Země původu  -  USA / Německo

2018 / 101 min.

Po Grandhotelu Budapešť přichází režisér Anderson s dalším vymazleným snímkem, tentokráte animovaným, který nás přenáší do budoucnosti, kdy psí chřipka ohrožuje populaci. Psi jsou izolování na ostrově. Zde vytvoří společenství, velice podobné tomu lidskému. Svým devátým snímkem Anderson vzdává poctu Japonsku a nejlepšímu příteli člověka. Andersenovi psí hrdinové mají ke klasickým roztomilým animovaným postavičkám hodně daleko, i když přes všechna příkoří zůstávají loajální a láskyplní k člověku, který je vyhodil spolu s odpadky. Režisér ve snímku naznačuje i závažnější témata: bezohlednou manipulaci, moc médií, devastaci přírody i společnosti. Celkově pozitivní film s originálním humorem je přístupný až od 12 let. Vstupné: pro členy FK 80 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Mama Brasil

Benzinho

Režie  -  Gustavo Pizzi

Scénář  -  Gustavo Pizzi, Karine Teles

Země původu  -  Brazílie / Uruguay / Německo

2018 / 98 min.

V rozpadajícím se domku na předměstí Rio de Janeira žije Irena a její velká rodina. V početné komunitě se stále něco děje. Tu je důvod k radosti, tu zase k pláči, ale všechno a všechny obestírá Irenina láska a starostlivost. Nejobyčejnější příběh o rodičích a dětech dojímá, baví, zahřívá a slibuje, že každý život má spoustu barev a nových začátků.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Studená válka

Zimna wojna

Režie  -  Pawel Pawlikowski

Scénář  -  Pawel Pawlikowski

Země původu  -  Polsko

2018 / 87 min.

Příběh osudové lásky mezi zpěvačkou Zulou a skladatelem Viktorem se odehrává Polsku v období stalinismu. Západ se ubírá zcela jiným směrem a veškeré vztahy umrtvuje studená válka. Kunderovsky laděným milostným eposem navazuje Pawel Pawlikowski na úspěch oscarové Idy. Za dílo nabité elektrizující hudbou i obrazovou krásou byl na festivalu v Cannes odměněn Cenou za nejlepší režii. Příběh osudové lásky mezi zpěvačkou Zulou a skladatelem Viktorem se odehrává Polsku v období stalinismu. Západ se ubírá zcela jiným směrem a veškeré vztahy umrtvuje studená válka. Kunderovsky laděným milostným eposem navazuje Pawel Pawlikowski na úspěch oscarové Idy. Za dílo nabité elektrizující hudbou i obrazovou krásou byl na festivalu v Cannes odměněn Cenou za nejlepší režii. Vstupné 80 Kč pro členy FK, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tísňové volání

Den skyldige

Režie  -  Gustav Möller

Scénář  -  Emil Nygaard Albertsen, Gustav Möller

Země původu  -  Dánsko

2018 / 85 min.

Bývalý policista, pracující na tísňové lince, odpoví na volání unesené ženy. Hovor je přerušen a policista začíná po ženě a jejím únosci pátrat. S telefonem jako jediným nástrojem vstoupí do závodu s časem, aby zachránil ohroženou ženu. Zločin, který odkrývá, je však mnohem větší, než se na začátku mohlo zdát. Snímek byl oceněn na filmovém festivalu Sundance Cenou diváků za nejlepší zahraniční film.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Rocky Horror Picture Show

Rocky Horror Picture Show

Režie  -  Jim Sharman

Scénář  -  Jim Sharman, Richard O'Brien

Země původu  -  USA

1975 / 100 min.

PROJEKT 100 - poslední ročník: MUZIKÁLY. Kuriózní parodie na béčkové horrory s rockovou hudbou a trochou sci-fi se záhy po uvedení stala kultovním hitem. Mladý pár Janet (Susan Sarandon) a Brad (Barry Bostwick) se ztratí na silnici v dešti a narazí na doktora Frank-A-Furtera (Tim Curry) - transvestity, který zrovna pořádá večírek. Excentrické postavy i choreografie a chytlavé songy. Poprvé v českých kinech. https://projekt100.cz/rocky-horror-picture-show/


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Moulin Rouge

Moulin Rouge

Režie  -  Baz Luhrmann

Scénář  -  Baz Luhrmann, Craig Pearce

Země původu  -  Austrálie / USA /

2001 / 123 min.

PROJEKT 100 - poslední ročník: MUZIKÁLY Paříž v roce 1900. Kabaret a noční klub MR je na vrcholu své slávy i díky krásné Satin, tanečnici, kurtizáně. Mladý spisovatel podlehne kouzlu Paříže i Satine. Může se naplnit jejich láska? Romantika, skvělé herecké výkony, výprava i hudba, prostě jedna velká filmová nádhera.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Vlasy

Hair

Režie  -  Miloš Forman

Scénář  -  Michael Weller

Země původu  -  USA

1979 / 121 min.

PROJEKT 100 - poslední ročník: MUZIKÁLY. Pocta Miloši Formanovi. Vlasy patří mezi nejvýznamnější muzikály, nejen díky svému mírovému poselství, ale hlavně pro skvělé zachycení doby hippies, hudbě a choreografii. Spontánní, strhující taneční výkony jsou oslavou vitality a radosti ze života.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Muž, který zabil Dona Quijota

El hombre que mató a Don Quijote

Režie  -  Terry Gilliam

Scénář  -  Terry Gilliam, Tony Grisoni

Země původu  -  Španělsko / Belgie / Portugalsko / Velká Británie

2018 / 132 min.

„Imaginárium Dr. Gilliama“ je zde. Jeden z nejoriginálnějších režisérů současnosti si splnil svůj životní sen. Po neuvěřitelných peripetiích a katastrofách, po třiceti letech příprav přichází do kin příběh Dona Quijota, hrdiny románu, který byl vydán v roce 1605. Několikrát přepracovaný scénář se odehrává v současnosti. Americký režisér reklam Toby (Adam Driver) zpracoval před lety, ještě jako student, krátkou adaptaci Cervantesova románu. Při natáčení ve Španělsku využil jako herce místní občany. Toby se po letech vrací a zjišťuje, že jeden z aktérů jeho studentského filmu stále žije v přesvědčení, že je rytířem. Gilliamův dlouho očekávaný projekt je laskavou poctou příběhu, který uvedl do literatury komicky vyjádřený rozpor mezi skutečností a iluzí. S humornou nadsázkou dává režisér vyniknout kontrastu mezi dobou moderní a dobou Dona Quijote. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Hora

Mountain

Režie  -  Jennifer Peedom

Scénář  -  Jennifer Peedom

Země původu  -  Austrálie

2017 / 74 min.

Ještě před 300 lety byly snahy zdolat horské vrcholy považovány za něco velmi blízkého šílenství. Nikdo tehdy nepředpokládal, že by divoká a opuštěná horská krajina mohla někoho zajímat. Vrcholy hor byly považovány za místa, kde sídlí nebezpečí, nikdo je nevnímal jako místa plná krásy. Dokument Hora nám ukazuje okouzlující sílu výšin a jejich věčnou moc. Díky hudební spolupráci s Australien Chamber Orchestra vzniklo dílo, které vztah člověka a hor uvádí jako impozantní dokumentární symfonii. Vstupné pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Střídavá péče

Jusqu'à la garde

Režie  -  Xavier Legrand

Scénář  -  Xavier Legrand

Země původu  -  Francie

2017 / 93 min.

Stříbrný lev za režii na festivalu v Benátkách, cena diváků na festivalu v San Sebastianu a další prestižní ocenění zdobí režijní debut, který definuje rizika neřešených rodinných problémů. Rozvedení manželé jsou u soudu ve věci střídavé péče o syna Juliena. Dokumenty jsou předloženy, jednání probíhá korektně. Soudkyně rozhodne v otcův prospěch, přestože je seznámena s dopisem chlapce, ve kterém se střídavé péči brání a otce označuje výrazem tamten. Pozorný divák od tohoto okamžiku tuší věci příští. Málokterý horor má tak hluboký dopad jako psychologické drama sledující potýkání malého Juliena s tyranským otcem, prvotina režiséra Legranda, jehož krátký snímek Než o všechno přijdeme, vynesl v roce 2014 francouzskému tvůrci nominaci na Oscara. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



17.9. filmový klub nehraje, náhradní představení 24.9. v 17:30

17.9. filmový klub nehraje, náhradní představení 24.9. v 17:30

Režie  -  x

Scénář  -  x

Země původu  -  x

2018 / 0 min.

x


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tvář

Twarz

Režie  -  Małgorzata Szumowska

Scénář  -  Małgorzata Szumowska, , Michał Englert

Země původu  -  Polsko

2018 / 91 min.

Na Berlinale oceněná novinka přední polské režisérky je nekompromisní i vtipnou studií krize identity jednotlivce a společnosti. Tvář Polska, ale i nová tvář hlavního hrdiny filmu podivína Jacka, který se podílí na stavbě obří sochy Ježíše. Zde přijde k úrazu a má se stát prvním polským občanem, jemuž bude transplantován nový obličej. Režisérka, scenáristka a producentka Szumowská (narozená v roce 1973 v Krakově) ve svých filmech originálně a metodicky pitvá problematiku mezilidských vztahů a směle prezentuje témata týkající se národní svébytnosti a společenských tabu. Její snímky nepostrádají fantazijní prvky a černý humor. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Léto

Лето

Režie  -  Kirill Serebrennikov

Scénář  -  Kirill Serebrennikov, Lili Idova, Michail Idov

Země původu  -  Rusko / Francie

2018 / 126 min.

Leningrad, počátek 80. let. Šedou realitou politických represí a zákazů prosvítá živelné rockové hnutí. Frontman úspěšné rockové skupiny Zoopark se ujímá mladého zpěváka Viktora, ze kterého se má za pár let stát legenda ruské rockové scény Viktor Coj. Nostalgie oproštěná od sentimentu, tak by se dala popsat nálada snímku, jenž svým černobílým obrazem evokuje společenskou náladu, která byla typická pro všechny země východního bloku té doby. Zahraniční hity pouštěné z desek koupených na černém trhu i písně obou muzikantů tvoří hudební kulisu vynikajícího filmu, jehož střih a postprodukce proběhla bez účasti režiséra, který je již téměř rok držen v domácím vězení. Režisér vzdává tímto dílem poctu umělcům, jejichž tvorba měnila svět. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



King Skate

King Skate

Režie  -  Šimon Šafránek

Scénář  -  Šimon Šafránek

Země původu  -  Velká Británie, dokumentární

2018 / 80 min.

„Přilepit se k betonu. Vysvištět prostorem. Mít to všechno v pohybu. Skateboard!“ První celovečerní dokument o vzniku skateboardingu v Československu je strhujícím svědectvím o hledání svobody ve společnosti sužované komunistickým režimem. V unikátních archivních záběrech a za zvuků našláplého punkového soundtracku se představí kultovní mistři „prkýnka“ a jejich nekonečná mejdanová jízda šedou normalizací. Nechte se svést dokumentární událostí roku 2018. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Beze stop

Leave No Trace

Režie  -  Debra Granik

Scénář  -  Předloha: Peter Rock (kniha) Scénář: Debra Granik, Anne Rosellini

Země původu  -  USA

2018 / 119 min.

Snímek Beze stop byl jedním z vrcholů letošního Sundance i MFF v Karlových Varech. Patnáctiletá Tom žije se svým otcem Willem v lese na okraji Portlandu. Dobrovolná izolace od tzv. normální společnosti jim umožňuje vytvořit si realitu čistých, civilizací nezkažených prostých radostí. Jednoho dne však o sobě okolní svět dává vědět a konfrontace je nevyhnutelná. Debra Graniková natočila precizní studii vztahu mezi otcem a dcerou a současně obraz alternativního života, jenž se může zdát příliš radikální. Snímek je podnětným komentářem navyklého/normálního životního stylu a hodnot. Vstupné pro členy FK 90 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Zloději

Mambiki kazoku

Režie  -  Hirokazu Kore'eda

Scénář  -  Hirokazu Kore'eda

Země původu  -  Japonsko

2018 / 121 min.

Snímek získal Zlatou palmu na MFF v Cannes za režii. Ve FK jsme v minulosti uvedli dva zdařilé snímky režiséra Kore'edy – 2017: Po bouři a 2016: Naše malá sestra. Stejně jako v předchozích filmech i v tomto, zatím posledním filmu, se věnuje problematice mezilidských vztahů. Osamu je zloděj. Celá jeho rodina žije z krádeží v obchodech. Každodenní rutinu však změní malá holčička, kterou zlodějská rodina svérázně adoptuje. Citlivé drama o sounáležitosti, lásce a lidské důstojnosti. Vstupné pro členy FK 90 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Utøya, 22. července

Utøya 22. juli

Režie  -  Erik Poppe

Scénář  -  Anna Bache-Wiig, Siv Rajendram Eliassen

Země původu  -  Norsko

2018 / 92 min.

Zpracování významných historických epizod je pro filmaře vždy výzvou, u které bohužel dojde často k tristnímu naplnění. U snímku, který zpracovává tragickou událost, při níž pravicový extremista Breivik zavraždil 77 lidí na ostrově Utøya, tomu tak není. Norský režisér Poppe nerozebírá jednání vraha, ale soustředí svůj pohled na oběti útoku. Děním provází Kaja, která je na táboře se sestrou. Spolu s ní sledujeme strach, nejistotu a hlavně bezradnost. Film konfrontuje diváka s úvahami, jak by se sám zachoval v takhle šílené situaci. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Odborný dohled nad východem slunce

Odborný dohled nad východem slunce

Režie  -  Pavel Göbl

Scénář  -  Pavel Göbl

Země původu  -  Česko

2014 / 70 min.

Bez řvavé reklamy na každém rohu vstoupil do českých kin „malý“(stopáž jen 70 min.), černobílý, vydařený film s dlouhým názvem o chystané pomstě. Na severu Čech se sejde trojice kmetů, které šéfuje nestor první generace mániček a hudební legenda Vratislav Brabenec ze skupiny The Plastic People of the Universe. Jeho parťáky jsou vysloužilý cirkusák, kdysi zavřený za pašování disidentských knih a bývalý zlodějíček, dnes nesmiřitelný nepřítele komunistů. Trio mstitelů se chystá vykonat spravedlnost nad estébákem v podání Jiřího Lábuse, který je v minulosti terorizoval, a který si nyní užívá spokojený život hospodského. Velmi záhy však pánové zjistí, že to nebude tak jednoduché, když se jim navíc do plánu zaplete ženská, a oni jsou na pomstu i maličko líní. Po dlouhé době dobrý, nezávislý, český film s řadou znamenitých hlášek a výbornou hudbou.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Sweet Country

Sweet Country

Režie  -  Warwick Thornton

Scénář  -   Steven McGregor, David Tranter

Země původu  -  Austrálie

2017 / 110 min.

Buš australského Severního teritoria, 20. léta minulého století. Svobodný Austrálec Sam se dostává do konfliktu se zatrpklým válečným veteránem, osadníkem a farmářem Harrym, jenž si stále myslí, že původní obyvatelé jsou podřadné bytosti, otroci. Spor končí tragicky a Austrálec se vydává na útěk drsnou, nádhernou krajinou. Suverénně zrežírovaný, drsný western o násilí a rasismu získal Zvláštní cenu benátské poroty i nejprestižnější ocenění na MFF Toronto. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Happy, Happy

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -   Anne Sewitsky

Scénář  -  Ragnhild Tronvoll

Země původu  -  Norsko

2010 / 88 min.

CENY: Vítězný film na festivalu Sundance 2011. Hlavní cena na MFF v Seville, Zurichu a další ceny a nominace., Nenaplněné tužby, i sexuální, mohou zkomplikovat rodinné soužití, ale také pomoci nalézt sebedůvěru. Toť základní poselství hořkosladkého debutu režisérky Anne Sewitsky Happy, Happy. I norské filmy - vedle dánských a švédských - si začínají získávat pozornost svými tragikomickými průhledy do nitra různě narušených jedinců a rodin. Pod zdánlivě bezkonfliktní slupkou totiž obvykle bují všelijaké běsy. Drobný podnět pak stačí k tomu, aby se prodraly na povrch. K drásavým konfliktům bergmanovského ražení však nedochází. Převažuje spíše shovívavost, neboť hrdinové jsou jen bezradní a zmatení. Taková je i upovídaná Kaja , která kráčí životem se srdcem na dlani. Rodina je tou nejdůležitější věcí na světě - a tak o ni pečuje navzdory všemu a všem. Je oddaná manželka, která partnerovi spoustu věcí promíjí. Stejně tak je milující matkou synovi, kterého svou péčí spíše obtěžuje. S úsměvem, občas dosti křečovitým, bere Kaja život takový, jaký je. Až do okamžiku, kdy se do sousedství přistěhuje „dokonalý manželský pár“. Jsou úspěšní, krásní, vzdělaní a aby toho nebylo málo - adoptovali sirotka z Afriky! To už je na Kaju trochu moc. Chce se jim vyrovnat, být stejně happy, ale toto počínání může mít i neblahé následky. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 60 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Profesoři zločinu (1) (projekce v DIVADLE)

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -   Sydney Sibilia

Scénář  -  Sydney Sibilia, Valerio Attanasio, Andrea Garello

Země původu  -  Itálie

2014 / 100 min.

CENY: Zlatý globus 2014, za nejlepší komedii a dalších 8 významných festivalových cen, včetně italské filmové ceny David di Donatello a ceny italských novinářů. Úvodní díl hitové italské krimikomedie! Univerzita je škrtla a drogové podsvětí přivítalo. Když pro tebe není místo na univerzitě, ještě pořád můžeš začít vynalézat nové drogy! Pietro Zinni je vzdělaný, slušný, bezúhonný člověk, univerzitní výzkumník, který naléhavě potřebuje prodloužit smlouvu, aby si mohl dovolit alespoň trochu slušný život. Místo vyššího platu ale přijde tvrdá rána. Pietrovo místo je zrušené a brilantní neurobiolog stojí před těžkou volbou, co si počít se svízelnou životní situací. Není v ní zdaleka sám. A tak se společně s propuštěnými kolegy z různých oborů Pietro rozhodne k netradičnímu řešení - vynalézt takový „fet“, který není zakázán italským právem. Režisér, společně se scénáristou Valeriem Attanasiem vytvořili dílo, které se v Itálii stalo filmovým hitem roku 2014. Sybilia pak téměř dva roky pracoval na scénářích dvou pokračování, které realizoval v roce 2017. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 70 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Profesoři zločinu: Masterclass (2)

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Sydney Sibilia

Scénář  -  Sydney Sibilia, Francesca Manieri, Luigi Di Capua

Země původu  -  Itálie

2017 / 118 min.

CENY: Italian National Syndicate of Film Journalists, nominace ve třech kategoriích a cena za scénář David di Donatello Awards. Univerzitní gang na stopě superdrogy. Druhý díl hitové italské krimikomedie! Na akademickou zločineckou bandu Pietra Zinniho čeká nová výzva. Trh s chytrými drogami vzkvétá a zoufalá policie hledá experty, kteří by je byli schopni získat, analyzovat a identifikovat. A kdo jiný je připravený vrhnout se na tak delikátní úkol, než skupina bývalých vysokoškolských profesorů. Mají zkušenosti, mají odvahu a umí si vyrobit potřebné vybavení. Pietro tak musí dát dohromady starou partu. Má to však jeden háček - oficiálně stále sedí ve vězení. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 60 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Dogman

Dogman

Režie  -  Matteo Garrone

Scénář  -  Ugo Chiti, Massimo Gaudioso, Matteo Garrone

Země původu  -  Itálie/Francie

2018 / 102 min.

CENY: Celkem 8 cen od italských filmových kritiků a novinářů. Vítězný film na MFF v Jeruzalémě a další ocenění. Matteo Garrone je častým návštěvníkem MFF v Karlových Varech. Promítaly se zde jeho festivalově oceněné filmy První láska (2004, Stříbrný medvěd za hudbu na Berlinale), Gomorra (2008, Velká cena v Cannes) a Reality Show (2012, Velká cena v Cannes). Je režisérem drsných dramat a všechny jeho filmy se vyznačují skvělou kamerou a přesným vedením herců. Toto umění předvádí i ve svém zatím posledním filmu Dogman. Na chudém předměstí mezi metropolí a divočinou platí jen zákon nejsilnějšího. Marcello (Marcello Fonte) zde dělí svůj čas mezi práci ve skromném salónu pro psy a láskyplnou péči o dceru. Bohužel do jeho života zasahuje i neurvalý Simoncino (Edoardo Pesce), bývalý boxer a surovec, který terorizuje celé okolí. Drobného a citlivého Marcella k němu poutá nejednoznačný a ponižující vztah. Ve snaze vrátit svému životu důstojnost naplánuje zoufalou pomstu. Jeho akce však vede k nečekanému výsledku. Dogman není pouze filmem o pomstě. Současně zpracovává i téma věčného boje slabšího se silnějším, ale hlavním sdělením filmu zůstává, že neseme důsledky vlastních rozhodnutí, která činíme každý den, abychom žili a přežili. Představitel hlavní role Marcello Fonte za tuto roli získal na filmovém festivalu v Cannes cenu pro nejlepšího herce. České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: pro členy FK 70 Kč pro ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Mc Queen

Mc Queen

Režie  -  Ian Bonhôte, Peter Ettedgui

Scénář  -  Ian Bonhôte, Peter Ettedgui

Země původu  -  Velká Británie

2018 / 111 min.

CENY: Nominace na Hamburský MFF 2018, Tribeca Film Festival a další nominace. McQueen (1969-2010): „Moje přehlídky jsou o sexu, drogách a rock’n’rollu. Chci dělat rozruch a působit husí kůži. Chci infarkty, chci záchranky.“ Příběh Alexandra McQueena je moderní, poněkud gotická pohádka o obyčejném chlapci z dělnického Východního Londýna, který spoutal vlastní démony a stal se globální hvězdou módního návrhářství. Film sleduje mimořádný osud jednoho z nejvýraznějších umělců našeho tisíciletí, který v 27 letech stanul v čele Givenchy, aby následně založil svou vlastní úspěšnou módní značku. Ukazuje divokou krásu a odvážnost jeho originálních modelů, které šokovaly veřejnost a nadchly zástupy celebrit od Lady Gaga po Sarah Jessicu Parker a současně nahlíží do niterného světa inspirativní i zmučené duše radikálního génia. Skrze rozhovory s jeho nejbližšími kolegy a přáteli, rodinou i s návrhářem samotným, jsou poprvé rozkrývána i jeho osobní traumata, která silně ovlivnila jeho tvorbu a zřejmě mu také předčasně zkrátila život. Možná, že mnozí slyší toto jméno poprvé, ale nedejte se odradit. Jedná se o silný příběh, který neprezentuje jen celebrity, nebo drogové excesy umělce, ale představuje výjimečného muže, který tvořil, protože musel. Jeho modely byla výtvarná díla, kterými reflektoval kolem sebe, i ten svůj vnitřní. České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: pro členy FK 70 Kč pro ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Jezinky a bezinky

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Frank Capra

Scénář  -  Joseph Kesselring (divadelní hra), Julius J. Epstein

Země původu  -  USA

1944 / 118 min.

Do programu přehlídky zahrnuji vždy jeden klasický, nestárnoucí, hollywoodský biják. Tentokrát je to romantická krimikomedie z roku 1944. Proslulý moralista Frank Capra se pro jednou utrhl ze řetězu a natočil rozverně amorální komedii s Carym Grantem o dvanácti mrtvolách ve sklepě, zlomyslné genetice a lahodné chuti bezinkového vína. Uznávaný spisovatel Mortimer Brewster (Cary Grant) je čerstvě ženatý s krásnou Elaine (Priscilla Lane), ale bojí se ji uvést do rodiny. Zjistil totiž, že jeho dvě zdánlivě neškodné tetičky Abby (Josephine Hull) a Martha (Jean Adair) likvidují staré pány. Pomocníkem je jim Mortyho bláznivý bratr Teddy (John Alexander), který se považuje za prezidenta Roosevelta. Jako by to nestačilo, po letech se vrací domů další Mortimerův bratr, sériový vrah Jonathan (Raymond Massey), připravený pomstít dávné křivdy a srovnat s tetami skóre. Pro označení žánru, s nímž je obvykle spojeno jméno režiséra Franka Capry, se vžil termín sociální pohádka (Pan Smith přichází, Úžasná událost atd.). Jeho filmy vždy poukazují na zlo, které se, poučeno a napraveno, mění v dobro. Smyslem těchto filmů není reflektovat lidské chování, ale nabízet ideál víry v poctivost, pravdu a další vznešené hodnoty. Jezinky a bezinky ale patří mezi černé komedie, tedy k žánru, který dobro a zlo neustále relativizuje. Málokdo by hádal, že příběh, kde se lidé s úsměvem vraždí, natočil právě Frank Capra. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné:70 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: The Disaster Artist - Úžasný propadák

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  James Franco

Scénář  -  Předloha: Greg Sestero (kniha), Tom Bissell (kniha) Scénář: Scott Neustadter, Michael H. Weber

Země původu  -  USA

2017 / 104 min.

Režie: James Franco CENY: Nominace na Oscara 2017. Zlatý globus za nej. film v kategorii komedie. Cena amerických filmových kritiků a dalších 23 cen a neuvěřitelných 73 nominací. Už jednou Hollywood poznal režiséra, který neměl ani špetku talentu. Filmy tvořil s urputnou zatvrzelostí, obrovským neumětelstvím, ale hlavně s láskou – byl jím Edward Davis Wood, Jr. (1924 – 1978). Americký filmový režisér, scenárista a herec je dnes známý (a slavný) jako tvůrce nejhorších filmů všech dob. Novodobý Ed Wood se jmenuje Tommy Wiseau. V roce 2003 uvedl tento režisér, scenárista, producent a herec do kin svůj debut The Room, který se obratem zařadil mezi nejhorší filmová díla. Mnozí ho dokonce označují za největší filmovou tragédii, jíž nepřekonává ani Ed Wood. Režisér James Franco o vzniku vysmívaného projektu natočil svébytný film a zahrál si v něm i hlavní roli. Absurdita Wiseaua a jeho filmu by řadu tvůrců jistě svedla ke snaze The Room a jeho autory zesměšňovat, ale Franco, kterého většina diváků zná jako Harryho Osborna z trilogie o Spider-Manovi, se však rozhodl filmu vytvořit upřímnou, úsměvnou poctu. Zachytil všechny patálie se vznikem katastrofálního projektu, snahu Wiseaua prosadit se v Hollywoodu, frustrace i jeho výstřední chování, upřímný zápal a diskutabilní metody tvorby. Francoův film tak vyznívá jako oslava touhy po uměleckém vyjádření a splnění snů navzdory nepřekonatelným překážkám. The Room v našich kinech ani na DVD uveden nebyl. V zahraničí se však jedná o léty prověřený kult, jemuž se povedl husarský kousek – je tak špatný, až je vlastně dobrý, neboť baví svou vzrůstající absurdností od první minuty. Francův „film o filmu“ je tak dobrý, že byl nominován na Oscara. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 70 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Profesoři zločinu (3) - Velké finále

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Sydney Sibilia

Scénář  -  Sydney Sibilia, Francesca Manieri, Luigi Di Capua

Země původu  -  Itálie

2017 / 102 min.

Závěreční díl úspěšné minisérie. Hlavní aktéři filmu sice všichni sedí ve vězení, ale to neznamená, že nejsou připravení na největší akci své kariéry. Profesorský gang naposledy zasahuje! Pietro Zinni a jeho spolek zločinců s vysokoškolskými tituly nikdy neprohrává. Ale bohužel, ani nevyhrává. Namísto vytoužené svobody si jeho členové odpykávají tresty za zločin, který nespáchali. Zároveň je pronásledují přízraky z minulosti, především tajemná droga zvaná Sopox. Pietro odhalí, že slouží jako nástroj rafinované pomsty a jeho profesorská banda je jediná, která tomu dokáže zabránit. Bude při tom čelit více než vyrovnanému protivníkovi. Nechybí mu ostré lokty, nenávist… ani vysokoškolský diplom. Tak do třetice všeho dobrého i zlého! České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné:70 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Vernisáž fotografií Jiřího Zágnera

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Jiří Zágner

Scénář  -  

Země původu  -  

2018 / 60 min.

Foyer kina Alfa TADY JSEM – nepravidelný cyklus výstav, který pořádá filmový klub. Vernisáž výstavy Jiřího Zágnera: ABSTRAKCE VE FOTOGRAFII.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Ženou z boží vůle

Die göttliche Ordnung

Režie  -  Petra Biondinaa Volpe

Scénář  -  Petra Biondinaa Volpe

Země původu  -  Rakousko

2017 / 96 min.

CENY: Vítězný film na MFF v San Diegu, nejlepší švýcarský film roku 2017 a dalších 8 cen a nominací. Švýcarsko bylo jednou z posledních evropských zemí, v nichž došlo k uzákonění volebního práva žen. Na federální úrovni bylo schváleno až roku 1971, v některých regionech dokonce až počátkem 90. let. Z dnešního pohledu neuvěřitelná věc, že před necelými třemi dekádami nemohly ženy v jedné z nejvyspělejších evropských zemí volit, že? Přesto se tomu tak dělo a rozhodně stojí za připomenutí, že snahy žen a rozličných menšin nejsou vůbec nesmyslné, naopak by se měly podporovat a neopomíjet. Nora je mladá žena v domácnosti. Žije se svým mužem a dvěma syny v poklidné švýcarské vesnici, kam jen sporadicky doléhají zprávy o společenských převratech přelomu 60. a 70. let minulého století. Vesnický i rodinný mír je však značně narušen, když se Nora začne zasazovat o hlasovací právo pro ženy a jejich právo na zaměstnání. Bude moci muž i nadále rozhodovat o penězích i o tom, zda jeho manželka smí nebo nesmí pracovat? Úspěšný snímek natočila scénáristka a režisérka Petra Volpe, která napsala a režírovala několik oceněných televizních filmů. Její scénář k filmu Heidi (2015) se stal mezinárodně nejúspěšnějším švýcarským snímkem všech dob. (Film Heidi, děvčátko z hor byl uveden v rámci přehlídky ADAPTACE 11. 11. v kinokavárně ALFA). České titulky. Přístupnost od 12 letí. Vstupné: pro členy FK 80 Kč pro ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Dívka

Girl

Režie  -  Lukas Dhont

Scénář  -  Lukas Dhont, Angelo Tijssens

Země původu  -  Belgie

2018 / 105 min.

CENY: Cena FIPRESCI na MFF v Cannes 2018 a další 4 ceny získané tamtéž za kameru, režii a za nejlepší herecký výkon. Vítězný film na MFF v Oděse, Zurichu, San Sebastianu. Režijní debut Lukase Dhonta je skvěle fabulovaný příběh o nezlomné touze obětovat vše pro naplnění svého snu. Šestnáctiletá Lara je trans žena, která se narodila s tělem a jménem chlapce. Podstupuje hormonální a chirurgické procedury, které z ní udělají ženu, někdy v budoucnosti. Zároveň studuje na prestižní baletní škole a dělá vše proto, aby byla úspěšnou a precizní tanečnicí. Jeden z nejsilnějších motivů Dívky, od kterého režisér od začátku do konce neuhýbá, je ten, že všichni z Lařina okolí, ať už doma či ve škole, plně podporují její touhy a snahy. Její rodina se přestěhovala do jiného města, aby Lara mohla chodit na baletní školu, její učitelé k ní přistupují úplně stejně jako ke všem ostatním studentům a studentkám, její otec pečlivě sleduje léčbu a doprovází ji na schůzky s lékaři a pokládá konstruktivní otázky. Síla filmu z velké části vychází z drsné pravdy - všechna tato podpora přesto Laře příliš nepomáhá a proměnu neusnadňuje. Jen zabraňuje tomu, aby byla horší, než je a tak se Lara odhodlá k rozhodnému kroku. Famózní je herecký a baletní výkon šestnáctiletého Viktora Polstera v roli Lary. Viktor studuje tanec na Královské baletní škole v Antwepách a jeho výkon byl oceněn na letošním MFF v Cannes. České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: pro členy FK 70 Kč pro ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: BlacKkKlansman

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Spike Lee

Scénář  -  Předloha: Ron Stallworth (kniha) Scénář: Spike Lee, David Rabinowitz, Charlie Wachtel, Kevin Willmott

Země původu  -  USA

2018 / 104 min.

CENY: Velká cena z MFF v Cannes 2018, cena ekumenické poroty z MFF v Cannes, cena za nej. film na MFF v Locarnu a další ceny a nominace. Chytrá satira, která si utahuje z hloupých rasistů. Spike Lee natočil podle skutečného případu politicky angažované dílo, které je současně velmi zábavné. Na počátku sedmdesátých let minulého století zmítaly Amerikou demonstrace za lidská práva. Rasová segregace černošských obyvatel padla, postupně se přijímaly právní reformy pro jejich plné a rovnoprávné začlenění do společnosti, což vyvolávalo odpor na straně bělošské většiny. V této době plné napětí, bylo třeba čím dál naštvanější černošské komunitě něčím vyjít vstříc. A tak se stalo, že do řad policejního sboru ve městě Colorado Springs přišel v roce 1972 mladý, devatenáctiletý „černý kluk“ s gigantickým afrem Ron Stallworth (John David Washington). Nejprve byl odklizen do kartotéky. Pracovitý a ambiciózní Ron tam však dlouho nezůstal a postupně se stal - vyšetřovatelem, tajným agentem a dokonce členem Ku-Klux-klanu. Za neuvěřitelných okolností pomohl odhalit působení vysokých vojenských důstojníků v této rasistické organizaci. Situace, které musí Ron řešit, jsou sice na hraně, ale díky nadhledu a chytrosti z nich vždy vybředne. Spike Lee natočil zábavný film s absurdní zápletkou, nad jejímiž peripetiemi se budete současně výborně bavit a zároveň se zdráhat uvěřit, že přesně takhle se to stalo. Diváka pobaví hloupost jižanských rasistů, tarantinovské dialogy, kombinace absurdního a černého humoru, vypointované gagy a skvělé herecké výkony. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 70 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Turné

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Goran Marković

Scénář  -  Goran Marković

Země původu  -  Srbsko / Bosna a Hercegovina

2018 / 103 min.

CENY: Vítězný film na MFF v Soluni., Cena za režii a cena FIPRESCI na MFF v Montréalu. Nejlepší film na MFF v Montpellier. Pravidelní návštěvníci filmového klubu ví, že kvalita balkánského filmu notně převyšuje úroveň naší kinematografie. Režiséři rumunští (Lucian Pintilie, Cristian Mungiu), bulharští (Radu Jude), ze Slovinska, Bosny a Hercegoviny (Goran Markovič, Alen Drljević) jsou držiteli prestižních filmových cen, nominanty na Evropské filmové ceny, Zlaté globy atd.. Troufají si totiž točit o věcech, které často nepříjemně připomínají neblahou minulost a pouští se i do témat současných. Goran Markovič odvážně a s humorem zasadil děj filmu do první poloviny 90. let, do doby občanské války v Jugoslávii. Herci bělehradského divadla dostanou nabídku absolvovat turné po Republice Srbské a v Bosně a Hercegovině. S vidinou slušného výdělku vyrážejí na cestu. Po příjezdu na místo přichází rychlé vystřízlivění. Město, do kterého je přivezla vojenská dodávka, je pod nepřátelskou palbou. Navíc dostávají nesnadný úkol - kulturně povznést vojáky těsně za frontovou linií. Ti mají ale úplně jiné starosti. Po představení se zhýčkaní herci rozhodnou pro okamžitý návrat domů. Cesta, po válkou zmítané zemi, při které se potkávají postupně s bojovníky všech válčících stran, se pro ně stává bojem o přežití. Zachránit je mohou pouze jejich herecké schopnosti. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné:60 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Co jsme komu udělali (projekce v DIVADLE)

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Philippe de Chauveron

Scénář  -  Philippe de Chauveron, Guy Laurent

Země původu  -  Francie

2014 / 97 min.

CENY: Nominace na Evropské filmové ceny a cena francouzských filmových kritiků za scénář. Do českých kin se režisér Philippe de Chauveron propracoval až svým pátým celovečerním filmem, který sklízel (2014) a sklízí nadále úspěchy u diváků v celé Evropě. Vkusných a současně vtipných komedií se slovním i situačním humorem je totiž opravdu málo. Námět je závažný - vzrůstající počet imigrantů, jejich vliv na tradiční život ve Francii a okolních zemích, střety přerůstají do násilností atd. V tomto světě žije celkem šťastně postarší, katolický a velice konzervativní manželský pár, který má čtyři dcery na vdávání. Rodiče velice těžko snáší, i s ohledem na sousedy, když se součástí rodiny stanou ženiši: Žid, Arab a Číňan. S nadějí tak vzhlíží k nejmladší dceři. Doufají, že jim poslední potomek dopřeje užít si tradiční katolickou svatbu v kostele. K naplnění rodičovských tužeb však vedou cesty klikaté. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 70 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Bez návodu (projekce v DIVADLE)

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Eugenio Derbez

Scénář  -  Eugenio Derbez, Leticia López Margalli

Země původu  -  Mexiko

2013 / 121 min.

CENY: Diosa de Plata – cena mexických novinářů za nej. film roku 2014. Cena za scénář udělený Asociací jihoamerických spisovatelů 2014 a dalších 5 cen a nominací. Život je nepředvídatelný, ale nemůžeme se každý den obávat toho, co se může a nemusí stát. Je důležité užívat si každého okamžiku. Tak se také chová hlavní hrdina příjemné mexické komedie, ze které se později vyklube bolavé drama. Valentin je playboy z Acapulca, který se ochotně a rád vyspí s každou turistkou. Jednoho dne se ale takový bývalý flirt jménem Julie objeví na jeho prahu i s holčičkou jménem Maggie. Prohlásí o ní, že je to jeho dcera a následně oba opustí. Valentin se i s Maggie vydává do Los Angeles, kde se snaží Julii nalézt. Jejich cesta se ale nakonec protáhne (na šest let) a ovlivní nejen dceru, ale hlavně otce. Tím však jejich problémy nepončí. Podobné téma bylo již zpracováno několikrát, v horší, či lepší kvalitě. Snímek Eugenia Gerbeze patří bezesporu k těm lepším variantám. Režisér se rovněž podílel na scénáři filmu I dva jsou rodina (2017), který jsme uvedli na přehlídce v březnu 2018. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 70 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Bio Ráj

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Giuseppe Tornatore

Scénář  -  Giuseppe Tornatore

Země původu  -  Itálie/Francie

1988 / 155 min.

CENY: Oscar 1990 za nejlepší neanglicky mluvený film, Zlatý globus, několik cena BAFTA, Zlatá Palma z Cannes 1989 a nepřeberná řada dalších prestižních filmových a festivalových cen za scénář, režii i herecké výkony. Zkušený a slavný Giuseppe Tornatore natočil tento film jako poctu kinematografii. Poctu všem, kteří film tvoří, promítají a kteří chodí rádi do kina. Film má dvě časové roviny. Úspěšný filmový režisér Toto při zprávě o smrti starého vesnického promítače Alfreda vzpomíná na své dětství. Na pozadí poválečné bídy se rozvíjí vztah mezi malým Totem, neodbytně přitahovaným tmavým sálem kina a promítací kabinou (s hučícími stroji, paprsky světla rozptýlenými v prachu, převíječkami a prázdnými cívkami rozvěšenými po zdech), ve které kraluje Alfred zastupující mu autoritu otce, nezvěstného od války. Dospívající Toto se Alfredem nechá přemluvit k odchodu z vesnice, aby rozvinul svůj talent. Když se po letech vrací na pohřeb, stařičké kino je právě bouráno a dojatý Toto si promítá film, sestavený ze scén polibků, které musel Alfred na příkaz místního faráře vystřihovat, aby je následně odkázal svému příteli a žákovi. Nostalgický, divácky vřele přijatý film nesklouzl do sentimentality, ale s přesně dávkovaným citem evokuje dobu, v které kino bylo pro vesničany jediným kulturně-společenským zážitkem a v sále bývala atmosféra jako na fotbalovém zápase. Bio Ráj je hereckým koncertem Philippe Noireta (1930 – 2006), který za tuto roli získal řadu cen, např. na MFF v Berlíně, v Benátkách atd.. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné:60 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Všechno bude

Všechno bude

Režie  -  Olmo Omerzu

Scénář  -   Petr Pýcha

Země původu  -  Česko / Slovinsko / Polsko / Slovensko

2018 / 85 min.

CENY: Cena za režii na MFF v Karlových Varech. Vítězný film na MFF ve slovinské Vesně. Co všechno ještě bude, se teprve uvidí! Nejnovější snímek slovinského režiséra Olmo Omerzua, který studoval na pražské FAMU a pak u nás zakořenil, zdařile rozšiřuje jeho dosavadní filmografii – připomeňme např. Rodinný film (2015). Zmrzlou českou krajinou uhání starší model Audi. Sedí v něm Pavel, neboli Heduš, 14letý Mára, stopařka a pes. Společné mají zejména to, že potřebují uniknout, přestože je nikdo nepostrádá. A tak pokračují stále dál. Bezcílně, jen pro ten pocit volnosti a nekonečných možností. Možná zastaví ve Francii, aby se přidali do cizineckých legií, možná už dříve. Jejich odvážná cesta se nezakládá pouze na fantazii scenáristy, ale na skutečné události, kdy mladistvý řidič projel v autě své matky celou republiku. (Matka dříve postrádala auto, než dítě). Scénář byl původně určen pro rozhlas, ale pro časté vulgarismy, které jsou z pohledu náctiletých chlapců normální, nebyl realizován. A tak vznikl film. Road movie o klučičím přátelství, dobrodružství a velké svobodě. Příběh dětí, kterým ještě nebylo ani patnáct a už se chovají jako dospělí. Pozor – vůbec se nejedná o film pro děti! Česká filmová a televizní akademie nominovala snímek Všechno bude na Oscara 2018. Přístupnost od 12 let. Vstupné: pro členy FK 70 Kč pro ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Spolu to dáme

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Marc Rothemund

Scénář  -  Předloha: Daniel Meyer (kniha), Lars Amend (kniha) Scénář: Maggie Peren, Andi Rogenhagen

Země původu  -  Německo

2017 / 104 min.

Mark Rothemund je známý tím, že spojuje těžké životní příběhy s citlivým humorem - a z toho vznikají tak trochu jiné komedie. Příběh představuje Lennyho (Elyas M´Barek), povaleče, příživníka a syna bohatého otce. Většinu času tráví po klubech se svými kamarády. Poté, co jednoho večera zaparkuje svou Audi místo do garáže do bazénu, jeho otci dojde trpělivost. Pošle Lennyho do dětského hospicu za jedním ze svých pacientů a přikáže mu, aby se o chlapce staral a udělal mu hezčí život. Patnáctiletý David (Philip Schwarz) trpí nevyléčitelnou srdeční vadou a mnoha dalšími nemocemi, a jeho hlavním cílem je dožít se šestnáctých narozenin. Jako většina pubertálních chlapců má ale i on sny a tužby. Třeba mu je Lenny, který se zčistajasna objevil po jeho boku, pomůže naplnit. V jeden moment se tak střetnou dva naprosto rozdílné světy, svět klubů, mejdanů, alkoholu a krásných holek se světem nemocnice, léků a operačních sálů. S tím druhým světem si ale Lenny moc starostí nedělá a začne se o Davida starat tak, jak prostě umí. Je ignorant a sobec, což je paradoxně pro těžce nemocného kluka ideální partner. Rozhodne se, že to spolu dají a že si David musí užít, dokud to jde. Ukrást auto, jít na striptýz, do klubu, prostě jen nakupovat blbosti, zamilovat se do nějaké holky. Spolu to dáme. A naplno, jako kdyby už nemělo být žádné zítra... Což se ostatně může také opravdu stát. A v divácích, odcházejících z kina, může přetrvávat hřejivý pocit, že to dali s nimi. Dabing. Přístupnost bez omezení. Vstupné: 70 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Domestik

Domestik

Režie  -  Adam Sedlák

Scénář  -  Adam Sedlák

Země původu  -  Česko / Slovensko

2018 / 117 min.

Klaustrofobní drama o rozpadu těla i ducha v jednom manželství, které přidusil přístroj na okysličení krve. Tak by se jednou větou dal charakterizovat zdařilý celovečerní debut Adama Sedláka. Vrcholový cyklista Roman už má plné zuby role domestika, závodníka podřizujícího se týmové režii. A jelikož namáhavý trénink ani přísná životospráva ke kýžené výkonnosti nevedou, pořídí si domů kyslíkový stan. Přes obsesi sportovní kariérou ale nevidí, že jeho žena Šarlota marně touží po dítěti. Skvělé herecké výkony, uvěřitelný příběh a opravdový filmařský kumšt To jsou atributy, kterých je v poslední době v české kinematografii poskrovnu. Vstupné pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Soumrak

Napszállta

Režie  -  László Nemes

Scénář  -   László Nemes, Clara Royer

Země původu  -  Maďarsko / Francie

2018 / 144 min.

Režijní debut maďarského režiséra Nemese, válečné drama Saulův syn, získal Velkou cenu poroty v Cannes i Oscara za nejlepší cizojazyčný film. Po tomto úspěchu přichází někdejší asistent žijícího klasika Bély Tarra s novinkou, která se odehrává v jeho rodné Budapešti na počátku 20. století. Vizuálně působivé historické drama sleduje dvacetiletou Irisz Leiter, která přijíždí do maďarského hlavního města poté, co strávila dospívání v sirotčinci. Je konfrontována s vlastní minulostí a tajemstvím obestírajícím její rodinu. Iris touží stůj co stůj získat práci, ale jméno Leiter s sebou nese jakousi záhadnou hrozbu... Film je maďarským kandidátem na Oscara. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Já, Maria Callas

Maria by Callas

Režie  -  Tom Volf

Scénář  -  Tom Volf

Země původu  -  Francie

2017 / 113 min.

Tvůrci filmu skládají hold geniální umělkyni, nejslavnější operní pěvkyni všech dob. Výjimečný dokument o řecko-americké operní ikoně je důmyslně složen z dosud neznámých archivních záběrů, nezveřejněných fotografií a nahrávek, osobní korespondence i vzácných zákulisních scének. Pro milovníky opery naprostá nutnost vidět. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



3 dny v Quiberonu

3 Tage in Quiberon

Režie  -  Emily Atef

Scénář  -  Emily Atef

Země původu  -   Německo / Rakousko / Francie

2018 / 115 min.

CENY: Nominace na Zlatého medvěda na MFF v Berlíně. Celkem 7 Německých filmových cen. Romy Schneider byla pravá filmová STAR. Rakouská herečka, kterou má většina diváků zafixovanou jako císařovnu Sissi vytvořila na plátně řadu dalších nezapomenutelných postav.(Připomenu jen křehkou krásnou Claru ve snímku Roberta Enrica Stará puška). Role Sissi byla pro herečku darem, který ji přinesl slávu, ale i prokletím. V 50. létech se stala šťavnatým soustem pro bulvár, ať už kvůli své povaze, či dosti svébytnému osobnímu životu (v němž hrálo roli i několikaleté soužití s Alainem Delonem). Ke všem těmto tématům se vyjadřuje komorní drama 3 dny v Quiberonu, které však nabízí mnohem víc než prostou biografii. Medii uštvaná herečka se začátkem 80. let ukryje v lázních, aby si odpočinula. Místo relaxace však bilancuje a utápí životní nespokojenost v alkoholu. Německá režisérka Emily Atef si osudy Schneiderové nastudovala opravdu svědomitě a dokázala je předat velmi citlivě. Skvělou volbou bylo obsazení televizní herečky Marie Bäumer do role Romy, která JE Romy. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Červená želva

La Tortue Rouge

Režie  -   Michaël Dudok de Wit

Scénář  -   Michael Dudok de Wit (námět a scénář) Pascale Ferran (scénář)

Země původu  -  Francie / Belgie

2016 / 80 min.

Magické vyprávění o koloběhu života. Nizozemský režisér Michaël Dudok de Wit pracoval na svém prvním celovečerním filmu téměř 10 let. Spolu s japonským kultovním studiem Ghibli, vyladěnou technikou animace a promyšleným dějem vytvořil opravdu působivé dílo. Na ostrově ztroskotá muž. Je zoufalý a pokouší se o záchranu. Tu mu však hatí želva, která se stane hybatelkou jeho dalšího osudu. Červená želva představuje netradiční rodinný film, který není pro každého. S mluvícími hollywoodskými zvířátky nemá nic společného. Nabízí zážitek na vyšší úrovni. Přesto, že ve fantasy snímku není použito jediné slovo, dokáže nám sdělit víc než leckteré upovídané animáky. Nese univerzální poselství srozumitelné všem, neboť se zaměřuje na zásadní životní mezníky, na lásku, rodinu a střídání generací. Na MFF v Cannes 2016 získal film Zvláštní cenu poroty. Vstupné: pro členy FK a děti 70,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Vernisáž výstavy Zuzany Kleinerové

TADY JSEM

Režie  -  Zuzana Kleinerová

Scénář  -  

Země původu  -  

2016 / 30 min.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Paterson

Paterson

Režie  -  Jim Jarmusch

Scénář  -  Jim Jarmusch

Země původu  -  USA

2016 / 113 min.

Každý nový den je dar. Představovat návštěvníkům filmového klubu ikonu nezávislého filmu Jima Jarmusche považuji za nošení dříví do lesa. V nepravidelných tři a čtyřletých intervalech nás režisér vždy obdaří dílem, ve kterém svérázně přednese svůj názor na věc. Paterson je řidič autobusu, ale také básník. Žije se svou ženou ve městě Paterson, kdysi proslulém, dnes zapomenutém. Sledujeme jeho každodenní život, který je poskládán z práce, společné večeře, venčení psa, pivka v místní hospodě a spánku. Drobné detaily, z nichž je tvořen Patersonův vnitřní svět, jemný humor a Jarmuschova poetika dodává snímku nečekaný půvab. „Chtěl jsem, aby Paterson byl protilékem vůči pesimistickým dramatům a akčním filmům,“ říká Jim Jarmusch. „Divák by jej měl nechat volně plynout před očima, jako obrazy viděné z okna autobusu po cestě ulicemi zapomenutého města.“ K dramatickému zvratu jednoduše nedojde, protože není potřeba. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Agnus dei

Agnus dei

Režie  -  Anne Fontaine

Scénář  -  Sabrina B. Karine & Alice Vial (scénář), Philippe Maynial, Anne Fontaine, Pascal Bonitzer (námět, adaptace,dialogy)

Země původu  -  Francie / Polsko

2016 / 115 min.

Silný příběh, o osvobozování, válce, utrpení, víře a lidskosti. Každá válka zanechává za sebou spálenou zem. Je všeobecně známou skutečností, že osvobozující Rudá armáda plenila a ničila stejně jako jiné vojenské oddíly od zrodu válek, jen se o tom léta nemluvilo. Na francouzskou lékařku Červeného kříže Mathilde, která v prosinci 1945 v Polsku pečuje o vojáky před jejich návratem domů, se obrátí s prosbou o pomoc polská řádová sestra. Lékařka se nejprve zdráhá, ale posléze s ní odejde do kláštera, kde žije v téměř naprosté izolaci třicet benediktinek. Několik z nich za velmi dramatických podmínek otěhotnělo a chystá se porodit. Mezi nevěřící a racionálně založenou Mathilde a jeptiškami, svázanými přísnými pravidly své řehole, se postupně vytvářejí komplikované vztahy, které se v nebezpečné situaci ještě více vyhrotí. Působivé dílo lucemburské režisérky Anny Fontaineové se zabývá především tabuizovaným tématem sexuálního násilí za války a v poválečném období Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Šíleně šťastná

La pazza gioia

Režie  -   Paolo Virzì

Scénář  -  Paolo Virzì (námět) Paolo Virzì & Francesca Archibugi (scénář)

Země původu  -  Itálie / Francie

2016 / 116 min.

Cenami ověnčená komedie o přátelství dvou žen v šíleném světě plném normálních lidí. Existuje celá řada filmů o mužském přátelství. O tom ženském si jich však člověk tolik nevybaví, snad jen road movie Thelma a Louise z roku 1991. Ale dál? Italské drama s komediálními prvky Šíleně šťastná vypráví o pevném poutu mezi dvěma ženami, které se k sobě přimknou v nelehkém životním období. Beatrice je upovídaná bájivá lhářka. Donatella je oproti tomu potetovaná zamlklá introvertka, která v sobě skrývá tíživé tajemství. Obě ženy jsou pacientkami v moderní, ale střežené psychiatrické klinice a postupně se mezi nimi vyvine silné přátelství. Společně pak z léčebny utečou a snaží se ve světě venku během své bláznivé cesty najít štěstí, které obě ztratily… Paolo Virzì, který se také podílel na scénáři, vytvořil uvěřitelnou, vkusnou komedii o ženách, které sice nejsou zrovna příjemné, ale jsou rozhodně životné a hodnověrné. Snímek zatím obdržel 13 festivalových cen a řadu nominací. Vstupné: pro členy FK 70,- Kč – pro nečleny 110,- Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Viva

Viva

Režie  -  Paddy Breathnach

Scénář  -   Mark O'Halloran

Země původu  -  Irsko / Kuba

2015 / 100 min.

Citlivý příběh o hledání vlastní identity a touze po rodině. Irský režisér Breathnach musel být v minulém životě kadeřníkem, jelikož již druhý hrdina jeho celovečerních filmů se živí touto profesí. (V prvním, komediálním snímku Dohola, si toužil splnit své tvůrčí sny mladý nesmělý Ir). Ve filmu Viva se ocitáme v Havaně. Mladý Jesus pracuje jako kadeřník v nočním travesty klubu a sní o tom, že se jednou stane hvězdou. Díky svému učiteli se mu podaří udělat konkurz a dostane první šanci. Jesusovi však do života nečekaně vstoupí jeho léta nepřítomný otec, bývalý boxer, dnes agresivní alkoholik a všechny Jesusovy naděje zmaří. Vzájemné představy o životě nemůžou být rozdílnější a dochází k tvrdému střetu. Jen pozvolna nacházejí otec a syn vhled do světa toho druhého. Film reprezentoval Irsko v nominacích na Oscara, získal řadu festivalových cen a byl uveden na Febiofestu 2016. Vstupné: pro členy FK,70- Kč – pro nečleny 110,- Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



My tři nebo nikdo

Nous trois ou rien

Režie  -  Kheiron

Scénář  -  Kheiron

Země původu  -  Francie

2015 / 102 min.

My tři nebo nikdo – Francie, 2015, komedie/drama, 102 min Režie: Kheiron Populární francouzský rapper, komik, herec, scénárista, režisér a producent íránského původu, jehož vlastní jméno je Nouchi Tabib, se narodil 21. listopadu 1982 v Teheránu, odkud o rok později společně s rodiči uprchl do Francie. O putování svých rodičů natočil Kheiron vkusnou komdru (drama/komedie). S osobitým humorem a velkým nadhledem vypráví pravdivý příběh dvou věčných optimistů Hibata, mladého studenta práv v Teheránu a jeho ženy Fereshteh. Hibat je pro své názory zatčen a uvězněn, což ho ovšem vůbec nezlomí. Poté co je nastolena islámská republika přesouvá se opozice do ilegality a Hibat je nucen za dramatických okolností s rodinou emigrovat do Francie. Zde na mladou rodinu čekají další, zcela jiné problémy. Režijní a scenáristický debut populárního komika Kheirona, který si ve filmu zahrál i hlavní roli, je příběhem, který se sice dotýká migračních problémů a soužití různých kultur, ale činí tak s vtipem, bez zlehčování, s myšlenkou, že láska nakonec přemůže vše navzdory náročným životním problémům. Vydařený debut získal celou řadu festivalových cen, např. v Mnichově a v Tokiu a několik nominací na francouzské filmové ceny. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Bratříček Karel

Bratříček Karel

Režie  -  Krystyna Krauze

Scénář  -  Krystyna Krauze

Země původu  -  Polsko/Česko

2016 / 79 min.

Dokument, vyznání a osobní „splacení dluhu“, to vše obsahuje film Bratříček Karel. Současně odkrývá nepříliš známé vazby „básníka s kytarou“ na Polsko. Krylova tvorba je nedílně spjata s odporem proti okupaci v srpnu 1968. Jeho drsně poetické songy záhy získaly mezi lidmi kultovní statut. Staly se tak trnem v oku komunistické moci a pětadvacetiletý zpěvák v září 1969 musel opustit vlast. Politický azyl získal v Německu. Když se Kryl v listopadu 1989 stal jednou z tváří (a hlasů) sametové revoluce, s dojetím a hrdostí zjistil, že s ním jeho songy Anděl, Jeřabiny, Rakovina, zpívají tisícihlavé davy. Méně známá je skutečnost, že Karel Kryl řadu svých neslavnějších písniček nazpíval i v polštině. Dokument Krystyny Krauze je ovšem víc než jen biografií založenou na archivních materiálech. Představuje hluboce osobní projekt člověka spjatého českou historii: účastnila se demonstrace 17. listopadu 1989 a dva dny nato byla deportována zpět do Polska coby „nežádoucí osoba“. Po revoluci vystudovala dramaturgii na DAMU (1995) a dokument na FAMU (1999). Dokument režisérka pojala jako jakýsi paralelní životopis, ve kterém vedle objektivních skutečností z Krylova života hrají důležitou roli i autorčiny soukromé vazby na něj. Kromě jiného se podařilo vytvořit informačně bohatou a citově angažovanou mozaiku života dvou lidí - Krystyny a Karla. Vstupné: pro členy FK a děti 70,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Já, Daniel Blake

I, Daniel Blake

Režie  -  Ken Loach

Scénář  -   Paul Laverty

Země původu  -  Velká Británie / Francie

2016 / 100 min.

Nestárnoucí (letos osmdesátiletý) a slavný britský režisér vyhrál snímkem Já, Daniel Blake, Zlatou palmu v Cannes. Celkově si z francouzského festivalu během posledních třiceti let odvezl už více než půltucet cen a další přehršle nominací. Společně se svým dvorním scenáristou Paulem Lavertym nám opět nabízí sociální drama, které si na nic jiného nehraje. Jak je tu o této dvojice zvykem, sledujeme příběhy lidí na okraji společnosti, kteří se ocitli v nezáviděníhodných situacích a trochu se v nich ztrácí. Na rozdíl od křečovité urputnosti našich tvůrců, řešících sociální témata, jsou osudy hlavních představitelů předestřeny s jemným humorem a i postavy si po většinu času udržují nadhled nad svou situací, dokud skutečně neudeří. Daniel Blake je severoanglický řemeslník, který moc nerozumí současnému světu, počítačům a internetům a radši pracuje rukama. Dostává se do paradoxní situace, kdy kvůli zdraví nesmí pracovat, zároveň však musí vykazovat aktivitu na pracáku, kde sedí úředník, který úřaduje. Daniel se seznámení s mladou svobodnou matkou Katie, které se snaží pomáhat. Systém, ale nepracuje s city a tak je nejdůležitější neztratit důstojnost a své morální hodnoty. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Místo u moře

Manchester by the Sea

Režie  -  Kenneth Lonergan

Scénář  -  Kenneth Lonergan

Země původu  -  USA

2016 / 137 min.

Bratři Affleckové prostě umí. Ben Affleck je sice ve filmovém průmyslu úspěšnější, hlavně díky svému přirozenému charizmatu, ale Casey svého o tři roky staršího bratra pomalu dohání, o čemž svědčí i ocenění Zlatým globem za hlavní roli ve filmu Místo u moře, které získal 8. 1. 2017. V posledním filmu režiséra Lonerganana, který se dříve specializoval na psaní scénářů (Gangy New Yorku), ztvárnil Casey Affleck muže jménem Lee Chandler. Lee je postaven před nelehký úkol. Jeho zemřelý bratr jej ustanovil jako jediného opatrovníka synovce Patricka. Chandler opouští své současné zaměstnání a naplněn obavami se vrací do vesnice Manchester-by-the-Sea (název filmu v originále), aby zde pečoval o temperamentního teenagera. Je také nucen se vyrovnat se svou minulostí, která ho odloučila, jak od manželky, tak od komunity, ve které se narodil a dospíval a která si pamatuje…. Lee a Patrick se snaží žít v nové situaci a smířit se se skutečností, že lidé, které milujeme, odchází. Snímek je predikován na Oscara v několika kategoriích. Vstupné: pro členy FK 70,- Kč – pro nečleny 120,- Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Mlčení

Silence

Režie  -  Martin Scorsese

Scénář  -  Předloha: Šúsaku Endó (kniha) Scénář: Jay Cocks

Země původu  -  Mexiko / Tchaj-wan / USA

2017 / 159 min.

Režie: Martin Scorsese Americký režisér Martin Scorsese usiloval o natočení snímku Mlčení plných 28 let. Patnáct let pracoval na scénáři, než byl se svým dílem spokojen. Později na projekt obtížně hledal peníze. Mimořádné dílo proslulého režiséra je zasazené do Japonska 17. století. Portugalští misionáři se vydávají na klopotnou cestu. Jejich cílem je najít bývalého učitele, který se po mučení zřekl své víry. Kněží do Japonska přijíždějí v době, kdy je v zemi katolická víra zakázaná. Misionáři čelí násilí i perzekuci a postupně začínají sami pochybovat o Bohu. Scorsese toto epické historické drama natočil podle stejnojmenného románu z roku 1966, jehož autorem je dnes již nežijící japonský spisovatel Šúsaku Endó. Kniha ho údajně zaujala tím, jaké klade otázky týkající se náboženství, pochyb, lidské slabosti či vztahu člověka k Bohu ve chvíli, kdy člověk trpí. Vstupné: pro členy FK 70,- Kč – pro nečleny 120,- Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Moonlight

Moonlight

Režie  -  Barry Jenkins

Scénář  -  Barry Jenkins,Tarell Alvin McCraney

Země původu  -  USA

2016 / 111 min.

Osmatřicetiletý americký režisér Jenkins má na svém kontě celou řadu vydařených videoklipů, jeden celovečerní film a seriál. Nepříliš obsáhlou filmografii teď výrazně vylepšil snímkem Moonlight, který si nějaké plešatého panáčka (Oskara) určitě odnese. Zatím byl film 8.1.2017 oceněn Zlatým Globem za nejlepší film/drama. Nadčasový příběh dospívání a hledání sebe sama je zasazený do drsných kulis okrajových čtvrtí Miami. Mladý Chiron bojuje o svoje místo v prostředí, ve kterém často rozhoduje právo silnějšího, zatímco jeho vnitřní svět se plní láskou, bolestí i touhou. Moonlight zachycuje univerzální témata přátelství a sexuální identity ve třech různých životních etapách od dětství až po dospělost. Je zároveň portrétem mladého člověka, současných amerických předměstí i nepostřehnutelných sil, které formují lidské životy. Nekonvenční způsob vyprávění, vynalézavá vizuální složka i mimořádné herecké výkony přináší divákům opravdu silný zážitek.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Cizinci ve vlaku

Strangers on a Train

Režie  -  Alfred Hitchcock

Scénář  -  Raymond Chandler + Czenzi Ormonde (scénář), Whitfield Cook (adaptace), Patricia Highsmith (román)

Země původu  -  USA

1951 / 101 min.

Skoro v každé naší klubové přehlídce byl vždy zařazen nějaký Hitchcockův film. Bylo by příliš jednoduché označit Mistra pouze za tvůrce hororů, detektivek a thrillerů. Jeho filmy mají kromě napětí, které není vyvoláváno laciným způsobem, v naraci vždy ještě nějaké nosné vztahové, společenské, nebo morální téma, jež je do díla umně zapracováno. Tak je tomu i u snímku Cizinci ve vlaku, kde si Hitchcock společně s autorkou předlohy Patricií Highsmith, scénáristy Raymondem Chandlerem a Bene Hechtem klade otázku: Je omluvitelné vzít někomu život jenom proto, že onen dotyčný/á nás svými nároky zabijí a vězní? Některá setkání ve vlaku jsou příjemná, jiná ne a některá dokonce zásadně změní život. Ve vlaku se setkávají dva muži. Nepříliš vyrovnaný Guye (Farley Granger) a velmi přátelský Bruno (Robert Walker). Během rozhovoru se dostanou až k osobním tématům a nezávazně nadhodí téma likvidace osob jim blízkých. Ta/ten jim znepříjemňují a komplikují život a jejich největším tajným přání je, zbavit se jich, jednou pro vždy. Režisér neměl při líčení scén z osobního života protagonistů žádné slitování a předkládá divákovi skutečně nepříjemné a nezapomenutelné scény, jako by chtěl zdůraznit, že ani takovéto situace neopravňují jedince k vraždě. Ne každá dohoda se naplní, a tak ani dohoda mezi cizinci ve vlaku nedojde k úplnému naplnění. Ten, který svoji část dohody splní, se dožaduje splnění té druhé. Nezbývá nic jiného než konečný souboj. Hitchcockovi se podařilo tímto dílem vytvořit ohromující studii o psychologických příčinách vražd a Cizinci ve vlaku jsou považováni za jeden z nejlepších thrillerů. Napětí zde existuje celou dobu a postupně graduje do finále. Hodnotu filmu dovytváří i skvělé herecké výkony. Robert Burks (kameraman), byl za nasnímání tohoto filmu nominován na Oscara. Film nebyl v klubu ani v distribuci nikdy uveden. Pouze 1x v TV na ČT 1 v roce 2007. České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Cesta do fantazie

Sen to Chihiro no kamikakushi (Spirited Away)

Režie  -  Hayao Miyazaki

Scénář  -  Hayao Miyazaki

Země původu  -  Japonsko

2001 / 124 min.

Animovaný snímek japonského filmaře Hayaa Miyazakiho Cesta do fantazie se rychle zařadil k nejúspěšnějším animovaným filmům všech dob. Hlavní hrdinkou moderního pohádkového příběhu s četnými prvky fantasy je desetiletá Čihiro, která se s rodiči stěhuje do nového domova. Po cestě však rodiče odbočí na špatnou stranu a ocitnou se v jiném světě, v lázních, které jsou určeny jen pro bohy a zvláštní bytosti. Holčička pro sebe a své rodiče (kteří podlehnou proměně) hledá cestu zpět. Musí se ale vypořádat se spoustou protivenství, s čarodějnicí Jakubabou a spoustou příšer a příšerek. Kouzelný svět má také svá přísná pravidla, která se musí bezpodmínečně dodržovat. Drobná a na počátku trochu rozmazlená dívenka, má laskavé srdce a pevnou vůli; proto se jí podaří s pomocí čarodějnického učně Haka překonat všemožné nástrahy. Lázně bohů představují pestrou scenérii a tvůrci je použili jako podklad pro výjimečně nápaditou přehlídku roztodivných bájných bytostí, různých prostředí a také jako modelové místo pro dobro a zlo. Prostě fantazie v tomto filmu nemá meze. Formálně se tvůrci inspirovali postupy hraného filmu. Na první pohled realistická kresba a "klasická" kreslená animace skloubená s počítačovou technologií zpracování obrazu umožnila různé působivé optické disproporce "záběrů" a v přírodních scenériích též nezvyklou hloubku obrazu. Scenárista, režisér, výtvarník a producent Hayao Miyazaki, označovaný jako japonský Walt Disney, vytvořil pro realizaci animovaných filmů vlastní studio Ghibli. (Nedávno byl ve filmovém klubu uveden snímek Červená želva režiséra Michaëla de Wita, který pochází ze stejné dílny a který je letos nominován na Oscara v kategorii animovaný film.) Cesta do fantazie získala Oscara za nejlepší dlouhý animovaný film, Zlatého medvěda na MFF v Berlíně a množství dalších prestižních ocenění a nominací. V kinech 2003 – OBNOVENÁ PREMIERA. Český dabing.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Richard Müller: Nepoznaný

Richard Müller: Nepoznaný

Režie  -  Miro Remo

Scénář  -  Miro Remo, Marek Kučera

Země původu  -  Česko/Slovensko

2016 / 90 min.

Jen málokterý umělec zažil během své kariéry tak dramatické vzestupy a pády jako Richard Müller. Zpěvák s nezaměnitelným hlasem, který patří již 25 let k nejvýraznějším osobnostem hudební branže v ČR i na Slovensku, svou kariéru i ukončil. Následně se na scénu vrátil a zároveň se pustil do boje s neléčenou a konzumací drog podporovanou psychickou poruchou, maniodepresí. Dokument je intimním portrétem výrazné autorské osobnosti, která každodenně čelí množství osobních problémů, zájmu fanoušků i bulváru. Samotné natáčení filmu trvalo 3 roky, během nichž bylo natočeno více než 200 hodin materiálu a autoři hojně využívali i záběry natočené samotným protagonistou. Byla by chyba přistupovat k dokumentu Richard Müller: Nepoznaný jako ke snímku, který se snaží vytáhnout na světlo šťavnaté, málo známé detaily ze zpěvákova soukromého života. Režisér Miro Remo sice ukazuje Müllerovo soukromí, jeho vnitřní bitvy i nevyřešené konflikty, ale namísto bulvární senzace přichází s výpovědí o člověku, jenž je příliš pevně chycený v kole, z nějž nemůže – anebo nechce – vystoupit. Dokument ukazuje Müllera osamoceného a odtrženého, ale také nadšeného, sršícího hudebními nápady a plány. Obě stránky, zdá se, patří stejnou měrou ke zpěvákově osobnosti. Možná pak právě tento vnitřní rozpor pramenící z narušené psychiky zajistil, že Müllerova kariéra nevyhasla, a provedl jej těžkými roky. PREMIŔA Mluveno slovensky (bez titulků) a česky


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Pat Garrett a Billy Kid

Pat Garret a Billy the Kid

Režie  -  Sam Packinpah

Scénář  -  Rudy Wurlitzer

Země původu  -  USA

1973 / 1973 min.

Mimořádně nadaný, tvrdohlavý, producenty nerespektující a neukázněný, podle milovníků jeho filmů předčasně zesnulý (1925 – 1984) Sam Packinpah, dosáhl v žánru westernu absolutního vrcholu. Režisér s indiánskými předky, přezdívaný též Krvavý, nebo Šílený Sam, o sobě prohlašoval, že nemůže točit střízlivý, protože: „Každý konec filmu je i koncem mého života“. Snad proto je každý záběr, každý střih (pokud není následně doopraven) dokonale promyšlený a vycizelovaný. Časy, kdy příběhy kovbojů a indiánů byly ve středu zájmu spisovatelů a filmařů jsou nenávratně pryč. S nostalgií je ale potřeba ty nejlepší připomínat. Patt Garretta a Billy Kid k vrcholu žánru bezesporu patří. Billy The Kid byl pistolníkem, který podle legendy v době dobytkářské války zabil 21 lidí. Ve skutečnosti jich bylo jen 9, což není málo, ale je třeba si uvědomit, že v přestřelkách se přihodí všelicos. Už za svého života byl velice slavným mužem. Za svou slávu vděčí paradoxně svému vrahovi, šerifovi Patu Garrettovi, který o Kidovi napsal knihu. Postava Billy the Kida se tak postupně objevila ve více jak padesáti filmech, různé kvality. Sam Peckinpah a scénárista Rudy Wurlitzer se rozhodli, na rozdíl od předchozích zpracování, nevyprávět Billyho životní osudy, ale zaměřili se na poslední dny jeho života, kdy ho pronásleduje nesmiřitelný Garrett, dříve přítel, nyní šerif. „Tahle země stárne a já chci zestárnout s ní,“ říká Pat Garrett bývalému kumpánovi a nyní soupeři z protější strany zákona. Zdůvodňuje tak rozhodnutí, jež mu dopomohlo k šerifské hvězdě a zároveň ho přinutilo k nenáviděné misi - dopadnout Kida a předat jej spravedlnosti. Snímek o přátelství, které trvá až do smrti jednoho z jeho aktérů, byl studiem sestříhán, bez režisérova vědomí. James Coburn coby Garrett dokazuje, že ani více než deset let po Sedmi statečných neztratil nic na stoickém klidu a přesné mušce, jen své umění ovládat nůž zde přenechal Bobu Dylanovi (Alias), který je také autorem hudebního doprovodu filmu. Legendu Divokého západu Williama Bonneye alias Billy Kida vytvořil tehdy pouze „ známý“ zpěvák a skladatel Kris Kristofferson. V jeho podání je desperát Billy nebezpečný, uhrančivý i tak šarmantní, jak jen po třídenní jízdě vysočinou může být. Na 41. MFF v Karlových Varech byl tento snímek uveden v sekci: Pocta Samu Peckinpahovi. Film byl ve filmovém klubu uveden v rámci PROJEKTU 100 - 26. 2. 2007. České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Atlas mraků

Cloud Atlas

Režie  -  Tom Tykwer, Lana Wachowski, Lilly Wachowski (ještě jako Andy Wachowski)

Scénář  -  David Mitchell (román), Lana Wachowski & Tom Tykwer & Lilly Wachowski ( ještě jako Andy) scénář

Země původu  -  Německo / USA / Hong Kong / Singapur

2012 / 172 min.

Třetí román ceněného britského spisovatele Davida Mitchella Atlas mraků (2004) vyniká mnohovrstevnou, košatou strukturou a získal tím nálepku „nezfilmovatelnosti“. Toto označení přijali jako výzvu sourozenci Lana (dříve Laurenc) a Andy (nyní Lilly) Wachowští a Tom Tykwer, kteří spojili své síly jako scenáristé, režiséři a spoluproducenti stejnojmenného ambiciózního snímku. V souladu s předlohou nabízí film šest příběhů, odehrávajících se v rozmezí pěti set let. První začíná v roce 1849 v jižním Pacifiku a jeho hrdinou je mladý americký právník Adam Ewing, který během plavby do San Francisca skryje na lodi uprchlého otroka a netuší, že ho postupně tráví ziskuchtivý doktor. Druhý příběh je situovaný do Edinburghu roku 1936 a líčí osudy mladého talentovaného skladatele Frobishera, který působí v domě starého poloslepého skladatele Ayrse jako zapisovatel. Přitom pracuje na svém vlastním díle s názvem Atlas mraků. Ve třetím příběhu v San Franciscu roku 1973 odhaluje investigativní reportérka Reyová komplot, spjatý s atomovým reaktorem na ostrově Swannekke. Hrdinou epizody ze současnosti je ostřílený nakladatel Cavendish, který se dostane do finančních potíží a skončí uvězněný v domově důchodců, kam potomci odkládají své bohaté příbuzné. Příběh z totalitního Soulu roku 2144 je výpovědí dívčího klonu Sonmi~451, který se vzbouřil proti otrockému osudu jídlonošky a který hraje důležitou roli v rebelii proti systému. V šestém příběhu se na Havaji ve vzdálené, postapokalyptické budoucnosti prostý venkovan Zachry setkává se vzdělanou badatelkou Meronym z kmene Jasnozřivých a pomáhá jí v jejích snahách zastavit úpadek zbytků lidstva. Oproti románové struktuře v níž je šestice příběhů vyprávěna podle určitého vzorce, se ve filmu jednotlivé epizody neustále prolínají a ovlivňují. Celistvost filmu je mistrovsky dosažena použitými atrefakty, které putují časem od jedné postavy ke druhé. Vše pak rámuje vyprávění zestárlého Zachryho o jeho osudech. Protagonisté jsou (na rozdíl od předlohy) vlastně nositeli jediné duše, která se v průběhu věků převtěluje do jejich podob a prochází složitým vývojem. ("Duše" jsou označené mateřským znaménkem ve tvaru komety). Jednotlivé příběhy jsou realizovány v odlišných žánrech, takže divák nevnímá rozdílné rukopisy režisérů a jejich štábů, kromě dvou příběhů, kde se Lana a Andy Wachowští čitelně inspirovali svým Matrixem. Téměř tříhodinová podívaná představuje v rámci filmové tvorby mimořádně zajímavý vypravěčský experiment oslovující hloubavé obdivovatele takových filmů, jako je Nolanův Počátek, nebo Scorseseho Prokletý ostrov. České titulky. Přístupný od 15 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Strnadovi

Strnadovi

Režie  -  Helena Třeštíková

Scénář  -  Helena Třeštíková

Země původu  -  Česko

2017 / 102 min.

Časosběrnou metodu, která se v žánru sociologického dokumentu dobře osvědčuje při sledování partnerských vztahů, využila Helena Třeštíková již několikrát. „Soukromý vesmír“ každé rodiny se mění v čase díky proměnám vztahů obou partnerů, jejich dětí i politicko-ekonomické situaci. Projekt má své počátky už v roce 1980, kdy režisérka začala sledovat několik novomanželských párů po dobu šesti let. Z natočeného materiálu vznikly Manželské etudy (1987). V roce 2005 Helena Třeštíková nové výsledky své práce představila v Manželských etudách po dvaceti letech. Nyní režisérka přichází s novým celovečerním projektem věnovaným jen jedné ze sledovaných manželských dvojic – Strnadovým. Autorka nemá tendence diváka vychovávat, zůstává „jen“ svědkyní sledující citlivě změny v životech svých protagonistů. Vstupné – pro členy FK 70Kč, pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Strnadovi

Strnadovi

Režie  -  Helena Třeštíková

Scénář  -  Helena Třeštíková

Země původu  -  Česko

2017 / 102 min.

Časosběrnou metodu, která se v žánru sociologického dokumentu dobře osvědčuje při sledování partnerských vztahů, využila Helena Třeštíková již několikrát. „Soukromý vesmír“ každé rodiny se mění v čase díky proměnám vztahů obou partnerů, jejich dětí i politicko-ekonomické situaci. Projekt má své počátky už v roce 1980, kdy režisérka začala sledovat několik novomanželských párů po dobu šesti let. Z natočeného materiálu vznikly Manželské etudy (1987). V roce 2005 Helena Třeštíková nové výsledky své práce představila v Manželských etudách po dvaceti letech. Nyní režisérka přichází s novým celovečerním projektem věnovaným jen jedné ze sledovaných manželských dvojic – Strnadovým. Autorka nemá tendence diváka vychovávat, zůstává „jen“ svědkyní sledující citlivě změny v životech svých protagonistů. Vstupné – pro členy FK 70Kč, pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Noční zvířata

Nocturnal Animals

Režie  -  Tom Ford

Scénář  -   Tom Ford (scénář), Austin Wright (román)

Země původu  -  USA

2016 / 116 min.

Nominace na Oscara, Zlatý Globus za herecký výkon pro Aarona Taylor-Johnson a bezpočet dalších cena a nominací zdobí napínavý thriller, ale i smutné romantické drama o tom, jak zničit jeden mladý ambiciózní pár. Název snímku, Noční zvířata odkazuje na chronické nespavce. Hlavní hrdinka Susan je jednou z nich. Úspěšná žena, která si zatím neuvědomuje svojí citovou vyprahlost a plytkost života, který vede, tráví většinu noci čtením napínavého thrilleru, který napsal její ex-manžel. Postupně si uvědomuje, že napínavý příběh je vlastně alegorií na jejich ztracený vztah a zmarněné příležitosti. Šance, dát dohromady to co bylo jednou rozbito, je však mizivá. Některé scény z filmu Toma Forda, lze označit jako šokující. Je to jasný záměr jak ukázat svět, ve kterém vnější forma přebíjí obsah a život privilegovaných není vždy šťastný. Vstupné – pro členy FK 70Kč, pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Lion

Lion (A Long Way Home)

Režie  -  Garth Davis

Scénář  -  Luke Davies (scénář), Saroo Brierley (román)

Země původu  -  Austrálie / USA / Velká Británie

2016 / 118 min.

Nominace na Oscara v šesti kategoriích a další přehršle cen a nominací zdobí životopisný snímek nepříliš známého režiséra Davise. Garth se svým bratrem, scénáristou Lukem, zpracovali fascinující životní příběh Saroo Bierleyho, a podle jeho knihy Dlouhá cesta domů, natočili poutavý a pravdivý snímek o lidské touze i zázraku žití. V Indii zmizí okolo osmdesát tisíc dětí ročně. Mnohé beze stopy, část se dostane do rukou pochybných obchodníků s lidmi a jen ty děti, které se dostanou do sirotčince, mají šanci přežít. Saroo se jako pětiletý ztratí své rodině. Ocitá se v Kalkatě, daleko od domova, kde navíc nikomu nerozumí. Zázrakem přežije všechny nástrahy ulice a přes sirotčinec se dostává do adoptivní rodiny. Jeho emocionální potřeba najít svojí rodinu je i v dospělosti natolik silná, že se Saroo vydává na cestu hledání svých blízkých s minimem vzpomínek a faktů. S nadějí v srdci se vydává na svou životní cestu. Vstupné – pro členy FK 70Kč, pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Baraka - Odysea země

Baraka

Režie  -  Ron Fricke

Scénář  -  Ron Fricke + kamera

Země původu  -  USA

1992 / 96 min.

Významný americký režisér a dokumentarista Godfrey Reggio si k natočení dvou nejlepších snímků z trilogie Qatsi - Koyaaanisqatsi (1982) a Powaqqatsi (1988) přizval kameramana Rona Frickeho. (Názvy filmů pochází z jazyka Hopi a dají se přeložit jako „ život v rovnováze“ a „ život v transformaci“). K zásadním tvůrčím neshodám mezi režisérem a kameramanem sice nedocházelo, ale Fricke se rozhodl spolupráci před posledním dílem trilogie Naqoyqatsi (2002) ukončit a věnovat se vlastní režisérské tvorbě. V roce 1992, tak vznikla Baraka (rovněž z Hopi a znamená v nářečí kmene štěstí, vůni, dech, ale i "esenci života, z níž pramení evoluční vývoj“) a následně Samsara (2011). Baraka je dokumentem, kde hlavní roli hraje planeta Země a život na ní. V pestrém a působivém kaleidoskopu jsou zaznamenány přírodní události, život, lidské činnosti a technologické fenomény ve 24 čtyřech zemích, na šesti kontinentech, v průběhu 14 měsíců. Namátkou: Chrám Božího hrobu v Jeruzalémě, chrám Ryoan v Kjótu, jezero Natron v Tanzanii, pálení ropných polích v Kuvajtu, doutnající sráz z aktivní sopky, rušné terminály metra, domorodé slavnosti Masajů v Keni, či mniši v klášteře Dip Tse Chok Ling. Ve velkolepém příběhu obrazů vystupují i egyptské pyramidy a nacistické koncentrační tábory v Polsku. Nakonec přichází kriticky laděný pohled na zautomatizovanou západní civilizaci: anonymní "řeka" aut a lidí na amerických ulicích a v japonském metru je srovnávána s pohybem a tříděním kuřat na dopravních pásech v drůbežárně. Výtvarně dokonalému obrazu pomáhá spoluvytvářet atmosféru hudba. Na té se podíleli Brendan Perry, Michael Stearns a Lisa Gerrardová. Snímek měl premiéru na MFF v Torontu 1992, kde získal cenu FIPRESCI. Film byl ve filmovém klubu uveden 2. 2. 1995. Bez mluveného slova – opravdu není potřeba.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Kytice

Kytice

Režie  -   F. A. Brabec ( František Antonín Brabec)

Scénář  -  F. A. Brabec, Deana Horváthová-Jakubisková, Miloš Macourek + Karel Jaromír Erben (kniha)

Země původu  -  Česko

2000 / 81 min.

Po adaptaci Krále Ubu (1996) si kameraman a režisér F. A. Brabec zvolil další velmi obtížný přepis, Erbenovu Kytici z pověstí národních, jež poprvé vyšla v roce 1853. Smyslem výjimečného projektu bylo oživit klasické básnické dílo (jež je po desítky let součástí povinné školní četby) a přiblížit je modernímu člověku. Z dvanácti čísel Erbenovy sbírky vybrali scenáristé F. A. Brabec, Miloš Macourek a Deana Jakubisková-Horváthová sedm básní, z nichž utvořili samostatné epizody různé délky (od čtyř do dvaceti minut). Osou snímku jsou tři hororové balady Vodník, Svatební košile a Zlatý kolovrat, doplněné ještě úvodní Kyticí, Polednicí, Dceřinou kletbou a Štědrým večerem. Tvůrci zároveň zvolili několik motivů, jež svazují dílo dohromady: na počátku každé epizody se objeví pohled na českou krajinu s motivem různých obřadů (stavění máje, svatba, pohřeb...), na konci každé epizody zhasne jedna ze sedmi hořících svící a celým dějem prochází postava chlapce s píšťalkou. Filmová Kytice je provázána také změnou ročních dob (od časného jara až do pozdní zimy). Jednotlivé příběhy jsou však odlišně stylizovány – od „realistického“ Vodníka až po surreálně groteskní Svatební košili. Výraznou stylizaci nacházíme též v proměnlivých kostýmech Jaroslavy Pecharové a v zásadním hudebním doprovodu Jana Jiráska. F. A. Brabec samozřejmě nijak nezastírá svou původní kameramanskou profesi a klade důraz zejména na výtvarné řešení. Většina balad se odehrává jakoby v době, kdy Erbenova Kytice vznikala; výjimkou je Zlatý kolovrat, zasazený do středověkých kulis a kostýmů. Autoři se přidržují Erbenova básnického textu a jen občas upravují předlohu (místo mateřídoušky z technických důvodů použili vřes, ve Štědrém večeru namísto dívky zemře stará žena...). Pro přijetí díla je důležitý subjektivní přístup každého diváka: záleží na jeho ochotě, zda bude akceptovat zvolenou poetiku. Za poslední roky, kdy v české kinematografii jednoznačně vítězí kvantita, nad kvalitou, je Brabcova Kytice ukázkou toho lepšího, co od přelomu století vzniklo. Film byl ve filmovém klubu uveden v roce 2000 – OBNOVENÁ PREMIÉRA.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Až na severní pól

Tout en haut du monde

Režie  -   Rémi Chayé

Scénář  -  Claire Paoletti, Patricia Valeix, Fabrice de Costil

Země původu  -  Francie

2015 / 81 min.

S odhodláním a odvahou vstříc ledovým krám a sněhu. Až na severní pól prezentuje evropskou školu animace, které se od té americké zásadně liší a přináší něco docela jiného, než na co jsme zvyklí. V Době ledové a dalších známých animovaných pohádkách nám připadá země ledu a sněhu jako docela příjemné místo. Ne tak zde. Mladá dívka Saša se rozhodne vypátrat svého dědečka Olukina, který se ztratil při výpravě na severní pól. Odhodlaná a tvrdohlavá stejně jako její dědeček, kapitán ruského námořnictva, se dostane na loď a podniká s ostatními námořníky nebezpečnou cestu do mrazivého kraje sněhu a ledových ker. Jednobarevné plochy a střízlivá šedá krajina, sněhová vánice řítící se na hlavní hrdinku, to vše působí realisticky mrazivě a přísně. Také nečekejme kudrlinky ve vlasech a kroutící se záhyby oblečení. „Zajímají mě emoce. Nechci, aby animátoři trávili hodiny na detailech,“ vysvětluje režisér Rémi Chayé, proč je grafický styl příběhu tak prostý. Ale dobrý příběh a precizní zpracování nepotřebují cukrlátkové barvy a veselé výjevy, aby diváka zaujaly. Plutí přes zamrzlé moře, kdy námořníci musejí odstřelovat kusy ledu, aby se dostali dál, i těžká a namáhavá cesta přes sněhové pláně malé diváky vtáhne do napínavého příběhu natolik, že nikomu moderní styl grafiky nechybí. Dospělého možná napadne, proč že se jedná o pohádku. Nebýt jednoduchého příběhu a jasných charakteristik postav příběhu, ve kterém dobro vyhrává nad zlem, mohlo by se jednat o animovaný dobrodružný příběh pro dospělé. Debut francouzského animátora tak určitě osloví celou rodinu díky svému vizuálnímu zpracování a především díky silnému emocionálnímu příběhu. Dobrodružný film, jaký tu už dlouho nebyl. Vítězný snímek na MFF animovaných filmů v Tokiu 2016. PREMIÉRA Český dabing.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Mrtvý muž

Dead Man

Režie  -  Jim Jarmusch

Scénář  -  Jim Jarmusch

Země původu  -  USA / Německo / Japonsko

1995 / 112 min.

Nezávislý, ve všech směrech originální režisér Jarmuch, měl v době natáčení Mrtvého muže za sebou již několik výrazných a divácky úspěšných snímků: Noc na zemi (1984), Tajuplný vlak (1989) a povídkové skvosty Káva a cigarety I a II (1986 a 1989). Odborníky i diváky ani moc nezaskočilo, když pro svůj další připravovaný film zvolil westernový žánr. Režisér, jak je pro něho typické, pojal příběh z Divokého západu netradičně, ale svých zaběhlých témat se drží. Opět jsou zde jedinci, solitéři, které osud nešetří. Základem každého Jarmuschova díla je dokonale vypracovaný scénář s pevnou linií, ale i mnoha malými odbočkami, jež jsou vyplněny autorovým intenzivním smyslem pro absurdní, černý humor, který nepřekračuje hranice diváckého vkusu. Dokonalou kamerou, skvělou hudbou Neila Younga i mimořádnými hereckými výkony vypráví režisér paradoxní příběh Williema Blakea. Distingovaný účetní Williem (Johny Depp), prodá po smrti rodičů všechen majetek a odjede do Ameriky za prací. Tu ale nedostane, protože přijel pozdě a jeho místo obsadil někdo jiný. Zoufalství utápí v baru, kde pomůže dívce v nesnázích. Nešťastnou náhodou Bill zastřelí jejího milence a stává se z něho psanec. Billa objeví intelektuálně orientovaný indián jménem Nikdo. Ten se domnívá, že William je slavným básníkem. Záhy pozná, že Billova životní cesta směřuje ke konci, na které ho chce provázet. Nesmělý anglický úředník, vržený do nehostinného prostředí, právě na této cestě začíná poprvé opravdu žít. Zbavuje se konvencí, předsudků a staví se na vlastní nohy. Od úvodních záběrů filmu, kdy se za mrazivého kytarového doprovodu střídají záběry na kola lokomotivy a strnulou Billovu tvář, je patrné, že tato cesta nevede k lepším zítřkům, ale k finálnímu rozjímání nad časem, životem a věčností. Režisér, kromě jiného, skládá lehce ironický hold romantismu. Samo jméno hlavního hrdiny – William Blake – patří anglickému básníkovi, jednomu z velikánů romantismu. Blakeova poezie je na několika místech filmu citována přímo, především přemoudřelým indiánem Nobodym (Gary Farmer). Precizně zkomponovaná hudba Neila Younga dotváří surovou atmosféru černobílého filmu. Pro western tak typické, rozmáchlé smyčcové melodie nahradily akustické kytary skupiny Crazy Horse. Snímek, byl nominován na Zlatou palmu v Cannes a získal prestižní ceny filmové kritiky. Film byl ve filmovém klubu uveden 11. 11. 1996. OBNOVENÁ PREMIERA. České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Kdysi byli bojovníky

Once Were Warriors

Režie  -  Lee Tamahori

Scénář  -   Riwia Brown, Alan Duff (román)

Země původu  -  Nový Zéland

1994 / 102 min.

Syn maorského otce a matky bělošky, režisér Lee Tamahori, se narodil na Novém Zélandu v roce 1950. U filmu začínal v roce 1974 jako zvukový technik a asistent režie. Z tohoto postu se dostává k umění "30 sekund" a začíná pracovat u televizní reklamy. Do roku 1994 natočil jako režisér cca 100 reklamních spotů a pak vytvořil svůj celovečerní debut, který se stal filmovou událostí 90. let. Snímek Kdysi byli bojovníky je adaptací kontroverzního stejnojmenného románu Alana Duffa; který vyšel v roce 1990 a vzbudil na Novém Zélandu značnou pozornost. Strhující rodinné drama zachycuje situaci Maorů, žijících na chudinském předměstí Aucklandu. Hlavní hrdinkou je matka pěti dětí, energická Beth (Rena Owen). Bývalá kráska se dlouho marně snaží vyprostit z citových pout, která ji už osmnáct let vážou k opileckému manželovi, kterého si stále pamatuje jako hrdého a krásného muže. Vlivem alkoholu se z mužného Jakea (Temuera Morrison) stal tupý surovec, který není schopen vnímat, jak se mu rodina rozpadá pod rukama. Nejstarší syn nachází útočiště v uličním gangu, další syn má problémy se zákonem. Třináctiletá dcera Grace jako jediná vzdoruje drsnému prostředí. Pokud Beth nechce, aby její děti šly v otcových stopách, bude muset přistoupit k razantnímu řešení. Nikdo však netuší, že na rodinu se řítí tragédie, která změní úplně všechno. Film šokuje svou přímočarostí a krutostí, která však není režijním výstřelkem, ale organickou součástí tvůrčí výpovědi. Podle režiséra naturalismus některých scén jen zdůrazňuje jeho přesvědčení, že jakákoliv forma násilí je nepřijatelná. Krutá a zároveň chápavá výpověď o světě lidí, kteří ztratili své kořeny a teď pod vlivem bezohledné konzumní civilizace mohou snadno ztratit i lidskou důstojnost. Snímek Kdysi byli bojovníky, je výjimečným uměleckým dílem, které režisérovi otevřelo cestu velkým americkým režiím. V Hollywoodu natočil v roce 1996 thriller Boss, vynikající dobrodružné drama Na ostří nože (1997). Jako režisér je podepsán i pod Bondovkou Dnes neumírej z roku 2002. Film byl ve filmovém klubu uveden 13. 11. 1997. OBNOVENÁ PREMIERA. České titulky. Přístupný od 15 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Svatý Petr a papežské baziliky Říma

San Pietro e le Basiliche Papali di Roma 3D

Režie  -  Luca Viotto

Scénář  -  Laura Allievi

Země původu  -  Itálie

2016 / 90 min.

Dokumentární snímek, který díky moderní technologii přiblíží unikátní záběry ze světoznámé basiliky a dalších významných staveb Vatikánu. Fascinující místa, kde se vytvářely dějiny, jsou doplněny odborných výkladem. Prohlídka sakrálních památek, genius loci těchto nenapodobitelných míst z pohodlí klubového kina. Vstupné pro členy FK 80 Kč - pro nečleny 160 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Sámská krev

Sameblod

Režie  -   Amanda Kernell

Scénář  -   Amanda Kernell

Země původu  -  Švédsko / Dánsko / Norsko

2016 / 110 min.

Debut Amandy Kernellové získal na cenu na MFF v Benátkách 2016. Čtrnáctiletá Elle Marja je Sámská dívka, která se věnuje chovu sobů. Vystavena rasismu éry třicátých let minulého století a ponižujícím vyšetřením na své internátní škole, začne snít o novém životě. K jeho dosažení je ale nutné stát se někým jiným a zpřetrhat všechny svazky s rodinou i svou rodnou kulturou. Strhující snímek nahlíží „přírodní“ Sámské etnikum zevnitř a umožňuje divákovi zakusit temnou část švédské koloniální historie téměř dokumentárním způsobem. Vstupné – pro členy FK 70Kč, pro nečleny 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Jackie

Jackie

Režie  -  Pablo Larraín

Scénář  -  Noah Oppenheim

Země původu  -  USA/Chile

2016 / 95 min.

Filmový portrét jedné z nejsledovanějších žen 20. století je příběhem hrdosti, lásky a noblesy, ale také fascinujícím nahlédnutím do zákulisí Bílého domu i zachycením dnů, které měnily běh dějin. Režisér zachycuje mnoho tváří Jackie Kennedyové (Natálie Portmann). Sofistikovanou a noblesní ikonu, která představila neznámá zákoutí Bílého domu veřejnosti, vdechla do něj kulturní život a doplnila historickými artefakty. Matku, která znala bolest ze smrti dítěte. Manželku velkého muže plného ideálů, který mohl měnit svět, ale pár výstřelů mu v tom navždy zabránilo. A v neposlední řadě Jackie jako truchlící vdovu, která si tuto nespravedlnost a nenaplněnost žití uvědomovala, a určila si za cíl, že se na jejího muže nesmí zapomenout. Pohřbila manžela za dohledu „celého světa“ s malými dětmi po boku, se strachem o život, ale také přiznala, že její manžel nebyl vzorem ctnosti. Přesto oddaně stála po jeho boku za každých okolností. Snímek se zaměřuje na okolnosti a důsledky atentátu na jejího manžela Johna Fitzgeralda Kennedyho (Caspar Phillipson). Na sílu osobnosti Jackie Kennedyové, která se vyrovnává s náhlou smrtí milované osoby, která navíc zemřela v jejím náručí. Natalie Portman už ve snímku Darrena Aronofského Černá labuť (2010) dokázala, že není jen panenkou s krásnou tváří, ale vyzrálou herečkou, jak dokazuje i v tomto snímku, kde odhaluje divákům další úroveň svého talentu. Pablo Larrain natočil nejen životopisné film, ale také příběh plný emocí, komorní drama, které mnoho sděluje, aniž by muselo být mnoho řečeno. V době tvorby tohoto textu je snímek Jackie nominován na Oscara ve třech kategoriích. PREMIÉRA České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Jeden německý život

A German Life

Režie  -  Christian Krönes, Olaf S. Müller, Roland Schrotthofer, Florian Weigensamer

Scénář  -  Christian Krönes, Olaf S. Müller, Florian Weigensamer

Země původu  -  Rakousko

2016 / 107 min.

Brunhilde Pomsel o sobě vždy mluvila jen jako o osobě bez zájmu o politiku. Přesto byla tato žena nejblíže k jednomu z nejhorších zločinců ve světových dějinách. Pracovala jako sekretářka nacistického ministra propagandy Josepha Goebbelse. Svou zpověď před kamerou natočila ve věku 105 let. Její mimořádná biografie a jedinečná osobní cesta do minulosti vzbuzují znepokojující a nadčasové otázky o vlastní morálce a lidskosti. Režisérská čtveřice formuluje v díle svůj záměr ukázat, že válka a tyranie vychází z impulsu, z rychlé změny sociálního klimatu, ve kterém jedinec těžko rozeznává zlo, jež ovlivní jeho morální postoje. Mikroskopický portrét doplňují dobové dokumenty. 30. 1. 2017 Brunhilde Pomsel zemřela ve věku 106 let ve svém bytě v Mnichově.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Mžitky

Powidoki

Režie  -  Andrzej Wajda

Scénář  -  Andrzej Wajda (námět), Andrzej Mularczyk (scénář)

Země původu  -  Polsko

2016 / 98 min.

Andrzej Wajda zemřel 9. října 2016, ve věku 90 let a Powidoki, jak z ní v originále název filmu, jsou jeho dílem posledním. Ztvárnil v něm nelehké osudy avantgardního umělce Władysława Strzemińského (21. listopad 1893 Minsk – 28. prosinec 1952, Łódź ). Dílo slavného režiséra nepoznamenal jeho věk. S obvyklou precizností zobrazuje život muže, který se odmítl přizpůsobit oficiální ideologii, i když to ohrozilo jeho existenci. Strzemiński byl vynikající umělec, učitel a teoretik. Wajda začíná vyprávět jeho životní příběh v poválečné Lodži, kde Strzemiński působí jako učitel na Vyšší škole výtvarných umění. Jeho novátorské myšlenky tvrdě narazí na politické nařízení, které definuje co je skutečně dobré pro masy: socialistický realizmus a povrchní pozitivizmus. Umělec je člověkem pevných zásad a tak záhy čelí hněvu a následné persekuci, cílem které je skoncovat s každým, kdo zpochybňuje linii strany. Film zachycuje nejen životní osudy umělce, kterého obdivovala celá jedna generace, ale také přináší pohled na výtvarnou a uměleckou komunitu Polska té doby. V hlavní roli exceluje Boguslaw Linda.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Ústava

Ustav Republike Hrvatske

Režie  -  Rajko Grlič

Scénář  -  Rajko Grlić, Ante Tomic

Země původu  -  Chorvatsko / Česko / Slovinsko / Makedonie

2016 / 92 min.

Situace na Balkáně byla vždy výbušnější než ve zbytku Evropy. Rozpad bývalé Jugoslávie inicioval sérii vojenských konfliktů a situace mezi jednotlivými národy je stále napjatá. Nacionalizmus, etnická a náboženská různorodost jen umocňují všudypřítomnou nevraživost. Ve vroucím kotli nenávisti je život lidí s odlišnou sexuální orientací více než problematický. Hrdina film Rajko Grliče je vysokoškolský učitel chorvatského jazyka a historie. Žije v centru Záhřebu se svým nemohoucím, nacionalistickým otcem, bývalým ustašovcem. Jedinou změnou v každodenní rutině jsou jeho noční procházky městem. Převlečený do ženských šatů si tak připomíná svoji velkou lásku. Po útoku neonacistů skončí v nemocnici a následně je odkázán na pomoc sousedky, jejíž srbský manžel bifluje chorvatskou ústavu, aby získal povýšení v práci. V jednom domě se protínají tři odlišné osudy lidí, kteří se stali závislí jeden na druhém. Přes hlavního hrdinu a věrohodně vystavěný příběh, se do filmu dostává několik aktuálních témat: neschopnost akceptace sexuální odlišnosti, nacionalismus, nepotismus, strach ze samoty a další. Atmosféra filmu trefně vystihuje situaci v chorvatské společnosti, a nejen chorvatské. Závažná témata jsou zpracována se vkusnou dávkou ironie a nadhledu. Film získal hlavní cenu na MFF v Montrealu 2016.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Zkouška dospělosti

Bacalaureat

Režie  -  Christian Mungiu

Scénář  -  Cristian Mungiu

Země původu  -  Rumunsko / Francie / Belgie

2017 / 128 min.

Christian Mungiu, sběratel Zlatých palem z Cannes za 4 měsíce, 3 týdny a 2 dny (2007) a Na druhé straně kopců (2012), přichází s dalším vynikajícím filmem Zkouška dospělosti (2016), který tamtéž získal cenu za režii a byl uveden v sekci Horizonty na loňském MFF v K. Varech. Romeo Aldea, vážený lékař žijící s rodinou v provinčním městě, dělá vše pro to, aby jeho nadaná dcera odjela studovat do zahraničí. Ke splnění podmínek přijetí už chybí málo: Eliza musí ještě složit zkoušku dospělosti, což by neměl být problém. Vše se zkomplikuje, když ji cestou do školy kdosi napadne. Ačkoliv se incident obejde bez následků, její otec ve strachu, že by nemusela uspět a nepodařilo se jí poslat doklad o zkoušce včas, začne jednat. Svým chováním porušuje zásady, které své dceři vštěpoval a stále více se zaplétá do hry, kterou rozehrál. Tvůrce nezajímají okolnosti přepadení. Hlavní postavou je otec, neváhající dopouštět se činů, jež odsuzoval, protože nesnese pomyšlení, že by dcera neměla šanci na lepší život, než měl on sám. Jeho pocit vlastní životní prohry, kterou by měl kompenzovat dceřin úspěch, je pocitem mnoha rodičů z bývalého východního bloku. Díky jedinečnému vyprávěčskému stylu Cristiana Mungiu má film obrovskou vnitřní dynamiku a vnímavý divák záhy pozná, o jak zásadní morální hodnoty se zde hraje.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Naprostí cizinci

Perfetti sconosciuti

Režie  -  Paolo Genovese

Scénář  -   Paolo Genovese, Paolo Costella, Rolando Ravello, Filippo Bologna, Paola Mammini

Země původu  -  Itálie

2016 / 97 min.

Někdo má celý svůj život ve svém telefonu. Je dobrý nápad sdílet se svými nejbližšími jeho obsah? Skupina přátel se schází k pohodové večeři. Znají se důvěrně celé roky a také další setkání by se neslo v duchu lehkého škorpení a nostalgických vzpomínek na to, co bylo… kdyby se nezrodil zdánlivě nevinný nápad: dát mobilní telefony na stůl a sdílet každou SMS i každý příchozí hovor. Kolik toho o sobě nesmíme vědět, abychom mohli zůstat přáteli, milenci, manželi, rodiči…? Během jediného večera se ukáže, že až příliš mnoho. I ti, které známe, mohou totiž být naprostými cizinci. Římský rodák Paolo Genovese (1966) studoval ekonomii a obchod. Prorazil jako režisér reklam a teprve postupně přešel k hranému filmu. Přitahuje ho žánr komedie. Uspěl již s prvním filmem Neapolské kouzlo (2002), který spolurežíroval s Lucou Minerem, i na sólové dráze, na níž se zabývá citovým životem hrdinů ve středním věku. Komediální drama Naprostí cizinci patří k jeho divácky nejoceňovanějším filmům. Film získal rovněž řadu ocenění na prestižních festivalech.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Nechte zpívat Mišíka

Nechte zpívat Mišíka

Režie  -  Jitka Němcová

Scénář  -  Jitka Němcová

Země původu  -  Česko

2017 / 100 min.

Hvězda může zestárnout, ale nemusí vyhasnout. Režisérka Jitka Němcová předvedla za jeden rok obdivuhodný výkon: připravila a natočila celovečerní dokument o jedinečné osobnosti české hudební scény: Vladimíru Mišíkovi. Vydáme se jak do minulosti, tak do vesmíru na Mišíkovu planetku, kde je mnohem víc pohody než tady u nás. Dokument na pohodu, kde zazní i ledacos překvapivého. Od začátku sledujeme nejen hudební kariéru, ale také Mišíkův soukromý život. Od těžkého dětství, kdy s maminkou žili v jednom pokoji, a po otci zůstala jen legenda o americkém vojákovi. Nostalgie se drží na únosné míře, ale vzpomínky musí být probrány. A tak Mišík rád vzpomíná na touhu po vinylech, všem americkém, po modré knížce. Vzpomíná na Coca-Colu, Elvise, donuty, pak na dívky a hudební začátky s Matadors. Vše stále doplňují archivní záběry, fotografie, i vzpomínky přátel. Při vzpomínce na Blue Effect se ocitáme u piva s Radimem Hladíkem. Vzhledem k jeho nedávnému odchodu do muzikantského nebe můžeme být jen vděční za tyto vzácné záběry starých přátel a kolegů pohromadě. Se smíchem si vytknou vyhazov z kapely, proberou nemoci, a díky čemu získali onu legendární modrou knížku, která předznamenala název Blue Effect. Mišík vystupuje skromně, život bere tak, jak je, nestěžuje si, vykládá s klidem, nadhledem a pokorou. Nedílnou součástí je hudba. Odkrývá příběhy za svými písněmi, třeba k Jednohubkám, kdy doma vše připravil na rande, a dívka nedorazila… Vtipné jsou jak historky z mládí a let rebelství, tak komentáře jeho tří dětí, které si neberou servítky. Zároveň ale mají otce rády a obdivují ho. Silné momenty přichází při váhání o přijetí státního vyznamenání od Miloše Zemana. Aby viděl, o co „přišel“, je mu dovoleno si korodující ocenění alespoň prohlédnout. Sehnat ho neby až tak komplikované, neboť jej nakonec ho zapůjčila přímo Němcová. „Můj Vávra ho měl doma,“ připomněla režisérka svého legendárního manžela. Vtipné momenty přichází při vzpomínkách na předskakování Rolling Stones a scény z Mišíkovy planetky, kde slepice pijí pivo, nechybí plná lednice, přátelé jsou vždy vítáni a dobré vinyly taky. Rekapitulace Mišíkova života je hravá, neutápí se v patosu a nabízí i překvapení. Při pohledu na záběry „ztraceného“ tatínka chápeme, kde se vzalo charisma, které přešlo i na umělecky založené děti. Výsledek snažení celého týmu kolem Němcové (a také fanoušků, kteří se skládali na postprodukci) je velice důstojný, lidský. K příležitosti Mišíkových sedmdesátin můžeme zavzpomínat u kultovních melodií nejen na jeho kariéru, ale také na události, kterými si prošla naše země, a které se více, či méně dotlky každého z nás.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Glory

Glory

Režie  -  Kristina Grozeva, Petar Valchanov

Scénář  -  Kristina Grozeva, Petar Valchanov, Decho Taralezhkov

Země původu  -  Bulharsko/ řecko

2016 / 101 min.

Sláva vítězům, čest poraženým.“ Když zaměstnanec železnic Canko Petrov najde na kolejích obrovské množství peněz, rozhodne se celý obnos vrátit na policii. Netuší však, jak fatální soukolí událostí tímto bohulibým činem dává do pohybu. Vděčný stát jej odmění novými náramkovými hodinkami. Pragmatická kariéristka Julia v čele PR oddělení Ministerstva dopravy mu však mezitím omylem ztratí jeho vlastní hodinky, které pro něj mají značnou emocionální hodnotu. A právě zde začíná zoufalá Cankova snaha získat zpět nejen své staré „Slavy“, ale i svou důstojnost. BIOGRAFIE: Petar Valčanov (1980) vystudoval Národní filmovou a televizní akademii v Sofii (2008) a hned ve svém debutu, dokumentu Pritča za života (2009), začal režijní spolupráci se svou nynější ženou Kristinou Grozevou. Kristina Grozeva (1976) absolvovala nejprve žurnalistiku na Státní univerzitě v Sofii a poté roku 2005 filmovou a televizní režii na NAFTA. Realizovali spolu dva televizní seriály a několik krátkých filmů – snímek Skok (2012) byl ve své kategorii nominován na Cenu Evropské filmové akademie. Jejich celovečerní, novinovým článkem inspirovaná prvotina Lekce (2012) – civilní, realistické drama o učitelce z bulharského maloměsta, kterou zničující dluhy nezadržitelně stahují do propasti – je úvodní částí zamýšlené trilogie černohumorných moralit ze současnosti. Druhým dílem tohoto volného cyklu je jejich znamenitá novinka Glory (2016), která se loni stala ozdobou soutěžních sekcí mnoha evropských festivalů. Lidská tragikomedie natočená v tradici nejlepších děl rumunské nové vlny je zároveň sžíravou alegorií i zdrcující fraškou.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tři dny v září

Tri dena vo septemvri

Režie  -  Darijan Pejovski

Scénář  -  Darijan Pejovski, Igor Ivanov Izy

Země původu  -  Makedonie / Kosovo

2015 / 90 min.

Prostitutka Marika v sebeobraně zabije svého klienta. Při útěku se ve vlaku seznámí s Janou, která se po letech vrací na venkovskou chatu, kde zažila trýznivé okamžiky dospívání. Mezi ženami pocházejícími ze zcela odlišného prostředí vzniká nečekané pouto. Vzájemné pochybnosti o minulosti té druhé však mezi nimi vzbuzují nedůvěru. Stačí tři zářijové dny na venkovské chatě, aby na povrch vyvstali všichni démoni minulosti. Touha po pomstě je silná. Psychologický thriller tematizující fatální dopady sexuálního násilí je celovečerním hraným debutem makedonského režiséra Darijana Pejovského.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Klient

Forushande

Režie  -  Asghar Farhadi

Scénář  -  Asghar Farhadi

Země původu  -  Írán

2017 / 126 min.

Mladý manželský herecký pár Emad a Rana právě zkouší hru Arthura Millera Smrt obchodního cestujícího, když jsou vlivem okolností jsou nuceni hledat nové bydlení. Nastěhují se do nového bytu, ale netuší, že skrývá děsivé tajemství, které v něm zanechala předchozí nájemkyně – prostitutka, a že jejich vztah bude podroben zásadní zkoušce... Asghar Farhádí se narodil v roce 1972. Je nejuznávanějším žijícím íránským režisérem a jeho filmografie zahrnuje mezinárodně oceněná mistrovská díla, jako jsou filmy O Elly a Rozchod Nadera a Simin (Oscar v kategorii Nejlepší zahraniční film). Klient je jeho nejnovějším filmem, který si v roce 2016 odnesl z filmového festivalu v Cannes cenu za nejlepší scénář a za nejlepší mužský herecký výkon. Od uvedení v Cannes sbírá chválu na prestižních filmových festivalech po celém světě. Předpremiéra filmu proběhla 10. ledna na Festivalu íránských filmů 2016 Film získal Oscara v kategorii Nejlepší zahraniční film (2017).


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Sibiřské deníky

Melānijas hronika

Režie  -  Viesturs Kairišs

Scénář  -  Viesturs Kairišs,Melanie Vanaga (kniha)

Země původu  -  Lotyšsko / Finsko / Česko

2016 / 120 min.

Celovečerní film oceněný na Mezinárodním filmovém festivalu v Tallinnu je inspirovaný životním osudem Melánie Vanagsové, která jakoby přežila jen proto, aby svůj příběh mohla vyprávět. Příběh šestnácti let strávených v sibiřském vyhnanství. Stalinova Rudá armáda vtrhla do Lotyšska, rodinu novinářky Melánie Vanagsové a další tisíce lidí bez meškání a slitování deportoval Sovětský svaz do vyhnanství na promrzlé Sibiři. Násilně odloučena od otce a manžela zde MelánijaVanagsová se svým synem strávila dlouhých šestnáct let živořením na tenké hranici mezi životem a smrtí. V příšerných podmínkách jako otrok se Melánija udržovala naživu jen pro svého syna a pro naději, kterou vkládala do dopisů manželovi. Do dopisů, které nebyly nikdy odeslány a které ani neměly adresáta. Po smrti Josifa Stalina se mohla vrátit zpět do Rigy, celý svůj další život mohla však pracovat pouze v podřadných zaměstnáních. Po roce 1990 vydala knihu o svém životě, na jejímž základě vznikl film Sibiřský deník. Krutý a téměř lyrický, který svůj příběh hrůzy vypráví tiše a bez velkých gest. O to sugestivněji. Režisér Viesturs Kairišs zvolil pro přepis na filmové plátno černobílý obraz. Díky svému obrazovému zpracování získal Sibiřský deník ocenění pro Nejlepší kameru na Mezinárodním filmovém festivalu kategorie A v Tallinnu. Sibiřský deník byl s velkým diváckým úspěchem uveden v kinech v Lotyšsku a stal se nejnavštěvovanějším filmem roku 2016.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Poslední rodina

Ostatnia Rodzina

Režie  -  Jan P. Matuszynski

Scénář  -  Robert Bolesto, Jan P. Matuszynski

Země původu  -  Polsko

2016 / 124 min.

Malíř Zdzisław Beksiński tráví své dny mezi čtyřmi zdmi varšavského bytu, obklopen pouze svou rodinou. Navzdory socialistické šedi okolního prostředí je jeho vnitřní svět plný surreálních vizí, barev, vášně a perverzních fantazií. Píše se rok 1977 a život rodiny se točí kolem syna, neurotického Tomka, který se právě odstěhoval do protějšího domu. Neustálý boj s vnitřními démony mu znemožňuje normálně žít, noří se však do světa hudby a filmů a navzdory svému handicapu se stává průkopníkem západní popkultury v Polsku. Strhující filmovou kroniku podle neuvěřitelného skutečného příběhu prokleté rodiny slavného polského malíře natočil jako svůj režijní debut Jan P. Matuszyński. Do české distribuce jej vybrala stovka filmových fanoušků v rámci projektu Scope100. Distributor- proč tento film? Film Poslední rodina pro vás do kin vybrala stovka filmových nadšenců v rámci projektu Scope100. Proč? „Úchvatné ztvárnění tragického osudu jedné rodiny. Těžko uvěřit, že jde o debut. Filmu nemám co vytknout, vše tam dokonale funguje.“ (Amira Shehatová) „Film, který má přesah a nabízí možnost snadno se identifikovat. Poselství, které přetrvá i dnes a zvlášť u nás.“ (Adéla Mrázová) „Poslední rodinu chápu jako zjevení, letos srovnatelné pouze s Tonim Erdmannem.“ (Ivo Michalík) „Okouzlující kombinace biografie umělce a rodinného dramatu, vlastně to byl jeden z nejoriginálnějších biografických filmů, které jsem kdy viděl.“ (Jindřich Volák)


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Lví žena

Løvekvinnen

Režie  -  Vibeke Idsøe

Scénář  -  Erik Fosnes Hansen (kniha), scénář: Vibeke Idsøe

Země původu  -  Norsko

2016 / 118 min.

Lidské anomálie mají různé osudy a mohou vzbuzovat odlišné emoce. Někdo je křečovitě rádoby nevnímá, jiného odpuzují, další v nich vidí nechutnou senzaci. Může to dojít i tak daleko, jako v roce 1932, kdy studio MGM vyprodukovalo film s všeříkajícím názvem Zrůdy (Freaks). Možná v té době ještě lidstvo nebylo tak lačné se pást na cizím neštěstí a nepodlehlo bulvární mánii - divácké reakce při zkušebních projekcích byly natolik tvrdé, že šéf studia Louis B. Mayer film stáhl a nechal zničit originál. Film byl po tři desítky let v mnoha zemích zakázán, leč v 60. letech už byla populace natolik otrlá, že se opět ocitl na plátnech a stal se jedním z nejvyhledávanějších, ovšem také nejnebezpečnějších a nejbizarnějších filmů. Důvod? Hemži se to v něm právě postavami, které jsou bez maskování nějak tělesně anomální. Přitom ale nelze přivírat oči nad faktem, že různě postižení lidé žijí mezi námi. Že to jde zvládnout i bez senzačního podtónu, s citlivým přístupem a bez snahy za každou cenu šokovat, potvrzují norští tvůrci. Vybrali si jako předlohu román Erika Fosnese Hansena, který se na knižních pultech objevil před 11 lety. Autor si jako základ své fikce, která ovšem má reálné základy, vybral postižení zvané hypertrichóza. Jeho základem je porušení přirozeného vývoje ochlupení v lidském těle. Případů, jaký můžeme vidět ve filmu, se na světě vyskytlo několik. Gustav Arctander, přednosta malé, nejmenované železniční stanice kdesi v Norsku, čeká se svou manželkou Ruth šťastnou událost. Bohužel dojde k předčasnému porodu, při němž žena umírá a zděšený doktor Levin a paní Birgersonová, která při porodu asistovala, konstatují, že narozené děvčátko má téměř zvířecí srst. Zoufalý otec zpočátku nechce dceru vůbec vidět, svěřuje ji právě paní Birgersonové, ale nedokáže zabránit šeptandě v městečku. Nakonec najme pro malou Evu jako chůvu sedmnáctiletou Hannah a nařídí ji, aby s dítětem nikam nevycházela. Díky všetečnosti některých lidí se ale dozví o postižení dívky místní novinář a osud Evy se stane veřejnou věcí. Přijíždějí lékařské kapacity, které ale Gustavovi sdělí, že stav jeho dcery je neměnný. Poté sledujeme vývoj hypertrichózního děvčátka, jeho snahy se zařadit normálně do společnosti a její reakci. Postupem času Arctander je schopen se s postižením své dcery smířit, ta si nachází i přátele, mezi nimi i "Sirku", telegrafistu na otcově stanici. Dalším zlomem v jejím životě je účast na vědecké konferenci, kde se setkává s Andreasem, stiženým nemocí kůže, a poté pobyt v lázních, kam doprovází otce. Společnost jí tam dělá podstatně starší Eva Grjothornet, která jí pomůže ujasnit si životní cíle. Čtrnáctiletá dívka se po návratu dostane do konfliktu s otcem a situaci řeší odchodem do panoptického cirkusu kuriozit Johannese Joachima. Vydělá si tu na vytoužené studium matematiky, ale vztah s otcem už se obnovit nepodaří. Snímek nás provází rozmezím čtyřiadvaceti let, v nichž provázíme Evu takříkajíc od kolébky až po mladou ženu, která dokáže na svůj úděl pohlížet racionálně. Tvůrci volí střídavý přístup, zpočátku nám hypertrichózní dítě příliš neukazují, ale nejde o uměle stupňované napětí, spíš jakousi přípravnou fázi. Jejich příběh je na hony vzdálen senzačnímu pojetí, spíš se snaží poukázat na problematické zvládnutí otcovských povinností a vynucenou izolaci dítěte, které se liší vzhledem, ale jinak má stejné problémy, touhy a nálady jako každé jiné. V tomto směru lze vyzdvihnout velice silnou postavu Hannah, která se vlastně stává náhradní matkou a přes "nájemní" charakter své přítomnosti u Arctandera dokáže Evě udělat život snesitelnějším. Vcelku přirozené a místy nenávistné reakce okolí, zejména spolužáků, jsou omezeny na přijatelnou úroveň, vše se nese ve vypravěčském duchu, v němž najdeme mnoho filozofických úvah, ale nesklouzáváme ani do nadměrného patosu nebo naturalistických záběrů. Další věc, která filmu do jisté míry dodává exotický nádech, je jeho původní znění, tedy žádná zástupná angličtina, užijete si norštinu až na několik drobných výjimek. Protože snímek je situován mezi roky 1912 až 1936, hrály hlavní hrdinku hned tři dívky s ohledem na její rostoucí věk. V tomto směru nelze než smeknout před prací maskérů, protože trikových sekvencí tu příliš nenajdeme. Ono poloospalé městečko s nádražím dýchá přirozenou atmosféru, často zasypanou sněhem a v podobném duchu je veden i život Evy. Pochopitelně je nepřehlédnutelný Rolf Lassgård v roli otce Evy, jehož odevzdaně rozvážný projev je vhodně kombinován s uvěřitelnými výbuchy hněvu - nakonec i on se dokáže smířit s existencí "jiného dítěte". Přesto jej po mnoha stránkách převyšuje Kjersti Tveterås coby Hannah, ta je naopak vyhraněnou ženou, plně ztotožněnou se svou chráněnkou. Ačkoliv ve filmu najdeme mnoho dalších postav, tyhle dvě jsou středobodem snímku a poprávu dokáží vyvážit existenci srstí porostlého děvčete. Lví žena nehodlá šokovat ani se nedovolává konkrétního případu. Nelze ani říci, že by nastavovala nějaké zrcadlo a vybírala různé formy chování ve vztahu k někomu, kdo se vymyká běžnému zjevu. Není to film z kategorie "podívejte se na nějakou zrůdu", ale ani nezabředává do hlubokých psychologických oblastí. Je to vlastně přirozeně plynoucí vyprávění o jedné dívce, která vypadala jinak, než většina ostatních. Pokud od tohoto filmu očekáváte něco jiného nebo ho chcete odsuzovat jako kalkulovanou senzaci, pak jste ho nejspíš nepochopili a i z toho důvodu nad ním zlomíte hůl.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Špína

Špina

Režie  -  Tereza Nvotová

Scénář  -  Barbora Námelová

Země původu  -  Česko/Slovensko

2017 / 87 min.

Tereza Nvotová: Každý si myslí, že k znásilnění dojde jen v temných uličkách.Ve Špíně, která právě vstupuje do kin, je obětí školačka, pachatelem její pedagog a dějištěm její domov při doučování, zdánlivě o to bezpečnější, že za dveřmi pokojíku jsou rodiče i bratr. Přesto dívka mlčí; při aktu samém, kdy od utěšování a hlazení přejde idol studentek k náhlému hrubému útoku, i po něm. Až když se pokusí o sebevraždu, rozvine se hlavní linie příběhu: boj o to, aby konečně promluvila. Ne kvůli trestu, nýbrž pro vlastní vysvobození. Čekání na klíčový okamžik pravdy ukazuje bezmoc rodičů, i krutou léčbu poznáním ještě krutějších osudů spolupacientů z dětské psychiatrie. Mnohokrát již viděné scény skupinové terapie inscenuje režisérka Tereza Nvotová nevtíravě až dokumentárně: bezprostřední, vzájemně se překřikující či urážející děti dají zapomenout, že se film snaživě otírá také o systémové vady. Nejsilnější však zůstává v nejosobnějších rovinách. Jednak v blízkých detailech tváře mladé hrdinky v podání Dominiky Morávkové Zeleníkové, jejíž výraz v podstatě vyjadřuje náladu všech situací včetně rodinných, jednak v přesném vystižení holčičí důvěrnosti zranitelných lolitek plných očekávání. Sem spadají zejména dvě působivé scény: když jejich šibeniční vtipkování o smrti narazí na realitu a když hrdinka hystericky odmítne kamarádčiny naivní tlachy o sexu, které s ní ještě nedávno tak ráda sdílela. Rozbolavělá bezcílnost dodáv filmu výjimečnou razanci. Po značné době tak přichází do českých kin film, který si divák ponese v hlavě ještě dlouho po shlédnutí. Autor: Mirka Spáčilová ◉ Akce: Seniorské pobyty - Pobyty speciálně pro seniory se slevou až 59 %! - Skrz.cz Témata: kino, znásilnění, Anna Šišková, Poradna: Televize, Tereza Nvotová Vstoupit do diskuse (17 příspěvků) Zdroj: http://kultura.zpravy.idnes.cz/spina-film-recenze-0nk-/filmvideo.aspx?c=A170419_105921_filmvideo_vha


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tanečník

Dancer

Režie  -  Steven Cantor

Scénář  -  Steve Cantor

Země původu  -  Velká Británie / USA / Rusko / Ukrajina,

2016 / 85 min.

Filmový portrét „Dancer“ bez příkras zachycuje cestu původem ukrajinského tanečního genia Sergeje Polunina na baletní výslunní. Díky obrovskému talentu, vlastní vytrvalosti i ambicím rodiny, která podřídila jeho kariéře vše, se v 19 letech stal historicky nejmladším sólistou Královského baletu v Londýně. Součástí jeho každodenního života se staly strhující výkony oceňované ovacemi, ale i bolestivý dril ventilovaný excesy na divokých večírcích. Pod sílící osobní krizí slibně rozjetou dráhu v Londýně opustil a po krátkém angažmá v Rusku plánoval z taneční scény zmizet úplně. Jeho život změnilo setkání s americkým fotografem a režisérem Davidem LaChapellem, se kterým natočili taneční klip ke skladbě Take Me To Church. Video zhlédlo 17 milionů lidí a přes noc vrátilo Polunina do povědomí jako hvězdu globálního formátu. PŘÍBĚH SERGEJE POLUNINA Sergej Vladimirovič Polunin se narodil 20. listopadu 1989 v ukrajinském městě Cherson. Od 4 do 8 let trénoval balet na místní akademii, následující čtyři roky navštěvoval Kyjevskou státní taneční konzervatoř. V Kyjevě žil mladý Sergej jen se svou matkou, rodina se, ve snaze zajistit synovi baletní vzdělání, rozdělila. Otec odešel pracovat do Portugalska, babička do Řecka. Rodiče se rozvedli, když bylo Sergejovi 15 let a Polunin zůstal touto skutečností navždy traumatizován. Ztratil motivaci tančit. Dostal přezdívku „zlý chlapec baletu", začal pít, vynechávat lekce, nechal se potetovat, vystupoval pod vlivem kokainu… a nijak své chování nezastíral. Polunin se stal historicky nejmladším sólistou Královského baletu v Londýně, ale v roce 2012 rezignoval. Po odchodu z Londýna dostal pozvání do ruského divadla Igora Zelenského a přijal post sólisty v Moskevské akademické hudební divadlo K. S. Stanislavského a V. I. Němiroviče-Dančenka a ve Státním akademickém divadle opery a baletu v Novosibirsku. Během své taneční kariéry získal několik prestižních ocenění, mezi jinými Prix de Lausanne a Youth America Grand Prix 2006, v roce 2007 byl vyhlášen tanečníkem roku v kategorii Young British Dancer of the Year. Koncem dubna 2013 Polunin odešel ze zkoušky baletního představení Půlnoční expres jen pár dní před plánovanou premiérou. Rozhodl se s tancem definitivně skončit. Nicméně v roce 2014 se setkal s americkým fotografem a hudebním režisérem Davidem LaChapellem, který mu nabídl spolupráci a společně vytvořili hudebně-taneční klipu Take me to Church, který zhlédlo 17 milionů lidí, a tím se ze dne na den opět dostal Sergej Polunin do povědomí diváků. Uvědomil si, že tanec je jeho životním posláním a darem, který může sloužit i dobré věci. Nadace PROJECT POLUNIN vytvořila program na podporu profesionálních tanečníků. Cílem nadace je vytvářet tanečníkům prostor pro svobodnou a tvořivou realizaci, zároveň jim poskytovat zázemí v podobě právních a agentských služeb, tak aby mohli rozvíjet svůj talent. V českých kinech je film uváděn pouze od 1.do 6. června.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Zabijáci z maloměsta

Dræberne fra Nibe

Režie  -  Ole Bornedal

Scénář  -  Ole Bornedal

Země původu  -  Dánsko

2017 / 90 min.

Febiofest, sekce Světla severu nabízí žánrové lahůdky od temných kriminálek až po absurdní komedie s výstředními charaktery. Vše podpořené snovými scenériemi, zádumčivou hudbou a nebo absurditou a černým humorem. V letošní nabídce byl i poslední film režiséra Ole Bornedala, jehož dílo není u nás příliš známe. Dva vynikající filmy vyšly jen na DVD : Zbav nás od zlého (2009) a Tak trochu jiná love story (2007). Od thrillerů a hororů přešel režisér lehce a bystře k žánru komedie. Dva stárnoucí kamadádi mají problém - žití je netěší. Mají ulité peníze a chtějí začít nový život bez manželek a sexuálních frustrací. Na takové rozhodnutí je dobré se napít, po seversku, do němoty. Problém nákladného rozvodového řízení vyřeší nájemný ruský zabiják. Leč ženy neřekly ještě poslední slovo. Severský humor v brutální podobě.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Polina

Polina

Režie  -  Angelin Preljocaj, Valérie Müller

Scénář  -   Bastien Vivès (kniha), scénář: Angelin Preljocaj, Valérie Müller

Země původu  -  Francie

2016 / 112 min.

Protančit život Polina (Anastasia Shevtsova) se už jako malá holčička stala žákyní profesora Bojinského, významného učitele klasického tance a přísného perfekcionisty. Ten ji od prvních tanečních kroků směřuje na dráhu klasické ruské baletky a Polina je na nejlepší cestě stát se členkou baletního souboru prestižního moskevského Velkého divadla. Ale když se jednoho dne zúčastní představení francouzského souboru moderního výrazového tance, nečekaně ji to rozruší a rozhodí. Zažije totiž umělecký šok, který ji naprosto vykolejí a změní její dosavadní život. Tímto okamžikem končí vše, v co dosud věřila a o co usilovala. Vzdává se nadějných začátků na prestižní, ale konzervativní scéně Velkého divadla a odcestuje do Francie, do Aix-en-Provence k slavné choreografce Lirii Elsaj (Juliette Binoche). Zarputilost, odhodlání a tvrdá práce Polinu postupně přivedou až k posedlosti tancem, přesto se nedokáže prosadit. Stále se v povědomí pohybuje v zajetí ruského klasického tanečního drilu a nedokáže prosadit svou osobnost, své jedinečné já. Nedokáže v tanci najít niterný prožitek, místo něj stále hledá především dokonalost. Zoufalá a zklamaná Polina se stěhuje se do Antverp, kde začíná nový život a kariéru jako servírka v baru. Přesto v tanci nepřestává hledat svou vlastní cestu. Učí se pozorovat život kolem sebe a objevuje v něm novou inspiraci i tanečního partnera. Režisérem filmu natočeného podle grafického románu Bastiena Vivése je spolu s Valérií Müller slavný francouzský choreograf Angelin Preljocaj.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Druhá strana naděje

Toivon tuolla puolen

Režie  -  Aki Kaurismäki

Scénář  -  Aki Kaurismäki

Země původu  -  Finsko, Německo

2016 / 98 min.

Snímek byl uveden na MFF v Karlových Varech v sekci Horizonty. Melancholická, přesto optimistická zpráva o síle solidarity byla kromě účasti v Karlových Varech jedním z vrcholů letošního Berlinale, odkud si zaslouženě odvezla Stříbrného medvěda za režii. U finských břehů přistává loď se syrským uprchlíkem Khaledem. Evropy už dosáhl, azylové řízení s nejistým výsledkem ho čeká. Ve stejný čas na jiném místě se zasmušilý Wikström, podomní prodejce košil rozhodne zásadně změnit svůj život. V průsečíku dvou nesourodých osudů naleznou fanoušci svérázného finského režiséra typické znaky jeho tvorby, jako jsou lakonický humor, nečekaná vyústění situací, vypointované gagy či unikátní výtvarné řešení scény. A i tentokrát se Kaurismäkiho subtilní filmový svět řídí prazvláštními zákonitostmi. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Pátá loď

Piata loď

Režie  -  Iveta Grófová

Scénář  -  Iveta Grófová, Marek Leščák, Monika Kompaníková (kniha)

Země původu  -  Slovensko /Česko

2017 / 85 min.

Snímek byl uveden na MFF v Karlových Varech v sekci České filmy 2016-2017. Svět desetileté Jarky tvoří hlavně chaos, bezvládí a nezájem matky i babičky, se kterými žije v neutěšeném paneláku. Když matka na několik dní odjede, dívka, která citově strádá, se náhodou dostane ke dvěma opuštěným batolatům. Spolu s vrstevníkem Kristiánem si v chatce zahrádkářské kolonie začnou vytvářet vlastní domov. V poetickém snímku se dvě děti stanou rodiči, které samy nikdy pořádně neměly. Jejich nemotorná, avšak poctivá péče je v reálném světě samozřejmě odsouzena k nezdaru. Grófová ale vypráví příběh optikou malých hrdinů, jež se vzpírá bezcitné logice dospělých. Film byl mimo jiné oceněn na letošním Berlinale cenou Křišťálový medvěd. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Pěkně blbě

The Big Sick

Režie  -  Michael Showalter

Scénář  -   Kumail Nanjiani, Emily V. Gordon

Země původu  -  USA

2017 / 119 min.

Snímek byl uveden na MFF v Karlových Varech v sekci Zvláštní uvedení. Kumail Ninjiani a Emily V. Gordonová, scénáristé filmu, propůjčili hlavním hrdinům nejen svá jména, ale částečně i své osudy a životní zkušenosti. Dokonalá souhra ústřední dvojice tak filmu dodává na autenticitě a přidáme-li k tomu navíc lehkost a bezprostřednost, s jakou je snímek režírován, vznikne příjemná a upřímná komedie, bez obvyklých klišé. Kumail je taxikář, ale i komik, který by rád opustil pódium zapadlého klubu a vystoupil před velkým publikem. Rodiče by rádi viděli svého syna jako právníka po boku některé z pákistánských dívek, které mu vytrvale dohazují. Kumail ale potkává Američanku Emily a tím se vše řádně zkomplikuje. Laskavým humorem okouzlila tato romantická komedie diváky v Sundance, Locarnu i ve Varech. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Dobrý časy

Good Time

Režie  -  Ben Safdie, Joshua Safdie

Scénář  -  Joshua Safdie, Ronald Bronstein

Země původu  -  USA

2017 / 100 min.

Snímek byl uveden na MFF v Karlových Varech v sekci Horizonty. Nezávislí filmaři Josh a Benny Safdieovi vystavěli svou drsnou i groteskní kriminálku na bratrské lásce. Přepadení banky, k němuž Connie přemluvil milovaného bratra, se málem podaří, jenomže nepříliš rychle reagující Nick skončí v rukou policie. Zatímco se Connie pokouší sehnat peníze na kauci, ukáže se, že jsou tu i jiné možnosti, jak dostat Nicka z kriminálu. Tak začíná Connieho nekonečné a divoké putování nočním New Yorkem v atmosféře připomínající Scorseseho Taxikáře. Rtuťovitý Connie se snaží ze všech sil pomáhat slabomyslnému Nickovi a pro jeho záchranu se nezastaví před ničím. Efektní scény násilí, překvapivé dějové zvraty, zpovědi hrdinů podsvětí ve zběsilém tempu podkresleném sugestivní hudbou, dávají tomuto dílu punc osobitosti a originality. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Vážený občan

El ciudadano ilustre

Režie  -  Gastón Duprat, Mariano Cohn

Scénář  -  Andrés Duprat

Země původu  -  Argentina, Španělsko

2016 / 117 min.

Snímek byl uveden na MFF v Karlových Varech v sekci Dny kritiků Variety. Uzavřený romanopisec, držitel Nobelovy ceny za literaturu, Daniel Mantovani (Oscar Martínez získal za tuto roli cenu na MFF v Benátkách) má ambivalentní vztah ke slávě: přinesla mu sice bohatství, na druhé straně v něm však úspěch vzbuzuje obavy, že už není oním náročným intelektuálním spisovatelem, jímž býval kdysi. V Barceloně žijící autor odmítá opustit město, dokud neobdrží dopis z rodného města Salas v Argentině. Přestože právě do něj umístil děj všech svých románů, uplynula již čtyři desetiletí od doby, kdy sem naposledy zavítal. Jeho návrat skýtá nejen řadu humorných situací, je též příležitostí k pronikavým zamyšlením nad takovými tématy, jako jsou tíha úspěchu, ztráta ideálů či otázka, zda umělci svému původnímu prostředí skutečně vracejí něco z toho, co z něj vytěžili. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



The Rolling Stones Olé Olé Olé!

The Rolling Stones Olé Olé Olé!

Režie  -  Paul Dugdale

Scénář  -  Paul Dugdale, Sam Bridger

Země původu  -  Velká Británie

2016 / 105 min.

Hudební dokument anglického režiséra Paula Dugdalea The Rolling Stones Olé Olé Olé! mapuje turné legendární skupiny napříč Jižní Amerikou, které začalo 3. února 2016 koncertem v Santiagu de Chile a které pro diváky v kinech osobně uvádí Mick Jagger s ostatními Stouny. – Kapela vystupuje na stadionech, setkává se s fanoušky, zjišťuje, že se sem jejich hudba dostala i v dobách diktatur, a potká se v Argentině s obdivovateli, kteří si říkají Rolingas. Film zdařile zprostředkovává atmosféru koncertů i jejich přípravu, nadšení i dojetí publika, zavádí diváka do zákulisí či hotelových pokojů. Před mikrofonem se objevují i organizátoři, právník, zvukař apod. Jiný tým zatím připravuje koncert v Havaně, který při své zdejší misi avizoval Barack Obama. Přes četné překážky se velkolepá show uskuteční 25. března před více než milionem diváků v Havanském sportovním komplexu. Energií nabitý film spolehlivě dokazuje, že i po padesáti letech společného vystupování a uměleckého soužití „práce“ zjevně spokojenou čtveřici baví, což potvrzuje v chytrém, úsměvném, lehkovážném komentáři Mick Jagger. – V České republice byl dokument uveden ve čtvrtek 16. března ve stovce kin společně se záznamem koncertu Rolling Stones: Havana Moon (2016, r. Paul Dugdale) pod společným názvem THE ROLLING STONES OLÉ OLÉ OLÉ!


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Chlapi nepláčou

Muškarci ne plaču

Režie  -  Alen Drljevic

Scénář  -  Alen Drljevic, Zoran Solomun

Země původu  -   Bosna a Hercegovina / Slovinsko / Chorvatsko / Německo

2017 / 98 min.

Snímek byl uveden na MFF v Karlových Varech v sekci Hlavní soutěž. Balkánský snímek byl po prvních projekcích pasován laiky i odporníky na jasného vítěze letošního MFF v Karlových Varech, leč nestalo se tak a odpověď na otázku Proč?, zná jen porota. Ozbrojené konflikty 90. let nepřehlédnutelně zasáhly celou bývalou Jugoslávii. Kolik postižených zemí, tolik odlišných interpretací smutné minulosti. Když se tedy po létech setkává různorodá skupina veteránů v odlehlém horském hotelu, aby podstoupili několikadenní terapii, nelze očekávat vzájemné souznění. Ba naopak, každé slovo vyřknuté bez rozmyslu nebo jen zdánlivě křivý pohled vyvolávají okamžitou reakci. Bývalí vojáci se urputně drží své bytostné mužnosti i předsudků a odmítají přiznat a obnažit nelidskost událostí, ať už je tehdy páchali přímo oni, nebo jiní. Brilantně zrežírované drama o odpuštění druhému, které vždy přichází až poté, co odpustíme sami sobě, představuje absolutní špičku balkánské mužské herecké scény. Po boku zarytě pacifistického terapeuta v podání Sebastiana Cavazzy excelují Emir Hadžihafizbegović, Leon Lučev, Izudin Bajrović, Boris Isaković, Ermin Bravo, Boris Ler, Ivo Gregurević.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



O těle a duši

Testről és lélekről

Režie  -  Ildikó Enyedi

Scénář  -  Ildikó Enyedi

Země původu  -  Maďarsko

2017 / 116 min.

Vítězný snímek letošního MFF v Berlíně. Procítěný příběh o opatrném sbližování dvou křehkých duší, kvalitářky masa a ekonomického ředitele budapešťských jatek natočila Ildikó Enyediová, po osmnáctileté přestávce. Nekonvenční love story dvou odlišně zmrzačených lidí: stárnoucího muže, jemuž tělesný handicap brání v navázání bližšího vztahu a mladé ženy s dokonalou pamětí, ale nepřekonatelnou fobií z tělesného kontaktu i potenciálního citového vzplanutí, je lehce excentrickou romancí s prvky všednodenního dramatu a černé komedie. Oba hrdinové jsou postupně ohromováni zjištěním, že sdílejí totožné sny, které však není lehké naplnit. Mistrovské dílo o dualitě skutečnosti a snění, zvířeckosti a lidskosti, duši a těle.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Deník strojvůdce

Dnevnik masinovodje

Režie  -  Milos Radovic

Scénář  -  Milos Radovic

Země původu  -  Srbsko/Chorvatsko

2016 / 85 min.

Komedie černá jako půlnoc v tunelu. Třetí snímek srbského režiséra a scenáristy Miloše Radoviće Deník strojvůdce je originální černou komedií v duchu nejlepších balkánských filmů. Hlavní roli šedesátiletého strojvůdce v ní ztělesnil oblíbený herec Lazar Ristovski, který se také podílel na produkci. Základní motiv vychází z faktu, že každý strojvůdce za celý život údajně přejede mezi patnácti až třiceti lidmi. – Šedesátiletý strojvůdce Ilija se chystá do penze. Vychoval sirotka Simu, který dospěl a začíná ve svých devatenácti letech také pracovat na dráze, stejně jako Ilijův otec i děd. Podle zkušenějších kolegů i podle Iliji, který má na svém kontě rekordních osmadvacet přejetých lidí, se jím však Sima opravdu stane až po první přejeté oběti. Mladík se však nedokáže vyrovnat se skutečností, že se nezaviněně stane vrahem, a trpí kvůli tomu nespavostí i dalšími příznaky. Ilija se mu rozhodne pomoci a začne shánět sebevraha, jemuž je ochoten i zaplatit. Když pokusy nevyjdou, rozhodne se kvůli milovanému synovi obětovat se sám. Ale naštěstí jej předejde sebevrah. Sima se tak stane skutečným strojvůdcem... – Snímek, který byl za srbskou stranu navržen na nominaci na Oscara za cizojazyčný film, byl uveden na MFF v Bratislavě 2016 a na Febiofestu 2017. Zároveň byl zpracován i do podoby stejnojmenné třídílné TV minisérie.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Čtverec

The Square

Režie  -  Ruben Östlund

Scénář  -  Ruben Östlund

Země původu  -  Švédsko / Německo / Francie / Dánsko

2017 / 142 min.

Vítězný film MFF Cannes 2017 - Cena Zlatá palma.. V roce 2015 byl ve FK uveden film Vyšší moc. V propracované vztahové studii se režisér Östlund zabýval problematikou rodiny, kde dojte k selhání otce, který uteče před blížící se lavinou a zanechá rodinu svému osudu. Rodina přežije bez úhony, ale vazby a vtahy jsou narušeny. Ve snímku Čtverec poukazuje režisér na stav dnešního Švédska, ale i Evropy, která je bohatá, vyspělá, vzdělaná, vstřícná a funkční. Ve skutečnosti selhává ve všem zmíněném, což režisér prezentuje na postavě Christiana. Uznávaný kurátor muzea současného umění, je vzdělaný, zajištěný, rozvedený, ale oddaný otec dvou dětí, řídí elektrický vůz a podporuje dobročinné akce. Nejnovější Christianovou instalací je "The Square", čtverec, ve kterém platí pravidlo naprosté rovnosti a tolerance. Je to výzva pro kolemjdoucí k altruismu a připomínka zodpovědnosti. Vše se jeví naprosto skvěle do okamžiku, kdy je Christian okraden. Žít podle ideálů je těžké, někdy zcela nemožné. Vítejte v Evropě.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Po bouři

Umi jori mo mada fukaku

Režie  -   Hirokazu Kore'eda

Scénář  -   Hirokazu Kore'eda

Země původu  -  Japonsko

2016 / 117 min.

Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč MFF Cannes 2017 - Cena "Un Certain Regard“ pro režiséra Koreedu. Odvaha, soucit a trpělivost – tři ctnosti, které v různých proměnách procházejí coby leitmotivy většinou snímků režiséra Koreedy. V centru děje většiny jeho filmů stojí rodina, což dokládá snímek uvedený ve FK v roce 2016 – Naše malá sestra a i poslední mistrovské rodinné drama Po bouři. Rjota je špatný syn, mizerný otec a zkrachovalý spisovatel. Úspěch má dávno za sebou, a tak si přivydělává drobnými kšeftíky. Je rozvedený a ke svému jedenáctiletému synovi Šingovi nachází cestu jen horko těžko. Exmanželka Kjoko už začala nový život a na Rjotu se dívá spíše jako na vzdálenou vzpomínku. Odcizenou trojici ale jednoho večera svede dohromady blížící se tajfun, který je uvězní v bytě. Přírodní živel tak dává poslední šanci všem zúčastněným, aby provětrali své bolavé duše.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Heidi děvčátko z hor

Heidi

Režie  -  Alain Gsponer, Předloha Novela švýcarské spisovatelky Johanny Spyriové (1827-1901) Heidi z roku 1880, je klasickým dílem dětské literatury. První filmovou adaptací byl krátký němý snímek (1920; r. Frederick A. Thompson). Následovala další zpracování pro kina a později také pro televizi (TV filmy, seriály). Mezi nejznámější verze patří snímek Heidi (1937; r. Allan Dwan) s devítiletou dětskou hvězdou Shirley Templovou. V roli Heidina dědečka se objevili mj. Michael Redgrave, Jason Robards, Max von Sydow. V našich kinech byl uveden švýcarský černobílý snímek Heidi (1954, Heidi; r. Luigi Comencini).

Scénář  -   Petra Biondinaa Volpe

Země původu  -  Norsko / Švýcarsko

2015 / 105 min.

Poslední verze, u nás uváděná pod českým knižním titulem Heidi, děvčátko z hor, vznikla v režii curyšského rodáka Alaina Gsponera s debutující talentovanou Anuk Steffenovou a s Brunem Ganzem. Sedmiletá Adelheid (Heidi) je tetou ponechána na samotě v horách u dědečka Konráda. Starý nerudný horal k bezelstnému, veselému a nebojácnému děvčátku proti své vůli rychle přilne. Heidi denně vyráží na horské louky s o něco starším pasáčkem koz Petrem. Ale po prázdninách musí kamarád do školy a Heidi s dědečkem přes zimu osamějí. Na jaře se teta znovu objeví a odveze děvčátko do města, kde se stane společnicí své vrstevnice Kláry ze zámožné rodiny. Klára nemůže chodit. O děvčata se stará přísná vychovatelka a domácí učitel. Adelheid se s Klárou spřátelí a přizpůsobí se městskému životu, ale stýská se jí po dědečkovi a po horách. Klářin otec na radu lékaře pošle Heidi zpět za dědečkem, který přizpůsobí svůj život tak, aby Heidi moha chodit do školy. Na jaře se na krátko ve vesnici objeví Klára. Když Petr ze žárlivosti rozbije „holce z města“ pojízdné křeslo, udělá Klára několik kroků… Staromilsky dojemný příběh o přátelství i o pozdě nalezeném rodinném poutu se odehrává na sklonku devatenáctého století, má autentickou dobovou atmosféru a nádherné alpské scenerie, pro dětského diváka je dobrodružný a „skutečný“, trochu poučný a navíc mu neschází humor. Dabing Vstupné: 50 Kč, rodinný, přístupný


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Adelheid

Adelheid

Režie  -  František Vláčil

Scénář  -   Vladimír Körner, František Vláčil, Předloha: Stejnojmenná novela Adelheid, která je prvním dílem Körnerova volného triptychu Podzimních novel, jejichž další části tvoří Zánik samoty Berhof (1973), jejž pod stejným názvem zfilmoval v roce 1983 Jiří Svoboda, a Zrození horského pramene, adaptované v Kachyňově snímku Cukrová bouda (1980).

Země původu  -  Československo

1969 / 99 min.

CENY: Zlatý ledňáček na FF Finale Plzeň v roce 1990. Komorní psychologické drama je prvním barevným filmem Františka Vláčila a v době svého vzniku filmem ojedinělým, jelikož neideologickým způsobem zpracovává poválečnou situací v pohraničí v době tzv. odsunu, což mělo za následek uložení filmu do komunistického trezoru. Scénáristé Körner + Vláčil se soustředili především na vztah dvou osamělých a vykořeněných lidí. Poručíka v záloze Viktora Chotovického, který byl za války v Británii a který přijíždí na podzim 1945 jako národní správce do moravskoslezského pohraničí, a mladé Němky Adelheid, pocházející z rodiny zdejšího továrníka Heidenmanna. Muž se usídlí v továrníkově napůl vyrabovaném zámečku a Adelheid mu zde musí dělat služku. Do sbližování dvou osamělců fatálně zasáhne Adelheidin bratr, uprchlý nacistický voják. Melancholický, baladický příběh o nemožnosti vzájemného pochopení, dané národnostní nesnášenlivostí i skutečnými či domnělými křivdami, se vyznačuje především sugestivní atmosférou a neokázalými hereckými výkony Petra Čepka a Emmy Černé, pro niž se Adelheid stala životní rolí. V roce 2015 Národní filmový archiv snímek Adelheid digitálně restauroval díky grantům z Islandu, Lichtenštejnska a Norska a díky podpoře Ministerstva kultury ČR. Vstupné: 50 Kč, přístupnost od 12 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Děvče ze sirkárny

Tulitikkutehtaan tyttö

Režie  -  Aki Kaurismäki

Scénář  -  Aki Kaurismäki, Předloha: Volně na motivy pohádky H. CH. Andersena Děvčátko se sirkami.

Země původu  -  Finsko, Švédsko

1990 / 68 min.

CENY: Berlinale 1990 - Cena Interfilm (Aki Kaurismäki), Cena OCIC – Zvláštní ocenění, Ceny Jussi 1991 – Nejlepší režie, Nejlepší herečka, Nejlepší herec ve vedlejší roli, Nejlepší herečka ve vedlejší roli Na Letní filmové škole v Uherském Hradišti v roce 2011 přítomný Aki Kaurismäki na besedě objasnil, jak přišel na nápad natočit právě tento film: „ Podkladem pro dobrý námět se může stát například obyčejná sirka: Kde se vyrábějí sirky? - Nejspíš v nějaké továrně. - A kdo je tam vyrábí? - Snad nějaké děvče. - A kam jde děvče po práci? - Možná domů. - Co na něj doma čeká? - Možná úchylný otec. – A dobré konce nebývají ani v pohádkách. Třeba u Andersena. Jeho děvčátko se sirkami se také chtělo jen ohřát a moje hrdinka také chtěla jen trochu lásky.“ Rozvinutím tohoto elementárního dějového řetězce vzniká na konci drama téměř antických rozměrů. Iris vede úmorně nudný život. Pracuje v továrně na zápalky a část z nanicovatého platu dává své opilecké matce. Není ani krásná, ani oblíbená, žije bez přátel i bez milence. Jednoho dne si ale koupí nové šaty, které jí, aniž by tušila, obrátí život naruby. Ovšem ne každý muž, kterého potkáte, je ten pravý a ne každý románek i pohádka má šťastný konec… Závěrečný díl mistrovské trilogie o proletariátu (složené z filmů Stíny v ráji, Ariel a Děvče ze sirkárny) finského režiséra Aki Kaurismäkiho je naprosto výjimečným zážitkem, kterému dominuje především nezapomenutelný výkon Kati Outinen v hlavní roli Iris. Zvláštní rysy ve tváři jako by ji předurčovaly tuto herečku k rolím žen trpících, osamělých, izolovaných od okolního světa, ale také žen silných, schopných vzepřít se neblahému osudu. Svou přirozenou krásou dokonale zapadá do Kaurismäkiho ničím nepřikrášlených výpovědí o prázdnotě a neutěšenosti lidského života. České titulky Vstupné: 50 Kč, přístupnost od 12 let.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Malá z rybárny

Malá z rybárny

Režie  -  Jan Balej

Scénář  -  Jan Balej, Ivan Arsenjev, Předloha: Pohádka Hanse Christiana Andersena Malá mořská víla (1836), které se dočkala několika filmových i divadelních představení. Připomínám českou verzi režiséra Karla Kachyni, natočenou v roce 1976, v hlavní roli s Miroslavou Šafránkovou

Země původu  -  Česko

2015 / 71 min.

Čtyři roky trvala práce na koprodukčním loutkovém filmu s digitálními triky Malá z rybárny. Na scénáři s režisérem Balejem pracoval Ivan Arsenjev. Známý motiv, drama o nenaplněné lásce a nevděku, přenesli tvůrci z pohádkového světa do reality vykřičené přístavní čtvrti, kam se před znečištěným oceánem uchýlil Mořský král s třemi dcerami. Ta nejmladší, Malá, se zamiluje do majitele baru s bordelem Bogana. S pomocí čarodějnice se stane člověkem, což jí ale štěstí nepřinese. Důraz je položen na výtvarné řešení (Balej) se stylizovanými loutkami s velkýma očima, pohybujícími se ve stísněném prostoru zapadlých uliček, v nichž se vyskytují bizarní figurky (tlustá černoška na létajícím koberci, čínští obchodníci apod.), nebo v interiérech s detailním zpracováním rekvizit (rybárna, Boganův bar). Děj je provázen slovem vypravěče (Oldřich Kaiser), zatímco ostatní postavy se vyjadřují pomocí gest a důležitých hlasových ruchů. Významné jsou též téměř všudypřítomná proměnlivá hudba a zvukové efekty. Snímek je určen spíše dospělým, rozhodně není pro malé děti. Samotný smutný příběh občas vyvažují humorné okamžiky a různé nenápadné gagy. Tvůrci zvolili techniku klasické loutkové animace (stop-motion), již doplnili digitální technikou (podmořský svět, mořská hladina a její efekty, zadní plány ulic apod.). Vstupné: 50 Kč, přístupnost od 12 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Lady Macbeth

Lady Macbeth

Režie  -  William Oldroyd

Scénář  -   Alice Birch, Předloha: Novela Nikolaje A. Leskova s názvem Lady Macbeth Mcenského újezdu a současně remake filmu A Wajdy Lady Macbeth z Mcenského Újezdu (1961), inspirováno dílem W. Shakespeara.

Země původu  -  Velká Británie

2016 / 89 min.

Filmový debut anglického divadelního režiséra Williama Oldroyda Lady Macbeth je adaptací novely ruského spisovatele Leskova, který vyšel poprvé v roce 1865, v českém překladu pak v roce 1962. Leskovo dílo bylo dále podkladem pro libreto stejnojmenné opery Dmitrije Šostakoviče (premiéra 1934). Scenáristka Alice Birchová přenesla příběh z Ruska do severoanglických vřesovišť, pozměnila motivaci hlavní hrdinky a zcela změnila závěr (v knize končí protagonistka s milencem po odsouzení v sibiřském vyhnanství). Většina filmu, který byl s malým rozpočtem natočen během 24 dnů, vznikla v panském sídle u Durhamu. Severní Anglie, 1865. Sedmnáctiletá Kateřina žije po svatbě s mnohem starším obchodníkem Alexandrem a jeho otcem Borisem v odlehlém panském sídle. Panovačný manžel si jí nevšímá a nespí s ní. Když muži odcestují kvůli práci, mladá žena se začne nudit, více si všímat mužů v okolí a prosazovat své nároky. Mlčenlivou svědkyní proměny původní oběti v panovačnou a vášnivou mladou ženu je její černošská služka Anna. Bezbřehá touha dosáhnout toho po čem touží, vede ženu od činu zoufalého k činu brutálnímu. Vizuálně ponuré, naturalistické dobové drama o zhoubné vášni a ženské emancipaci, jež se vymknou kontrole, se opírá o přesné herecké výkony a o dramatické napětí, jež díky krátké stopáži, sugestivní syrové atmosféře a soustředěnému vyprávění nikdy nepoleví. České titulky Vstupné: 60 Kč, přístupnost od 15 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Skrytá čísla

Hidden Figures

Režie  -  Theodore Melfi

Scénář  -  Allison Schroeder, Theodore Melfi, Předloha: Skutečný příběh a literární předloha Margot Lee Shetterlyové.

Země původu  -  USA

2016 / 127 min.

CENY: Celkem 37 cen, z festivalů a od různých syndikátů filmových kritiku, 3 nominace na Oscara a Zlaté globy a další 70 nominací. Že život píše ty nejlepší příběhy je dávno jasná věc a dokázala to i Margot Lee Shetterlyová a americký režisér Theodore Melfi. Ve Skrytých číslech se vrátili do doby, kdy nad světem visela hrozba třetí světové války a také zbrusu nová ruská družice. Šedesátá léta minulého století svými událostmi přitahují stále a tvůrci se ve snímku odvážně pustili nejen do tématu studené války a vesmírných závodů, ale rovnou i do ženské emancipace a boje za práva černošského obyvatelstva. 12. dubna 1961 sovětský kosmonaut Jurij Gagarin jako první člověk vzlétne do vesmíru. Americká společnost netuší, že vesmírný program USA není ani zdaleka tam, kde by měl být. Nejenže se NASA neblíží vyslání vlastního zástupce do kosmu, ale zatěžuje sama sebe svou nepřizpůsobivostí vůči ženám a vůči černochům. Geniální afroamerické matematičky Katherine Goble (Taraji P. Henson), Mary Johnson (Janelle Monáe) a Dorothy Vaughan (Octavia Spencer) svými výpočty pomohou vyslat na oběžnou dráhu Američana Johna Glenna a způsobí malou afroamerickou revoluci uprostřed jednoho z nejriskantnějších podniků v dějinách USA. Těžko si představit, že před 50 lety bylo sice USA technicky daleko, ale lidsky se ještě nedokázalo přizpůsobit. Segregace tak málem způsobila kolaps vesmírného programu. Skrytá čísla jsou dobře vystavěný snímek okolo ústředního tématu, kterým je boj černošských žen za svá práva v povolání, kde se to jen hemží bílými muži. Film je natočen svižně a na závažná témata je nahlíženo s neuvěřitelnou lehkostí, důsledností a humorem. Na své si přijdou i ti kteří se zajímají o historii, kosmonautiku, nebo jen hledají kvalitní biják. (Film některými svými tématy připomene úspěšný Černobílý svět.) České titulky. Vstupné: 50 Kč, přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Krotká

Krotkaja

Režie  -  Sergej Loznica

Scénář  -  Sergej Loznica,Předloha: Na motivy novely F. M. Dostojevského Krotká (Krotkaja,, ang. A Gentle Creature resp. The Meek One, česky Něžná), poprvé vyšla v roce 1876. V roce 1967 natočil režisér Stanislav Barabáš televizní film s názvem Krotká, v hlavní roli s Magdou Vášáryovou

Země původu  -  Francie / Nizozemsko / Německo / Lotyšsko / Rusko / Ukrajina

2017 / 143 min.

CENY: Nominace na Zlatou palmu v Cannes 2017. Na letošní Letní filmové škole v Uherském Hradišti přítomný Sergej Loznica uvedl svůj snímek slovy: Krotkost je povahový rys, který pomůže jedinci přežívat, ale jen do určité situace. A krotká je i bezejmenná hrdinka filmu (stejně jako u Dostojevského). Rozhodne se k aktu, který je v podstatě bezvýznamný: chce jen zjistit, proč jí byl balík pro uvězněného manžela vrácen bez vysvětlení. Na zdánlivě jednoduchou otázku, však nenalézá odpověď. Cesta za zjištěním pravdy v hlubinách byrokratické mašinérii ruské provincie se promění v kafkovský labyrint zvůle a bezmoci. Ačkoliv se film na první pohled tváří jen jako další nelichotivý obraz dnešního Ruska, lze jej chápat i jako obraz lidské společnosti bez určení země a doby. Svým ústředním tématem neměnnosti lidského uvažování a konání propojuje Krotká nešvary dneška s obdobnými projevy v dobách dávno minulých. Loznica společně s dalším výrazným tvůrcem Andrejem Zvjagincevem (Leviatan) definuje a realisticky ukazuje stav současné, nejen ruské společnosti, velice razantním způsobem, i když oba často pracují se specifickými, až snovými obrazy. Nelítostné prostředí krotkou ženu pomalu stravuje a tak se naskýtá otázka, do jaké míry právě povolnost činí společnost krutější. Každopádně je Krotká filmem, který se vám vetře pod kůži. České titulky Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Ta která odešla

Ang Babaeng Humayo

Režie  -  Lav Diaz

Scénář  -  Lav Diaz,Předloha: Lev Nikolajevič Tolstoj, povídka Bůh pravdu vidí, ale ne hned ji zjevuje.

Země původu  -  Filipíny

2016 / 226 min.

CENY: MFF Benátky 2016 – Zlatý lev za nej. film, MFF Jameson – cena DFCC za režii pro Lava Diaze a dalších 21 různých nominací. Na příběhu ženy, která se po třiceti letech vrací z vězení, odhaluje režisér příčiny, jež vedly k propastným rozdílům v dnešní filipínské společnosti. Hlavní hrdinka černobíle nasnímaného filmu Horácia vstupuje do zcela jiného světa, než který opustila. Její manžel zemřel, a ačkoli se znovu spojila s dcerou, nemůže najít svého syna. Brzy však rozpozná, co se nezměnilo – moc a výsady elit. Ironií zůstává, že Horáciin bývalý aristokratický milenec Rodrigo, který zosnoval její uvěznění, je nyní sám uvězněn ve svém honosném sídle, neboť stejně jako jeho bohatí přátelé, i on přestal vycházet z domu kvůli nárůstu únosů zaměřených na movité. Horácia se rozhodne této hysterie využít a připravit pomstu. Filipínský režisér, scenárista, kameraman a střihač Lav Diaz (*1958) patří ke klíčovým představitelům tzv. slow cinema. Jeho styl, bližší filipínské mentalitě, charakterizuje pozvolné tempo, dlouhé, brilantně komponované záběry a absence hudby. Lav Diaz rozvíjí téma filipínských dějin s vyčerpávající přesností a odhaluje temné proudy, které dodnes formují jeho zemi. Snímek Ta, která odešla je výstižnou studií o propasti mezi chudými a bohatými, mezi minulostí a přítomností. Diaz v těch nejmenších detailech zachycuje zakotvenou historii privilegií, spoluviny a arogance, které přispěly k propastným rozdílům v dnešní filipínské společnosti. Díky filmařské dovednosti a umění skloubení melodramatu a filmu noir, vytvořil Diaz anděla pomsty, kterému budete rozumět. České titulky Vstupné pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



TADY JSEM - vernisáž obrazů Jitky Vondrové

Vernisáž výstavy: Tady jsem - Jitka Vondrová

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  

2017 / 60 min.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Staré pověsti české !!!!!! - projekce v divadle MDK

Staré pověsti české

Režie  -  Jiří Trnka

Scénář  -  Jiří Brdečka, Jiří Trnka, Předloha: Kosmova kronika, Alois Jirásek a archeologické nálezy aktuální v době vzniku filmu.

Země původu  -  

1952 / 91 min.

Klasický loutkový snímek Jiřího Trnky Staré pověsti české patří k předním dílům zlatého fondu české kinematografie. Dodnes fascinuje svým novátorským pojetím loutkového filmu a svou uměleckou hodnotou. Základem je šest epizod z dávnověku Čechů, od jejich příchodu do nové vlasti pod vedením vojvody Čecha, přes legendy o Bivojově souboji s nebezpečným kancem, o Libuši a Přemyslovi, o dívčí válce a o Horymírovi a jeho věrném koni Šemíkovi, až k závěrečné báji o Lucké válce. Epizody jsou propojeny komentářem a plynule na sebe navazují. Zásadní kvalita filmu je v jeho výtvarné stránce. Trnka vycházel z historických poznatků, ale zároveň se musel přizpůsobit zažitému vizuálnímu stereotypu, spojenému s malbami či ilustracemi Josefa Mánesa, Antonína Procházky, Mikuláše Alše a Věnceslava Černého. Vytvořil velké množství stylizovaných loutek, ale také loutek s individuálním výrazem tváře. Nasnímání davových scén bylo pro animátory extrémně náročné. Trnka kladl důraz i na provedení kostýmů a rekvizit. Zvuková složka se kromě hlasů několika vypravěčů z řad slavných českých herců a zajímavě vytvořených ruchů skládá z bohatého hudebního doprovodu Václava Trojana. Ten vycházel z určitých představ o dobové hudbě, kombinovaných s klasickou symfonickou hudbou, ale zejména z české lidové tradice, což se projevuje v dramaturgickém využití různých písní. Dnešního diváka může překvapit určitá naivita a patos komentáře i hudby, to však nijak nesnižuje kvality zcela výjimečného díla. Film byl nedávno převeden do digitální podoby. Při restaurování původního materiálu nebylo cílem vytvořit ideální podobu, nýbrž maximálně se přiblížit stavu, v němž byl film poprvé uveden (toto pojetí restaurování má ovšem své hlasité odpůrce). Národní filmový archiv vydal při příležitosti restaurování filmu knihu Staré pověsti české (editorka Lucie Česálková, Národní filmový archiv, Praha 2015), která obsahuje soubor odborných studií, zaměřených na různé složky filmu, historii jeho vzniku a na jeho dobový kontext, ale také soubor archivních dokumentů. Vstupné 60 Kč


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Tovaryšstvo Ježíšovo - !!!!!! - projekce v divadle MDK

Družba Isusova

Režie  -  Silvije Petranović

Scénář  -  Silvije Petranović Předloha: Stejnojmenný román Jiřího Šotoly, první vydání v roce 1969.

Země původu  -  Chorvatsko

2004 / 91 min.

CENY: MFF v Pule 2004 – nejlepší film, a dalších 6 nominací. Scénárista a režisér filmu Silvije Petranović se poprvé setkal s českou literaturou v roce 1983, když si jako student Filmové akademie v Záhřebu zvolil jednoaktovou hru Protest Václava Havla pro svoji práci do předmětu televizní tvorba. I v dalších letech se nechal inspirovat českou tvorbou, nejprve Kunderou, povídkou Nikdo se nebude smát a později Jiřím Šotolou. Podle Petranoviče byl komplikovaný a složitý román Jiřího Šotoly Tovaryšstvo Ježíšovo výzvou, kterou přijal s pokorou. Příběh o katolické církvi byl v době vydání vnímán jako alegorie komunismu a ačkoliv se děj odehrává v 17. století postavy řeší podobná témata manipulace a zneužívání moci. Je polovina 17. století. Jezuité prosazují svůj vliv ve střední Evropě. Mladá vdova - hraběnka Maria žije s hrstkou služebnictva na vesnickém panství. Tovaryšstvo Ježíšovo (jezuitský řád) pověří funkcí jejího zpovědníka pátera Hada, který je plně oddán Bohu a službě řádu. Jako takový se zdá být ideálním nástrojem pro naplnění záměrů jezuitů toužících po upevnění svého postavení v heretickém regionu. V případě pátera Hada však nejde vše podle jejich představ. Mladá hraběnka na něj hluboce zapůsobí, navíc postupem času začíná pochybovat o tom, zda mají příkazy jeho představených sloužit výhradně k šíření slávy Boží. Ačkoliv se jedná o film z roku 2004, byl u nás v premiéře uveden až 16. září 2017, na hradě Košumberk, který je skutečným dějištěm románu Jiřího Šotoly. České titulky Vstupné 60 Kč, přístupnost od 12 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Tramvaj do stanice Touha

A Streetcar Named Desire

Režie  -  Elia Kazan

Scénář  -   Oscar Saul, Předloha: Stejnojmenná divadelní hra Tennessee Williamse, za kterou dostal Pulitzerovu cenu za drama v roce 1948. Hra byla uvedena na Broadwayi dne 3. prosince 1947.

Země původu  -  USA

1951 / 122 min.

CENY: V roce 1952 byl film nominován na Oscara v rekordních 12 kategoriích a získal 4 – Vivien Leigh, za hlavní roli, Greer Garson a Karl Malden za vedlejší role a Kim Hunter za výpravu. Celkem získal film 13 významných cen a 17 dalších nominací. Elia Kazan filmem Tramvaj do stanice Touha určil filmovému umění nový směr. Kazan se projevil mnohokrát jako zručný režisér s citem pro předlohu a volbu herců pro drama. V době natáčení měl za sebou již několik úspěšných filmů, např.: V Brooklynu roste strom (1947), nebo Pinky (1949). K divadelní hře, která řeší vztahy uvnitř jedné americké rodiny, přistoupil režisér s pokorou a Tennessee Williamse přizval ke spolupráci na dialozích. Dnes se může zdát, že herecký výkon Vivien Liegh je tak trochu všechno, jen ne civilní, ale Vivien vždy byla přední slavnou divadelní herečkou, a tím je určen její projev. Odměnou pro každého diváka je civilně hrající, mladý, štíhlý, Marlon Brando, začínající hvězda Hollywoodu. Hlavní postavou dramatu je Blanche DuBoisová (Vivien Leigh), která se nedokáže vyrovnat se svým stárnutím a utíká do světa iluzí. Její příběh se odehrává krátce po skončení války ve staré francouzské čtvrti v New Orleansu, kam žena přijíždí navštívit svou sestru Stellu, provdanou za hrubého dělníka Stanleye Kowalského (Marlon Brando). Po setkání se sestrou a zejména se smyslným švagrem se její svět začne tříštit. Je otřesena drsným způsobem sestřina života i tím, že ona je se Stanleyem šťastná. Když se Blanche setká se Stanleyho kamarádem Mitchem, začne se rodit vztah, který je pro ženu nadějí na nový skutečný život. Do rodícího se vztahu však brutálně zasáhne Stanley… České titulky Vstupné: 60 Kč, přístupnost od 12 let.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Z Paříže do Paříže

Un sac de billes

Režie  -   Christian Duguay, Předloha: Autobiografický román Josepha Joffoa Un sac de billes (Sáček s kuličkami), který byl vydán v Paříži v roce 1973. V roce 1975 byl natočen J. Doillonem film pod názvem A Bag of Marbles. Originální název remaku z letošního roku Un sac de billes změnil distributor na titul Z Paříže do Paříže z marketingových důvodů(?).

Scénář  -   Christian Duguay, Jonathan Allouche

Země původu  -  Francie / Kanada

2017 / 100 min.

Přestože se děj filmu odehrává za války a hlavní protagonisté jsou židovští chlapci, kterým jde o život, díky laskavému zpracování tématu se jedná o snímek rodinný. (Možná občas rodič něco malého dovysvětlí). Desetiletý Joseph má tři bratry a milující se rodiče. Prožívá šťastné dětství až do doby než v roce 1940 přichází nařízení o povinné registraci Židů. Na kabátku našitá žlutá hvězda dělá následně z něho i jeho staršího bratra Maurice terč pro nežidovské spolužáky a rodiče cítí, že situace v Paříži začíná být neúnosná. Rozhodnou se jednat a nejprve na jih Francie pošlou své dva nejstarší syny a pak i Josepha s Mauricem. Sami ještě chtějí v Paříži zůstat, aby zaopatřili majetek, a pak se plánují vydat za svými dětmi do jižní zóny, kde platí jen některá nařízení nacistů. Pro oba bratry začíná dobrodružství, které je donutí jednat jako dospělí. Příběhy a situace, do kterých se děti za onu dlouhou dobu dostanou ať už samy, nebo při krátkém shledání se zbytkem své rodiny, jsou dech beroucí hlavně z pozice dospělého diváka. Christian Duguay před dvěma lety natočil zdařilé pokračování Belly a Sebastiana a práci s dětskými herci ovládá dokonale, což jen potvrzuje zpracováním tohoto skutečného příběhu. Děj je vyprávěn prostě, z pohledu hravého a bezstarostného chlapce, kterému je celkem jedno, kde bude spát a co bude jíst. Síla snímku je v permanentně hřejivé atmosféře všude možně roztroušené, avšak stále se milující rodiny, která nikdy neztratila víru ve shledání a sdělením: děti by neměly pohledem na smrt předčasně dospívat. Dabing Vstupné: 60 Kč, přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Vražda v Orient expresu

Murder on the Orient Express

Režie  -  Kenneth Branagh

Scénář  -  Michael Green, v roce 1934. Následovala řada filmových a televizních zpracování z nich nejslavnější je verze z roku 1975 oceněná Oscarem v režii S. Lumeta. Roli Hercule Poirota stvárnil Albert Finney.

Země původu  -  USA/ Malta

2017 / 100 min.

K napsání jedné z nejslavnějších detektivek inspirovala anglickou královnu zločinu nezvykle krutá zima, která v roce 1929 způsobila, že legendární Orient-expres uvízl na své pravidelné cestě Balkánem ve sněhových závějích. Jen co vlak zastavil, zamrzly stroje a cestující i posádka zůstali na několik dní ponecháni napospas svému osudu. Každý se svým tajemstvím, každý se svou záhadnou minulostí… Hercule Poirot (tentokrát Kenneth Branagh), jehož Agatha Christie učinila hlavním aktérem příběhu, nastupuje do Orient-expresu v Istanbulu, neboť je naléhavým telegramem žádán, aby se vrátil zpět do Anglie. Skvělý detektiv je záhy nucen řešit záhadnou vraždu. Třináct cestujících, třináct příběhů a jedna mrtvola s řadou bodných ran. Znamenitý filmový vypravěč Branagh (Frankenstein – 1994, Hamlet – 1996, Jak se vám líbí - 2006) získal pro film celou řadu znamenitých herců a osobností, a tak kromě Johnny Deppa, Daisy Ridley, Michelle Pfeiffer, Penélope Cruz, Kennetha Branagha, Willema Dafoea, Judi Dench, Dereka Jacobi, se v malé roli objeví i světově proslulý tanečník Sergej Polunin. Nádherné kostými, šaramantní dámy, skvělé dialogy a herecké výkony, napětí a to vše v novém Branaghovském kabátu. České titulky Vstupné: 60 Kč, přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Sen noci svatojánské - balet

Midsummer Night's Dream, A

Režie  -  Baletní zpracování: Felix Mendelssohn-Bartholdy – hudba, George Balanchine – choreografie na motivy původní verze Maria Petipa, Christian Lacroix – výprava a kostými, Provedení - Opera de Paris (Opéra Bastille), Sólisté - Pranvera Lehnert a Anne-Sophie Ducret.

Scénář  -  Opera de Paris (Opéra Bastille

Země původu  -  Francie

2017 / 120 min.

Předloha: Stejnojmenná divadelní hra Williama Shakespeara, která je uváděna nepřetržitě po celém světě. Hra se dočkala několika filmových adaptací. Připomenu adaptaci Jiřího Trnky, za kterou získal na MFF Cannes v roce 1959 Zlatou palmu. Vévoda Theseus přemohl v boji královnu Amazonek Hippolytu a připravuje svou svatbu s ní. Krásná Hermia si má podle vůle svého otce vzít za muže Demetria, ale je zamilovaná do Lysandra. Otec jí hrozí krutým trestem podle práva, když ho neuposlechne. Hermia se domluví s Lysandrem na útěku z Athén. Mají se setkat v čarovném lese. Hermia však prozradí tento úmysl své přítelkyni Heleně a ta přemluví Demetria, do kterého je zamilovaná, aby spolu rovněž odešli do lesa. V lese chystá divadelní společnost složená z řemeslníků srdceryvnou tragédii o Pyramovi a Thisbě. A v tomtéž lese se potkají královna víl Titania a král elfů Oberon. Ten chystá na Titánii past v podobě kouzelného květu, jehož dotykem se jakýkoliv člověk zamiluje do toho, koho prvního spatří. Oberon chce, aby se Titania zamilovala do nějaké příšery. Lstivý Oberon pak rozehraje krutou hru nejen s Titánií, ale i se všemi milenci, kteří hledají úkryt v lese. Elf Puk, který květem vládl celou noc a zamotával hlavy, vše nad ránem uvede na pravou míru. Následně se pak slaví tři svatby - vévody Thesea a královny Amazonek Hippolyty, Lysandra a Hermie a Demetria s Helenou. Po svatbě pak divadelní společnost uvede svou znamenitě nacvičenou hru na hostině. Titulky v obraze. Vstupní 100 Kč, přístupnost bez omezení.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Loď komediantů - záznam muzikálu, San Francisco Opera,

Show Boat

Režie  -  Francesca Zambello

Scénář  -  Autoři muzikálu: Jerome Kern a Oscar Hammerstein II , Předloha: Stejnojmenný román Edny Ferberové (1926). Muzikál vznikl v roce 1927

Země původu  -  USA, San Francisco Opera

2017 / 144 min.

Pravá klasika amerického hudebního divadla se odehrává na Mississippi na konci 19. a na počátku 20. století. Je jednak dojemnou love story se silnou připomínkou hořkého dědictví rasismu, ale zachycuje také život kočovného divadla, jehož členové každoročně putovali divadelní lodí po Mississippi. Autorům se podařilo vložit do muzikálu zapomenuté kouzlo starých divadel, nádheru kostýmů, úžasné melodie a písně. Magnolie Hawksová, krásná mladá dcera kapitána Andyho Hawkse, se i přes námitky své matky vydává za svou životní láskou a také mezi světla reflektorů, aby se stala první dámou na Lodi komediantů. Cesta to nebude jednoduchá, neboť pro naplnění snu se musí přinášet oběti. Nejznámější filmovou adaptaci Broadwayského muzikálu natočil v roce 1936 James Whale, který označoval Loď komediantů za svůj nejoblíbenější počin. Film, kromě jiných vynikajících hereckých a pěveckých výkonů, proslavila píseň v podání Paula Robesona Old man River. Současná, velkorysá produkce režírovaná Francescou Zambello si vysloužila při premiéře několikaminutový standing ovation. Nádherná, barevná show. České titulky v obraze. Vstupné: pro členy FK 90 Kč - ostatní 150Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Dvojitý milenec

L'amant double

Režie  -  François Ozon

Scénář  -  François Ozon,Předloha: Román Životy dvojčat (1987), který pod pseudonymem Rosanond Smith napsala světoznámá Joyce Carol Oatesová.

Země původu  -  Francie / Belgie

2017 / 107 min.

Věčný provokatér a milovník vztahových rébusů François Ozon se tentokrát nechal inspirovat tématem principu zdvojování. Po marných pokusech odhalit důvody vlastní lability vyhledá Chloé psychoterapeuta Paula a brzy se do něj zamiluje. Poněvadž i muže krásná pacientka přitahuje, začnou spolu žít. Chloé ale není vyléčená, a jak se ukáže, milenec jí zatajil jednu zásadní informaci a to existenci svého bratra. Bratři mají zcela rozdílné povahy a Chloe´ zabředává do nebezpečné hry. V Paulově minulosti opravdu něco nehraje. Jde skutečně o dvojče, nebo jen o promyšlenou lež, kterou se Paul snaží zakrýt druhý život svého temnějšího já? Erotikou prosycený thriller upoutá vizuálním stylem, téměř geometrickým zdvojováním předmětů, ale hlavně promyšlenou filmařskou poctou legendárním snímkům jako Rosemary má děťátko, Příliš dokonalá podoba nebo Základní instinkt. Právě důslednost zdvojování může vyvolat otázku, nakolik to vše Mistr myslel vážně. Film byl uveden na MFF v sekci Horizonty. České titulky Vstupné: pro členy FK 70 Kč - ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Rock’n Roll

Rock’n Roll

Režie  -  Guillaume Canet

Scénář  -  Guillaume Canet

Země původu  -  Francie

2017 / 123 min.

Rock'n Roll – komedie/hudební Komedií je v nabídce artových distributorů velmi málo. Asociace českých filmových klubů se proto rozhodla zakoupit snímek z letošního Berlinale, který je vkusnou crazy sondou do života čtyřicátníků trpících strachem ze stárnutí a nového hledání vlastní identity. Guillaume Canet žije pohádkový život. Má všechno, o čem mohou muži pouze snít. Během natáčení svého nového filmu se však dozví, že se na žebříčku sexy herců propadl na úplné dno. Vede totiž domácký život s Marion Cotillard, má syna, koně, dům na venkově, což je pro mladé kolegyně a ženy vůbec totálně antisexy. Guillaume si umíní, že se musí radikálně změnit. Hned. Proměna ale zachází tak daleko, jak nikdo z přítomných nečekal. Manželé skuteční i manželé filmoví, Guillaume Canet a Marion Cotillard předvádí herecký koncert, ve kterém dominuje břitký a inteligentní humor. České titulky. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Raffaello: Lord umění

Raffaello: Il Principe delle Arti

Režie  -  Luca Viotto

Scénář  -  Luca Viotto

Země původu  -  Itálie

2017 / 90 min.

Raffaello: Lord umění – dokumentární/životopisný, Raffael Santi, známý také jako Raffaello Sanzio da Urbino nebo jen Raphael (28. března 1483, Urbino – 6. dubna 1520, Řím), byl italský malíř a architekt v období vrcholné renesance. Spolu s Michelangelem a Leonardem da Vinci je považován za nejvýznamnějšího výtvarného umělce. Jeho dílo má vliv na vývoj malířství dodnes a je i přes krátkost umělcova života neobyčejně rozsáhlé. Pro renesanční umělce byla charakteristická komplexnost zájmů o různá umělecká odvětví. Tak tomu bylo i v případě Raffaela. Věnoval se malbě, dochovalo se pět jeho sonetů, zajímal se o hudbu, prosadil se i jako architekt. Ve svém díle se pokoušel nalézt dokonalou harmonii všech kontrastů a protikladů světa. Krása pro něj byla objektivní, existující hodnota, kterou má umělec odhalit a reprodukovat. Raffaelovo dílo je trvalým předmětem studií historiků umění, jak dokládá i tento dokument, natočený v dílně tvůrců dokumentů Florencie a Galerie Uffizi nebo Svatý Petr a papežské baziliky Říma, které již byly ve filmovém klubu uvedeny. České titulky. Vstupné: pro členy FK 80 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Na shledanou tam nahoře

Au revoir là-haut

Režie  -  Albert Dupontel

Scénář  -  Albert Dupontel, Pierre Lemaitre

Země původu  -  Francie

2017 / 117 min.

Na shledanou tam nahoře – drama/komedie Estetická komedie. Toto přídavné jméno přiřkla filmová kritika snímku po jeho uvedení na MFF v San Sebastianu zcela oprávněně, neboť se jedná o další zdařilý snímek francouzské produkce. Jeden z posledních bojů první světové války svede dohromady dva vojíny, nenápadného účetního Alberta a nadaného umělce Édouarda. Albert skončí po výbuchu zasypaný, Édouard ho vyhrabe a zachrání. Hned nato jej ale zasáhne střepina granátu a přijde o kus obličeje. Albert se po demobilizaci stane Édouardovým pečovatelem. Společně vystaví monumentální podvod založený na spojení výtvarného nadání a národního uctívání válečných hrdinů pomocí pomníků. Jenže po skončení války chce na obchodu se smrtí vydělávat kde kdo, dokonce i poručík, který je v bojích hnal na smrt a nepřímo tak zavinil Edouardovo zranění. Střet je nevyhnutelný a osud vrtkavý. Film Na shledanou tam nahoře byl natočen podle stejnojmenné románové předlohy. V roce 2013 za ní spisovatel Pierre Lemaitre získal prestižní Goncourtovu cenu. České titulky. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Dokud nás svatba nerozdělí

Le Sens de la fête

Režie  -   Olivier Nakache, Eric Toledano

Scénář  -   Olivier Nakache, Eric Toledano

Země původu  -  Francie

2017 / 115 min.

Dokud nás svatba nerozdělí – komedie Nakache + Toledano se zřejmě stávají specialisty na opravdu dobré komedie. Po úspěchu Nedotknutelných a snímku Samba přichází s novou komedií, typicky francouzskou. Přesně podle hesla – pokud se má něco pokazit, tak se to pokazí – probíhá organizace svatby na zámečku ze 17. století. Luxusní obřad pořádá renomovaná svatební agentura, jejíž šéf se musí popasovat se spoustou zlovolností, přehmatů a nečekaných událostí i hostů. Zmíněná dvojice tvůrců tentokrát přidala více crazy filmového humoru, ale skvělý scénář, nadčasové komediální gagy, přesné herecké výkony a dobré režijní vedení zaručuje, že snímek nesklouzává k buranskému spektáklu, ale plní to co slibuje – pobaví. České titulky. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Láska z Khon Kaen

Rak ti Khon Kaen

Režie  -  Apichatpong Weerasethakul

Scénář  -  Apichatpong Weerasethakul

Země původu  -  Thajsko

2015 / 122 min.

Film, který byl nominován za Zlatou palmu v Cannes, se dá označit jako meditativní a mystický. Odehrává se převážně v budově bývalé školy, která nyní slouží jako nemocnice pro vojáky, kteří upadli do tajemného kómatu. Lékaři, dobrovolníci i medium se pokouší těmto spícím mužům ulehčit život různými způsoby. Laskavá dobrovolnice Jen, která se musí vypořádat s vlastím postižením, se snaží navázat kontakt s mladíkem Ittem. Láska z Khon Kaen je filmem o nespěchání, o důležitosti péče o druhé, ale i o potřebě připustit si, že péči potřebujeme a chceme přijímat všichni. Apichatpong Weerasethakul není jen filmař, ale také vizuální umělec tvořící instalace a videoart, což je na výtvarné stránce filmu znát.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Florence a galerie Uffizi

Florence and the Uffizi

Režie  -  Luca Viotto

Scénář  -  Laura Allievi

Země původu  -  Itálie

2015 / 85 min.

Fascinující filmová procházka Florencií, kolébkou italské renesance. Film nabízí komentovanou prohlídku celého města s jeho památkami a uměleckými díly. Díky filmu divák navštíví 10 muzeí a prohlédne si 150 světových uměleckých děl. Od kaple Brancacci, přes Národní muzeum Bargello, Medicejský palác, Brunelleschiho dóm, Palazzo Vecchio, až ke Galerii Uffizi a Academia Gallery. Jádrem prohlídky je pokladnice umění, galerie Uffizi a i výjimečný pohled na čerstvě restaurované dílo Leonarda da Vinci “Adoration of the Magi”, které po letech odborných oprav uvidí veřejnost naživo až v druhé polovině roku 2016. Tento film je díky 3D obrazu a dokonalému 4K rozlišení mimořádný zážitkem pro ty, kteří ve Florencii nikdy nebyli, ale také pro ty, kteří toto město navštívili a rádi si jej připomenou. Vstupné: pro členy FK 240,- Kč – pro nečleny 300,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tři vzpomínky

Trois souvenirs de ma jeunesse

Režie  -  Arnaud Desplechin

Scénář  -  Arnaud Desplechin, Julie Peyr

Země původu  -  Francie

2014 / 120 min.

Film, který kromě hereckých výkonů vyniká i svou vizuální stránkou, získal na letošním festivalu v Cannes cenu SCAD udělovanou francouzským tvůrcům. Režisér Arnaud Desplechin získal svůj věhlas hlavně díky jemně ironickým, typicky francouzským filmům o vztazích, rodině a době, ve které žijeme (Vánoční příběh, Králové a královna, Jimmy P., a další). Hlavní hrdina Paul v retrospektivách vzpomíná na dny svého dětství a mládí, na svoji narušenou matku a přísného otce, na dobrodružnou školní cestu za železnou oponu, ale především vzpomíná na Esther, svou osudovou lásku… Nostalgické, něžné, milé. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč. – pro nečleny 120- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Zbrusu Nový zákon

Le tout nouveau testament

Režie  -  Jaco van Dormael

Scénář  -  Jaco van Dormael, Thomas Gunzig

Země původu  -  Lucembursko / Francie / Belgie

2015 / 115 min.

CENY: Film získal nejvyšší ocenění na: Fantastic Fest 2015 Austin, Biografilm Europa, Norském MFF 2015 + další nominace. Po krátké odmlce se Jaco van Dormael vrací ve vrcholné formě do našeho filmového klubu s hravou surrealistickou komedii. V klubu jsme již dříve uvedli jeho snímky Toto hrdina, Osmý den, Pan Nikdo. Hlavním hrdinou filmu je Bůh a jeho dcera. Bůh na počátku stvořil Brusel. Zde také žije. Je to zapšklý muž za zenitem, který zavile kuje pikle proti lidstvu. Jeho nevinná dcera se odhodlá ke vzpouře a hledá nové apoštoly, aby jí pomohly. Snímek je gejzírem neotřelých nápadů, humoru, ale i tíživého zamyšlení nad osudem a smrtí. Na MFF v Karlových Varech byl film uveden v sekci Horizonty a byl divácky velice úspěšný.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



The Program: Pád legendy

The Program

Režie  -  Stephen Frears

Scénář  -  John Hodge

Země původu  -  USA

2015 / 104 min.

Fenomenální cyklista Lance Armstrong je samostatnou kapitolou v dějinách sportu, stejně jako Program, propracovaný systém k získání úspěchu. Armstrong vyhrál nejslavnější závod Tour de France sedmkrát za sebou a na vrcholu sil patřil k největším legendám cyklistiky. Jeho příběh byl ještě umocněn vyléčenou rakovinou. Že se po celou svou sportovní kariéru ládoval širokým spektrem zakázaných dobrůtek, po nichž mu to do kopců šlapalo lépe než ostatním je záležitostí již známou. Jak vypadá cesta ke slávě a jak Program nastavený k vítězství fungoval, o tom vypráví bez příkras a přímočaře tento životopisný snímek.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Zkáza krásou

Zkáza krásou

Režie  -  Helena Třeštíková, Jakub Hejna

Scénář  -  Helena Třeštíková, Jakub Hejna

Země původu  -  Česko

2015 / 90 min.

Byla mladá, byla krásná, stala se hvězdou, miláčkem filmových diváků, ale díky vztahům s Geobbelsem i symbolem kolaborantství. Lída Baarová. Po životopisném filmu Filipa Renče, který byl uveden v kině Alfa v lednu, nabízí filmový klub dokument.Sebedestruktivní příběh a otevřenou zpověď Lídy Baarové, se kterou se dokumentaristka Helena Třeštíková setkala v jejím zahraničním exilu. Milovaná a zatracovaná hvězda poskytla na sklonku svého života rozhovor, který režisérka doplnila unikátním materiálem z několika evropských filmových archivů i ukázkami slavných rolí Baarové, jejíž životní osudy jsou spjaty s evropskými dějinami. Mimořádně upřímný snímek zachycuje ženu, které na vrcholu kariéry ležel svět u nohou. O to monumentálnější byl pak její pád. Zkáza krásou byla dokonána.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Perfektní den

A Perfect Day

Režie  -  Fernando León de Aranoa

Scénář  -  Předloha: Paula Farias (kniha) Scénář: Fernando León de Aranoa, Diego Farias

Země původu  -  Španělsko

2015 / 105 min.

CENY: Celkem 6 nominací na španělské filmové ceny Goya 2016. Hvězdně obsazený film (Benicio Del Toro, Tim Robbins, Olga Kurylenko, Mélanie Thierry) vypráví osudy party humanitárních pracovníků kdesi na Balkáně. Ve skupině, která čelí následkům války, jsou naivní spasitelé i otrlí cynikové, ale všichni chtějí jediné, aby válka skončila dřív, než všichni přijdou o rozum, což stále zůstává jen zbožným přáním. Mají před sebou další „ perfektní den“. Mrtvolu ve studni, zaminovanou krávu a k tomu ještě svoje vlastní touhy a trable. Film režiséra Fernanda Leóna de Aranoa byl s velkým ohlasem uveden na MFF v Cannes v roce 2015.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Líza, liščí víla

Liza, a rókatündér

Režie  -  Károly Ujj Mészáros

Scénář  -  Károly Ujj Mészáros, Bálint Hegedûs

Země původu  -  Maďarsko

2015 / 98 min.

CENY: Celkem 5 cen na IFFF Nocturna Madrid 2015 + další ceny a nominace. Uvedení snímku Líza, liščí víla vyvolalo na loňské Letní filmové škole v Uherském Hradišti takový ohlas, že se organizátor, Asociace českých filmových klubů, rozhodl zakoupit jej do distribuce. Černohumorný film s množstvím surreálně groteskní nápadů se odehrává v Maďarsku v 60. letech. Plachá a naivně romantická Líza tráví posledních dvanáct let ve společnosti vdovy po japonském ambasadorovi. Jediným kamarádem je duch japonského popového zpěváka, který chce Lízu jen pro sebe. Vdova zemře a Líza má náhle spoustu volna i nápadníků, kteří však záhadně mizí. Líza je přesvědčena, že jí postihla stejná kletba jako liščí vílu, osamělou postavu z japonské mytologie....Ohňostroj nápadů, mix žánrů=skvělá zábava.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Room

Room

Režie  -  Lenny Abrahamson

Scénář  -  Předloha: Emma Donoghue (kniha) Scénář: Emma Donoghue

Země původu  -  Irsko, Kanada

2015 / 118 min.

CENY: Nominace na Zlaté Glóby 2016 ve třech kategoriích a dalších 42 cen a více jak 50 nominací. Snímek Room vychází z knižní předlohy irské spisovatelky Emmy Donoghue, která se nechala inspirovat případem Josefa Fritzla. Ten 24 let věznil svou dceru a měl s ní několik dětí. Malý Jack zná svět pouze z několika dětských knih a z televize. Jeho domovem je místnost a úkrytem skříň, kde ho Starý Nick nehledá. Je vězněm, společně se svou matkou Joy, která se snaží s obrovským odhodláním a vynalézavostí vytvořit iluzi normálního života. Do nekonečna však tako žít nelze a Joy se rozhodne konat. Bude ale připravena nést realitu vnějšího světa? Nevšedně pojaté psychologické drama a skvělé herecké výkony zaručují opravdu mimořádný filmový zážitek.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Fúsi

Fúsi

Režie  -  Dagur Kári

Scénář  -  Dagur Kári

Země původu  -  Island, Dánsko

2015 / 94 min.

CENY: Cena za nej. herecký výkon pro Gunnara Jónssona na MFF ve Valladolidu, tčři ceny na MFF Tribeca a další ocenění. Úspěšného islandského režiséra Dagura Káriho připomenu třemi snímky, které jsme již ve filmovém klubu uvedli: Dobré srdce ( 2009), Outsider (2005) a Albín jménem Noi (2003). Po menší pauze přináší Dagur Kári opět skvělý, “severský“, vymazlený příběh. Pro čtyřicátníka Fúsiho je největší radostí stavět letadýlka, malovat tanky a na velkém stole pak rekonstruovat slavné válečné bitvy. Posluchač metalu stále žije s matkou a vůči ostatním radostem života je zcela imunní. Zásadní obrat nastane, když k narozeninám obdržím kurz westernových tanců, kam dochází též sympatická Sjofn. Medvědózní outsider Fúsi objevuje nepoznané emoce. Milostný příběh, který je díky preciznímu scénáři daleko od prvoplánového kýče. Mnohem více jde o humanistické poselství, o zachycení života lidí, kteří z toho či onoho důvodu přijali roli společenských vyděděnců. Film byl velice pozitivně přijat i na loňském MFF v Karlových Varech.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Saulův syn

Saul fia

Režie  -  Laszlo Nemes

Scénář  -  Laszlo Nemes, Clara Royer

Země původu  -  Maďarsko

2015 / 107 min.

Režie: Laszlo Nemes CENY: Čtyři nestatutární ceny na MFF v Cannes 2015, nominace na Zlaté Glóby 2016 a další ceny a nominace. Po uvedení na MFF v Cannes, odkud si Saulův syn odnesl i cenu Grand Prix, je tento snímek označován jako nejzásadnější film o holocaustu, jaký vznikl za posledních několik desetiletí. V mnoha směrech odlišné dílo se nesnaží proniknout do pocitů obětí, přiblížit jejich život před lágrem a vyvolat v divákovi soucit, ale nabízí pohled na lidské bytosti, ze kterých už soucit vyprchal, osobnost se vytratila, zůstaly jen pudy. V Osvětimi, v továrně na smrt, chce Žid Saul Auslander, člen tzv. Sonderkommanda, učinit jediné: důstojně pohřbít svého nevlastního syna. Prostředí koncentračního tábora je nasnímáno tak realisticky, jak tu ještě nikdy nebylo. Film má ohromující dynamiku, je ve všech směrech odvážný, sugestivní, děsivý. Přes všechny zachycené hrůzy je to však umělecké dílo vysoké kvality a především ohromující debut.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Od Caligariho k Hitlerovi

Von Caligari zu Hitler

Režie  -  Rüdiger Suchsland

Scénář  -  Předloha: Siegfried Kracauer (kniha) Scénář: Rüdiger Suchsland

Země původu  -  Německo

2014 / 114 min.

Výmarská republika (1918 – 1933) byla ve dvacátých letech společností rozkvětu, zábavy i svobody. První světová válka zanechala stopy, ale německá kinematografie neuvěřitelně ožila a její produkty významně formovaly celou zlatou éra německého filmu. Scenárista a režisér (historik, politolog a filozof) Rüdiger Suchsland svou filmovou prvotinu naplnil neuvěřitelným množstvím informací, ale i autentického a vesměs i pečlivě restaurovaného filmového materiálu. Ten má nejen vysokou vypovídací hodnotu, ale dodává dokumentu i věrnou dobovou atmosféru. Dokládá, jak z německého expresionismu vznikla díla jako Nibelungové, Metropolis i Modrý anděl a nové žánry jako horor, horské filmy či film noir. Skvělý film o filmech, lidech a době.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Ave, Caesar!

Hail, Caesar!

Režie  -  Ethan Coen, Joel Coen

Scénář  -  Ethan Coen, Joel Coen

Země původu  -  USA

2016 / 106 min.

Sourozenecké duo vytvořilo nepřebernou řadu vynikajících filmů, ve kterých vyváženě a s umem jen jim vlastním mísí humor, brutalitu, nadhled i poetiku. Pro připomenutí zmíním filmy Fargo, Big Lebowski, Opravdová kuráž, Tahle země není pro starý. V jejich posledním scénáristickém a režijním počinu nás zavedou do období zlaté éry Hollywoodu, do doby, kdy vznikaly muzikály, historické opusy, bláznivé komedie, gangsterky. Produkovat taková díla bylo o nervy. Bratři Coenové si pohrávají se situací, kdy je hlavní hvězda unesena a producent si musí s touto svízelnou situací poradit. Hvězdné herecké obsazení: George Clooney, Alden Ehrenreich, Ralph Fiennes, Scarlett Johansson, Frances McDormand, Tilda Swinton, zaručuje kvalitní zábavu.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Dánská dívka

The Danish Girl

Režie  -  Tom Hooper

Scénář  -  Předloha: David Ebershoff (kniha) Scénář: Lucinda Coxon

Země původu  -  Velká Británie / Belgie / USA

2015 / 119 min.

CENY: Nominace na Ceny BAFTA, Zlaté globy a 4 nominace na Oscara 2016. Životopisný snímek Dánská dívka je adaptací stejnojmenné knihy Davida Eberhoff o slavném dánském malíři počátku 20. století Einarovi Wegenerovi. Manželství Einara (Edward Redmayne – Oscar 2015 za hl. roli ve filmu Teorie všeho) a jeho ženy Gerdy je založeno na hlubokém porozumění a oddanosti. Zlom nastává v okamžiku, kdy Gerda požádá svého muže, aby zaskočil za modelku a převlékl se do ženských šatů. Muž poznává vlastní identitu a stává se ženou s novým jménem Lilli Elbe. Vztah obou umělkyň dostává nové rozměry, společnost k debatě šokující téma. Filmové drama vyvážené po stránce dějové, poetické i emoční.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Mustang

Mustang

Režie  -  Deniz Gamze Ergüven

Scénář  -  Deniz Gamze Ergüven, Alice Winocour

Země původu  -  Francie

2015 / 97 min.

CENY: Cena na MFF v Cannes v sekci Quinzaine des Réalisateurs, nominace na Oscara v kategorii Zahraniční film a další ceny a nominace. Celovečerní debut mladé turecké režisérky tvořící v USA a ve Francii je velice silným příběhem o dospívání pěti mladých děvčat, sester, na tureckém venkově. Jednoho slunečného dne se odehraje mezí dívkami a místními chlapci u jezera zcela nevinná zábava. Pro tradičně smýšlející obyvatele se však jedná o zcela imorální skandál. Následuje represe a snaha spoutat svobodomyslné a inteligentní sestry v duchu tradic muslimské společnosti. Snímek, vycházející z vlastních zkušeností turecké režisérky je neobyčejně citlivým a empatickým vhledem do světa kde se touha po svobodném sebeurčení střetává se silně autoritativními a tradicionalistickými představami. Film byl uveden na loňském MFF v Karlových Varech.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Zpověď zapomenutého

Zpověď zapomenutého

Režie  -  Petr Václav

Scénář  -  Petr Václav

Země původu  -  Česko/Francie

2015 / 79 min.

Životní osudy výjimečně nadaných umělců z různých historických období poskytují množství příběhů i temných dobových faktů. Pro těsné sousedství krásy a utrpení, bohatství a chudoby, slávy a samoty jsou vděčnou látkou pro filmové zpracování: Amadeus Miloše Formana, Farinelli od Gérarda Corbiau. Jeden z takových příběhů předkládá dokument Zpověď zapomenutého, který se rozhodl natočit Petr Václav během příprav na svůj, zatím nedokončený, celovečerní film na stejné téma Il Boemo. Dokumentaristická bilance životního příběhu hudebního skladatele Josefa Myslivečka, seznamuje s osobností skladatele, jeho hudbou a současně mapuje přípravy a zkoušky Myslivečkovy opery Olimpiade, kterou nastudoval dirigent Václav Luks pro Národní divadlo v roce 2013.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Všechen čas na světě

All The Time In The World

Režie  -  Suzanne Crocker

Scénář  -  Suzanne Crocker

Země původu  -  USA/Kanada

2014 / 89 min.

Poetický, humorný a především inspirující dokument je kronikou života rodiny, která se rozhodla opustit společnost založenou na kontrole času a dodržování termínů. Rodiče a tři malé děti za sebou nechají pohodlí domova, aby po devět měsíců žili v daleké divočině kanadského severu. Dlouhou severskou zimu tráví v malé chatě uprostřed lesů, kde není voda, elektřina, internet, nevede sem žádná silnice. A nejsou tu ani žádné hodiny. Film byl natáčen v oblasti Yukonu, bez tradičního zázemí filmového štábu. Vznikl tak hluboce osobní rodinný dokument na téma odstřižení se od světa plného technologií a stresu v zájmu opětného propojení s našimi blízkými v přirozeném prostředí. V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Girl Power

Girl Power

Režie  -  Sanny, Jan Zajíček,

Scénář  -  Jan Zajíček, Sany, Zdeněk Marek

Země původu  -  Črsko

2016 / 89 min.

Režisérka a graffiti writerka Sany, která zasvětila svůj život streetartu, navštívila při tvorbě tohoto filmu patnáct měst světa a pořídila rozhovory a zaznamenala tvorbu nejvýraznějších žen této undergroundové subkultury. Dokument přichází s jiným pohledem na tento fenomén, který je většinovou společností chápán jako vandalismus. Současně poukazuje na skutečnost, že graffiti komunita není tvořena jenom muži, ale že v ní mají své specifické místo i ženy. Za finanční podpory České televize a díky osobnímu přístupu writerky tak mohl být natočen jedinečný dokument o komunitě, která je uzavřená, protože člověk zvenčí znamená vždy nepochopení a nebezpečí.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Na sever od slunce

Nordfor sola

Režie  -  Jørn Nyseth Ranum, Inge Wegge

Scénář  -  Jørn Nyseth Ranum, Inge Wegge

Země původu  -  Norsko

2012 / 50 min.

Inge a Jørn nejsou běžní surfaři. Spojení s vodou a přírodou se rozhodli prožít až na dřeň. Na devět měsíců se usadili na opuštěné pláži ostrova u břehů Norska daleko za polárním kruhem, kde našli nejen perfektní vlny, ale také spousty naplavených odpadků. Na pláži chtějí zůstat, dokud nepřijde velká vlna, ale také chtějí uklidit aspoň tunu toho, co sem dennodenně přináší moře ze vzdálených míst. Svůj životní styl odpovědných surfařů dotahují k dokonalosti i tím, že jak se živí. Fantastické záběry přírody, dobrodružného surfování za polární noci i „běžného“ pobývání na pláži spojuje čirá radost ze života mimo civilizaci. Hrdinové filmu si však zároveň musí zajistit základní podmínky k přežití. V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Grey City

Grey City

Režie  -  Marcelo Mesquita, Guilherme Valiengo

Scénář  -  Felipe Lacerda, Marcelo Mesquita, Peppe Siffredi

Země původu  -  Brazílie / Velká Británie

2013 / 85 min.

Dokument přibližuje tvorbu nyní již světově proslulých tvůrců graffiti ze Sao Paula, šedivého betonového velkoměsta, které se právě díky streetartu probudilo k životu. Tvorba umělců jako Os Gemeos, Nunca a Nina se následně dostala i do galerií a muzeí na celém světě. Nový zákon proti vizuálnímu smogu způsobil systematickou likvidaci jejich děl přestříkáním na šedou, což dalo podnět k jednomu z nejkreativnějších povstání v dějinách jihoamerického umění. V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Gravitation

Gravitation

Režie  -  Denisa Gumbírová, Petr Špetla

Scénář  -  Denisa Gumbírová, Petr Špetla

Země původu  -  Česko

2015 / 99 min.

„Většina lidí se prostě bojí to tam v životě pořádně poslat“- Libor Podmol. Motivační dokumentární film mladé filmařské dvojice zachycuje příběhy sportovců, kteří to v životě neměli snadné a jejich sporty nejsou v Česku na nejvyšších příčkách sledovanosti a popularity. Sport je jejich osudem a životním postojem. Spojuje je boj s gravitací a každý má svůj vlastní recept. Po boku Libora Podmola se představí nejlepší český jezdec na BMX Michael Beran, freerunneři Jim Dohnal a Tomáš Zonyga, propagátoři street workoutu rapper Marcus Revolta a Adam Raw, Ferda mravenec extrémních sportů Jan Kaňůrek, stunt rider Martin Krátký a parašutista Jakub Pavlíček.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Slečny z Vlčí

Panny z Wilka

Režie  -  Andrzej Wajda

Scénář  -  Jaroslaw Iwaszkiewicz , Zbigniew Kaminski

Země původu  -  Polsko/Francie

1979 / 118 min.

CENY: Nominace na Oscara 1980 v kateg. zahraniční film. Polské filmové ceny. Světově uznávaný polský režisér natočil v 70. a 80. letech řadu velice úspěšných filmů, mezi něž patří i Slečny z Vlčí. Čtyřicetiletý muž (Daniel Olbrychski) se vrací do míst, kde před první světovou válkou krátce pobyl ve společnosti dcer ze statku Vlčí. Viktor se vrací do vlastní minulosti, aby pochopil, že je lépe nedotýkat se vzpomínek, že není možné vrátit čas a "vstoupit dvakrát do téže řeky". Andrzej Wajda vykreslil ve filmu hledání smyslu života i atmosféru uplynulého času. (Ve Filmovém klubu Alfa uvedeno v sezóně 78/79). Projekce filmu bude z 35mm pásu, neboť jiný nosič není dostupný. V původním znění – české titulky.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Psí odpoledne

Dog Day Afternoon

Režie  -  Sidney Lumet

Scénář  -   Leslie Waller (kniha), scénář:Frank Pierson

Země původu  -  USA

1975 / 125 min.

CENY: Z 6 nominací na Oscara1976 získal Frank Pierson sošku za scénář. Ceny BAFTA 1976 + dalších 11 cena a 19 nominací. Sydney Lumet natočil za svůj život více jak padesátku titulů a Psí odpoledne patří k těm nejlepším. Film zachycuje brilantní studie několika charakterů, zejména dvou zlodějů, kteří se rozhodli přepadnout banku, ale mají pech, opravdu psí odpoledne. Z absurdní situace, kdy na jedné straně stojí Sonny (Al Pacino) a Sal (John Cazale) se zaměstnanci banky jakožto svými rukojmími a na straně druhé policie, novináři, televizní reportéři a dav přihlížejících, kteří danou lokalitu obléhají, se během několika hodin přímého přenosu stává senzační kauza, sólokapr. Zloděje zaskočí pocit nabyté slávy a prakticky jim znemožní uvažovat racionálně. V rozbouřené atmosféře pak zaniká soukromé drama Sonnyho, který chtěl loupeží získat peníze na operaci svého transsexuálního partnera. Al Pacino v rolích outsiderů nikdy nezklame a i pod Lumetovým vedením vytvořil skvělou roli lumpa, kterého divák neodsuzuje, ale spíše mu drží palce. (V našich kinech film nebyl nikdy uveden.) V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Strom na dřeváky

Albero degli zoccoli, L'

Režie  -  Ermanno Olmi

Scénář  -  Ermanno Olmi

Země původu  -  Itálie/Francie

1978 / 170 min.

CENY: Zlatá palma na MFF v Cannes 1978, BAFTA 1980, César 1980, Zlatý globus 1980 a další ceny a nominace. Nádhernou filmovou poemou ze života několika rodin žijících v kraji kolem Bergama na konci 19. století dosáhl režisér Olmi největšího uznání, jak u odborné kritiky, tak u diváků. Rozvětvený epický opus zachycuje každodenní život s důrazem na drobné detaily, prostá gesta a dobové reálie. Výpravné dílo zpracovává osudy členů čtyř rodin, které se skládají do historické kroniky mapující jednu epochu. Tragické události se v běhu času mísí s optimistickými počátky nových vztahů. Nejvyšším hybatelem všeho dění je víra v Boha, jež rozhoduje o pozemských osudech bez ohledu na ubohost a chudost jejich dosavadního života. Režisér čerpal ze vzpomínek na své dětství, které zachytil stroze, ale s velkou dávkou emocí. Křesťanský podtext díla z něj vytváří filozofickou úvahou o věčně platných hodnotách, jakými jsou víra, pokora a láska. (V našich kinech nebyl film nikdy uveden.) V původním znění – české titulky.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Mafiáni

Goodfellas

Režie  -  Martin Scorsese

Scénář  -   Nicholas Pileggi (kniha), Nicholas Pileggi, Martin Scorsese (scénář)

Země původu  -  USA

1990 / 136 min.

CENY: Z 6ti nominací na Oscara získal sošku Joe Pesci za herecký výkon ve vedlejší roli. Celkem tři ceny na MFF v Benátkách 1990. Ceny filmových kritiků a ceny BAFTA. Celkem 31 různých ocenění a 37 nominací. Mafiáni jsou považováni za nejlepší "mafiánský" film režiséra Martina Scorseseho a spolu s třídílným Kmotrem Francise Forda Coppoly i za nejlepší "mafiánský" film vůbec. Příběh vychází z autobiografické knihy, v níž Nicholas Pileggi vylíčil svůj život. Život muže, který začínal v padesátých letech jako malý kluk ve službách newyorské mafie, stal se jejím úspěšným členem a nakonec dobrovolným svědkem FBI. Hill (Ray Liotta), dítě sicilsko-irských rodičů nikdy netoužil po ničem jiném než stát se gangsterem. Díky přízni bosse a respektování všech pravidel mafie vyšplhá s kumpánem Tommym (Joe Pesci) a mentorem Jimmym (Robert De Niro) v klanové hierarchii až na vrchol, aby následně zradil vše, pro co žil. Scorsese ve svém eposu ukazuje mafii zevnitř: její způsob života, její pravidla, její svět. Mafiáni jsou pro režiséra osobní záležitostí, protože sám kdysi v newyorské italské čtvrti podobně jako mladý Henry Hill pozoroval ty, které policie nikdy netrestala, a chtěl být jako oni. Film výstižně zachycuje prostředí a dobu (například pomocí hudby, pečlivě vybrané od 50. až po 80. léta) a od téměř idylických retro začátků se brzo stáčí do čím dál šílenější spirály násilí a drog. Katolicky vychovaný Scorsese dodal žánru, kromě preciznosti i nečekaný přesah v podobě úvah nad povinností, hříchem a vinou. (V našich kinech nebyl film nikdy uveden.) V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Pohádka o Honzíkovi a Mařence

Pohádka o Honzíkovi a Mařence

Režie  -   Karel Zeman

Scénář  -   Karel Zeman

Země původu  -  Československo

1980 / 65 min.

Pohádka z dílny mistra animace Karla Zemana vypráví o statečném Honzíkovi a krásné Mařence, o čisté křehké lásce a odvaze dvou mladých lidí. Chudého Honzíka, který se vypraví do světa, provázejí jako rádci skřítkové. Pomocí různých nástrah zkoušejí jeho charakter. Jednoho dne Honzík potká Mařenku a oba se do sebe zamilují. Na cestě za naplněním svých tužeb a snů musejí ale překonat mnoho překážek a uhájit svou lásku před magickými silami i lidskou zlobou. Poslední film Karla Zemana inspirovaný klasickými českými pohádkami je zpracován ploškovou animací. Dokončení díla bylo pro režiséra velice obtížné, neboť trpěl vážnými zdravotními problémy a ve studiu neměl optimální podmínky pro realizaci. Přesto vzniklo dílo, které už téměř 40 let okouzluje děti i dospělé.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Píseň moře

Song of the Sea

Režie  -  Tomm Moore

Scénář  -  Will Collins, Tomm Moore

Země původu  -  Irsko / Dánsko / Belgie / Lucembursko / Francie

2014 / 94 min.

CENY: Nominace na Oscara 2015. Evropská filmová cena 2015. Irské filmové ceny a dalších 12 cen a 16 nominací. Pohádky se dají rozdělit na tři kategorie: u jedné usínáme nudou jako nutný doprovod potomků, druhá nám příjemně utíká a občas pobaví, a třetí si i nás dospělé dokáže odnést do světa fantazie. Půvabná (nejen) irská animovaná Píseň moře patří do třetí skupiny, a zavede nás do říše tuleních víl a jiných kouzelných stvoření. Podstatná hlavní dějová linie je jednoduchá – nejdůležitější věci v životě jsou totiž úplně prosté: láska naší rodiny. Vizuální stránka je nesmírně roztomilá a po záplavě Pixarů a Disney animace vpravdě osvěžující. Příběh vychází z bájí starých Keltů. Holčička Saoirse, žije se svým otcem a bratrem u moře. Děvčátko brzy zjistí, že je poslední existující selkie, neboli tulení víla. Přichází Halloween a stará pověst praví, že v tento den hrozí všem vílám velké nebezpečí…Dojemný, avšak nikoli kýčovitý příběh má v sobě spoustu inspirujících myšlenek a bájné postavy jsou obrazem světa lidského. Film představuje jedno velké zamyšlení nad rodičovskou a sourozeneckou láskou. Píseň moře je pohádka o kouzlech a sama je naprosto kouzelná. Režisér Tomm Moore sice za tento animák Oscara nedostal, ale zato získal srdce diváků.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Páni kluci

Páni kluci

Režie  -  Věra Plívová- Šimková

Scénář  -  Mark Twain (kniha), Vít Olmer, Jan Procházka (scénář)

Země původu  -  Československo

2016 / 87 min.

Film režisérky Věry Plívové - Šimkové Páni kluci, k němuž napsal scénář herec a režisér Vít Olmer, je volným zpracováním slavného románu Marka Twaina Dobrodružství Toma Sawyera. Vznikl tak půvabný snímek plný humoru a pohody, který se čestně řadí k předchozím dílům režisérky Plívové-Šimkové (Přijela k nám pouť a Lišáci, Myšáci a Šibeničák). Příběh je zasazen do počátku minulého století, do malého, ospalého českého městečka, kde Tomáš, Hubert a Jožka prožívají svá dětská dobrodružství, za něž často schytají pár pohlavků. Právě důsledky společně vymýšlených lumpáren je donutí k zásadnímu rozhodnutí: nalézt poklad, který na hradě podle pověsti hlídá ohnivý pes. Získali by tím nejen bohatství, ale i obdiv a lásku. Všechno, dopadne trochu jinak, ale ke spokojenosti všech. Nestárnoucí film pro všechny věkové kategorie s nádhernou hudbou Petra Hapky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Vernisáž

Vernisáž

Režie  -  Slavnostní připomenutí 40 let kina Alfa.

Scénář  -  

Země původu  -  

2016 / 30 min.

V roce 1976, kdy zahájilo kino Karpinsk, nyní Alfa, spoji činnost, byla nabídka filmů poplatná době. V domácí tvorbě se dařilo komediím, neb palčivá témata neměla šanci na ztvárnění a ne každý režisér a scénárista měl žaludek na to, aby tvořil dle přání strany. Filmy z poza železné opony se k nám dostávaly sporadicky. Nákup filmů podléhal přísné kontrole a šanci měly pouze snímky angažované, ty které tepaly prohnilý kapitalismus, vychvalovaly socialistické soužití a oslavovaly válečné vítěze a partyzány. Přes přísnou cenzuru občas, omylem, nebo souhrou náhod proklouzla i filmová perla. Výstava filmových plakátů je obrazem české a zahraniční tvorby roku 1976 a 1977. Plakáty zapůjčil ze své bohaté sbírky pan Jaroslav Mužíček z Nové Paky. Foyer kina Alfa.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Věčně mladá

The Age of Adaline

Režie  -  Lee Toland Krieger

Scénář  -  J. Mills Goodloe, Salvador Paskowitz

Země původu  -  USA

2015 / 112 min.

Natočit opravdu dobrý romantický film, bez obvyklých stereotypů a nánosů kýče, není vůbec jednoduchá záležitost. Díky příjemným hereckým výkonům a lehkému nadpřirozenému nádechu se režiséru Krriegerovi podařilo dosáhnout skvělého výsledku. Věčně mladá je snímkem příjemným a pohodovým. Adaline díky úžasné shodě náhod po tragické nehodě získává nevídanou vlastnost. Její buňky v těle přestávají stárnout a ona už v životě nezestárne ani o den. Pro někoho možná sen, ovšem podobná změna vyvolává nejen zájem okolí, ale také výrazně narušuje její osobní život. Když o mnoho let později je z její dcery už dospělá žena, která navíc vypadá o mnoho starší než samotná Adaline, ocitá se v hledáčku vládních organizací, které na ni chtějí provést testy. Pro ženu začíná život na útěku, kdy každých deset let mění svoji identitu a bydliště. To vše se změní v momentě, kdy na novoroční oslavě potkává Ellise. Charismatický filantrop jí vrátí do života radost a lásku. Nový život však zásadně ovlivní setkání s Elliasovými rodiči. Hodnota snímku je do značné míry dána také hereckým obsazením. Sympatickou Blake Liveli v roli Adaline doplňuje Michiel Huisman jako Ellis a to vše v druhé půli výrazně podpoří Harrison Ford, který svojí menší rolí předvádí jeden z jeho nejlepších výkonů za poslední roky. (V kině Alfa nebyl film uveden.) V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Dílnička s Ájou

Dílnička s Ájou

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  

2016 / 60 min.

Přijďte si podle příběhů Boba a Bobka králíků z klobouku vytvořit vlastní grafický list. Výtvarné potřeby nosit netřeba.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Dílnička s Ájou + Recyklatůra

Recyklatůra

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  

2016 / 60 min.

Pro celou rodinu. Pomocí nůžek, lepidla a trochy fantasie může každý příchozí dát nový rozměr fotoskám (fotkám k filmům) a plakátům a vytvořit vlastní „filmový“ příběh. Nápaditosti se meze nekladou. Stačí donést vlastní nůžky. Pro ty nejmenší pak pokračování grafické dílny.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Sedm statečných

Magnificent Seven, The

Režie  -  John Sturges

Scénář  -  Walter Bernstein

Země původu  -  USA

1960 / 123 min.

CENY: Nominace na Oscara 1961 za hudbu pro Elmera Bersteina. Není žádným tajemstvím, že film Akira Kurosawy Sedm samurajů (1954), o hrstce odvážných, kteří se postavili na stranu bezbranných, sice zpracovává japonskou legendu z 16. století, ale jeho vznik zásadně ovlivnily americké westerny padesátých let. O pár let později se situace obrací a scénárista Walter Bernstein společně s režisérem Sturgesem hledají inspiraci u Kurosawy. V roce 1960 pak vytváří mistrovský příběh o sedmi pistolnících, kteří se nechají najmout hrstkou chudých mexických vesničanů, aby bránili jejich životy a majetek před bandou chtivých desperátů. Společenstvo sedmi statečných tvoří zatrpklý pistolník Chris Adams (Yul Brynner), tulák se spravedlností v srdci Vin (Steve McQueen), expert na nože Britt (James Coburn), mlčenlivý přítel dětí Bernardo O' Reilly (Charles Bronson), chladný žoldák Lee (Robert Vaughn) a za bohatstvím se pachtící Harry (Brand Dexter). Sedmým do party je zelenáč Chico (Horst Buchholz), který představuje protiváhu šesti zkušeným veteránům. Co jméno to životní role. Filmových hrdinů je ale osm. Tím posledním je padouch Calvera v podání Eli Wallacha. Sedm statečných není jen příběh z mexické vesnice, není to jen o dobru a zlu o přestřelkách, je to hlavně zdařilá studie chlapství, mužnosti, soudržnosti a odvahy. Pro starší nostalgické připomenutí, pro mladší, snad, nový objev. Nejlepší western všech dob uvádíme v OBNOVENÉ PREMIÉŘE, v digitální verzi. V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Jak ševci zvedli vojnu pro červenou sukni

Jak ševci zvedli vojnu pro červenou sukni

Režie  -  Karel Trlica<